Rokokó rokokó
A XVIII. Század sok, és sokan azt mondják, hogy túl sokat fizetnek a jelmezért, de nem ékszerekért.
Az, hogy a híres eset a királynő nyaklánc - ha kalandor Jeanne de La Motte-Valois meggyőzte Cardinal de Rohan közvetíteni, ha vásárol egy mesésen drága gyémánt nyakláncot állítólag Queen Marie-Antoinette. De a legfontosabb dolog ebben a történetben nem a gyémánt, valamint az egyik hősnő Dumas, azt mondta: „cselszövések, machinációk, kacérkodás” - teljesen elkényeztetett királynő hírnevét nyilvánosan büntették Jeanne, egy fogoly a Bastille bíboros (szellemes párizsi kalapos jött egy szalmakalapot családi színek bíboros, a vörös és a sárga, és felszólította, hogy „a bíboros a szalma”, így tippek, hogy Rogan, valószínűleg hozott egy szalma ágyon).
És a nyaklánc. Nos, megcsodálhatja modern rekonstrukcióját. Nem annyira lenyűgöző, hogy elnyomja a luxus és a gyémántok bőségét. Végül is a híres nyaklánc híressé vált nem szépsége miatt, hanem hatalmas ára és lenyűgöző történelme miatt.
Általánosságban elmondható, hogy a gúnyos évszázad sokat tudott a gyémántokról!
Nehéz felülmúlni az akkor ékszerészeket, akik elegáns ékszereket hoztak létre ugyanabban az időben, mint korábban, és fényesebbek voltak, mint a későbbiekben.
Ékszer "tour du cue", szó szerint "a nyak körül", népszerű volt a középső és a második harmada a XVIII században.
A törékeny nyakokat szorosan lezáró nehéz nyaklánc a dekoltázs finom csipkével és fehérségével ellentétben állt.
Madame du Barry, a XV. Lajos utolsó kedvence először színes drágaköveket mutatott be egy divatba, hogy a nők és az ékszerészek megmutathassák képzeletüket. És a középen lévő felfüggesztést fel lehet oldani és díszíteni, például egy ruhát.
A kor egyik legnépszerűbb dísze - egy gyöngysor.
Úgy tűnik, hogy különleges, mert a gyöngyök régen és utána kopottak voltak, és még mindig kopottak?
De az igen rövid nyakláncok alkalmanként elegáns részletet - íjat tettek.
Igen, igen, egy kis orr, selyem vagy bársony, amit mögötte kötöttek. Kíméletes pasztell szín, vagy fordítva, szemben a bőrrel - fekete.
Ez csak egy nagyszerű gyöngysor lehet, vagyis, de egy szalagra vagy egy gyöngyökkel hímzett szalagra helyezve. A lényeg az íj!
Ha a frizurája nyitva hagyja a nyakát, és a nyak hossza lehetővé teszi a rövid nyakláncot - miért nem?
És hozzá is adhatja ugyanazt a karkötőt.
A viszonylag szigorú díszítés, amelyet egy tapintható íjjal egészítenek ki, azonnal kacérkodik.
Glamour, mint a XVIII. Századi portrék szépségei.
Megnézted a "The Duchess" filmet? "Oscar" a jelmezekért kapott érdemesen.
Itt van még egy csodálatos részlet - a fonál semleges színe, amely a nyