Béke és ember a barokk művészetben (1)

Béke és ember a barokk művészetben (1). A művészi kép abszolutizmus harmóniája

A barokk észlelés és gondolkodás lényege a test és a szellem antinominái, földi és mennyei. Ezek közül az ellentétek közül a legátfogóbb a végtelenül dinamikus egység, a világ, mint előre meghatározott világrend. Az első ilyen világ magában foglalja a természet elemeit, ahol az irracionális erők járnak, az emberi élet elemei, ahol a sors szabályozza, a test elemeit, ahol a szenvedély és az ösztön uralkodik. A második az értékek hierarchikus rendszere, amelynek szerkezete nem az objektív jog logikáján alapul, hanem szokáson, hagyományon, hiten.

De együtt újdonsült kreatív energia, a jólét és a vitalitás színek kívüli világban az ember, azzal a feltétellel, hogy samosuschesti és az önértékelés, a barokk világkép hordoz egy örökölt a válság külföldön XVI-XVII században. és támogatja az ellentmondásokat a modern idők érzés ellenzék a világ ember, a közöny a nép törekvései, nem tartozik, sőt az ellenséges érzület vágyaik és akarat. A természet elemei és az élet úgy tűnik, kezelhetetlen, ami mentes az összes törvény és a logika, az arc és a katasztrófa emberek barokk behatolt a tudata magány, az elhagyatottság a világ tér és a katasztrofális volt saját létezését. Kapcsolata a univerzális mindenre kiterjedő egység olyan egyértelmű. Egyrészt, bevonásával ezt az egységet ruház fokozott képességgel és barokk anyagi erő és energia. Testi rokonságot az elemek a föld és menny teszi a test sugárzás szerves erő, adja meg a légzés és a meleg, nagylelkű érzékiség és gazdagsága a színek, a töltés turbulens dinamika és kifejezése a körvonalait a ruháit és a test alakját, arckifejezéseket és gesztusokat, kiderül egy csomó fogoly jellegű, és a bonyolult, hogy életigenlő impulzus. Ugyanakkor, töltő támogató és húzza, a világ kerékpáros elem és elnyomja és elnyeli, és azzal fenyeget, hogy teljesen feloldódjon az emberi is, fordult be egy részén, a festői részletesen építi hatalmas kép. Aztán a kép egyre ijesztőbb jellemzői válik a megszemélyesítője a káosz, önpusztítás és az örök sötétség. Az élet már nem egy aréna a izgalmas kalandok, izgalmas íz harcolni ütköző szenvedélyek, hogy bizonyítsa a találékonyság, ügyesség, bátorság, és kiderül, a mélységbe a tenger mindennapi, lengő egyik oldalról a másikra a törékeny kéreg egyes önálló létét; Az esély alakul zsarnokság vak véletlen, szörnyű konglomerátuma képtelenségek megnyilvánulása az elkerülhetetlen kegyetlen sors 5. stabilitás hiánya és az erőt, hogy az alapjait a gondolat ad okot, hogy a hiúság minden földi dolog, elveszíti az utolsó értéket a valóság, ez egy illúzió, egy álom.

Idő intézkedés, amely arra szolgál, az emberi élet és az élet a dolgok, úgy néz ki a hullámok a kozmikus ciklus tömör azonnal csúszik a feledésbe, a mélységbe az örökkévalóság, és maga az élet csak egy lépés a születéstől a halálig, vagy eredetileg tekintik a másságot a halál, mert így a haldokló: jön az anyaméhben a föld elem, az ember egy pillanatra az ő vándor a vadonban, és ismét visszatér 6. hiába petyhüdt öregségi díszíti magát a tükörben, rouge, szalagok, és hiába nevetés mögött komolytalan fiatalok - úgy néz ki, a jövőben, ami már itt van, már a jelenben. A „délben az élet” (L.Pinsky) 7 barokk látja vonások a hervadás, foltok romlás és pusztulás a kézben szépség csúnyaság, a nagyság árnyékos jelentéktelen és nevetséges, bölcsesség - őrület. Ez nem egyértelmű közötti távolság jó és a rossz, a fluktuáció az igazi, az az érzés, élet vagy halál, mint az alvás ad okot, hogy a szomjúság és támogatást nyújt a másik pólus valami abszolút, megváltoztathatatlan és minden-sorrendet.

Az érintett személy a hatálya alá a konfliktus. És a nyomás a globális elemeket, és adja meg az abszolút ötleteket egyaránt transzcendentális neki és egyformán elítélni a passzivitás: az egyik esetben nem esik áldozatul a káosz vagy a sors, a másik imádja ugyanaz a kő, de most látja, hogy ez az akarat a Gondviselés, vagy a tükörképe a magasabb erkölcsi vagy esztétikai elv . Megbékélés a kőzet ( „rock visszavonhatatlan - meg kell néznie vele”, „cél születésnapját - elvégezni az átalakulás rock, kitalálni, és meghalni” - a képlet ugyanaz herceg Fernando) 8 hoz egyfajta barokk eleme Sztoicizmus. A sors az ember a barokk eldöntött, de a keret kiterjesztése az egész eleve elrendelés, a fuvarozó újra doom és a megváltás az egyes elismert elidegeníthetetlen isteni ajándék egy bizonyos fokú szabad akarat és a választás joga a legtöbb (idő előtt) sorsa 9. Ezt a szabadságot, amelynek célja kényszer, a közvetlen elnyomás a körülmények, test gyengeség, szeretet az élet és a halálfélelem, és amely az erős akaratú elfogadását a tétel, mint egy magasabb adósságot, inkább szigorúan korlátozott, mint a klasszicizmus: barokk toitsizm nyíltabban áldozat szenved vagy sztoikus önzetlen alárendelés 10. ellentétben valódi hősies individualista hatékony és etikus és filozófiai ellenállás klasszikus emberi.

Singularity az egyes jelenségek, valamint az egyéniség egy adott személy, a kiindulási pont a kialakulását egy kép, de ez nem feltétlen alapján: mind a klasszicizmus és a barokk ő hozott eredményeként az áldozat teljes. Ez gyakran előfordul, ennek eredményeként a közvetlen „felbontás” a kontraszt az ellentétek mellett a „gondolatok” - nyílt eredmények benyújtásának közvetlen megfigyelése a követelmények az esztétikai norma. Ebben az esetben előfeltétele az egyesülés mindkét fogalom összhangban eklektikus, akademizirovannogo „barokk klasszicizmus”, ami mi történik a század végére a munka Carlo Maratta, például.

A rendszer maga barokk gondolkodás szerepe alakú domináns, alárendelte magát, és az élet az eredetiség konkrét valóság és statikus áramkörök ideális dogma hordoz egyetemes barokk groteszk vérfarkas megtestesült egységét a végtelenül kicsi és a végtelen nagy része és az egész, az ember és a világ dinamikája fáradhatatlan fúziók és szétesés, fúziós és taszítás. Az arca ennek a lüktető elemeket, ez az állandó lesz a leginkább abszolút, mint a végső cél a folyamat költözött határozatlan távolságot, és ünnepeljük a tervezési pont, állítólag képes befelé mozgása törekvő azt. Azonban, ez az elméleti határ, de tátongó az utat hozzá végtelen és legyőzi elemében szüntelen elválasztása és oldódását az egyes általában tükröződik a „rossz végtelen” befogadó, supra, és együtt személytelen szubjektív (arc abszolút) barokk ritmus - tér-műanyag dinamikus és érzelmi ugyanakkor - alkotják az igazi művészi célú és a hangsúly a kép a művészet barokk.

A klasszicizmusban az ellentmondás mindkét oldala egyenlő, ugyanúgy egy bizonyos intézkedés tárgyát képezik. A barokkban ugyanolyan abszolút értékűek, és ennélfogva túllépik egymást, és ez az egyenlőségük. A klasszicizmus jog -balanced ezek kölcsönhatása, az összehangolt együttélés - Barokk összeolvad egyfajta végtelenség, a mindent felemésztő szintézisét az elvet, „szélsőséges találkozik.” A klasszicizmus szempontjából a szimmetria elve alapvető, és itt a központ fontos, mint az a pont, amelyen keresztül az ideális eredménnyel átjut: a középpont belülről, a két polaritás között. A barokkban a centrifugális tendencia sokkal egyértelműbb - a kontrasztok visszaszorítása és küzdelme; Ez azért van, mert a közepén - az a pont, ahol maximalizálja ellentétek megsemmisíti egymást, ha az engedélyező robbanás - jelentése bizonytalan adott határain kívül a képet. A klasszicizmus polaritásait a határra feszítik, abban az értelemben, hogy mindegyiküknek ésszerű korlátjuk van. Barokk pátosz - annak érdekében, hogy lépjen túl a határértékeket a korlátlan, abszolút és különösen transzcendens, minden található a másik oldalon a valós életben. A klasszicizmussal egyfajta különleges formájú érzést egy szabályozási intézkedés befolyásol. A barokk stílusban az egyik legelemibb jellegzetessége az "alakzavar", mint mindenki - anyag, tér, érzés dinamikájának és immenzitásának művészi kifejeződése. Érzelmi szempontból a klasszicizmus az önkontroll harmóniája, a barokk az önmegtagadás lelkesedése. A klasszicizmusban a tudatos sztoikus önfeláldozás az önmegerősítés egy formája. Barokkban a legmagasabb szintű önkifejezés az önfeledékenység állapotában található meg. A legjellemzőbb a barokk szenvedélyek, ellentétben a „szellemi öröm” klasszicizmus - szenvedés, öröm vagy élvezet határán a szenvedés: fiziológiai és érzelmi akut értelme az élet maga és a helyét az életben szélén elpusztítására vagy felemelkedik egy másik halál. A klasszicizmusban az arcok világossága, a kontrasztok helyességének, a szenvedélyek mélységének és nyomásának. A megfékező normálság merevsége az esztétikai színezést (tisztaság, harmónia, harmónia) csak akkor érte el, ha a spontán energia feltöltésével ellentétes. Alakváltó a szabályokkal ellentétes, a bemutató a különböző módosításokat intézkedések, mint olyan - vége a klasszicizmus, mint egy termékeny művészi koncepció, a degeneráció egy dogma. A barokkban az ellentétek harca is értelmes, mindaddig, amíg a konfliktus mindkét oldala megőrzi vitalitásukat és teljességüket. Amint a súlypont, hogy érvényt ecstasy mérgezés oldódhat egy végtelen, Baroque Art lejár, és kimerült a külső, formális kifinomultság játék.

2 Pedro Calderon. Játszik. 1. kötet (összefoglalva bevezető cikk és megjegyzés NB Tomashevsky). M. 1961. "Steady Prince", transz. B. Pasternak (123.

3 Pedro Calderon. Rendelet. Op. T. 1. S. 100.

5 Pinsky L. Spanyol pikareszkó regény és barokk. - Az irodalom kérdései. 1962, 7. S. 142.

6 Pedro Calderon. Rendelet. Op. T. 1. P. 95.

7 Pinsky L. A rendelet. Op. 141, 143.

8 Pedro Calderon. Rendelet. Op. T. 1. P. 85, 103-104.

9. Mikhailov A. Idő és időtlen a német barokk költészetében. Rembrandt. Nyugat-Európa művészeti kultúrája a XVII. Században. A Szépművészeti Állami Múzeum. Alexander Puskin. A tudományos konferencia anyagai (1970). M. 1970. P. 197.

10 Átl. Pedro Calderon. Rendelet. Op. T. 1. P. 130.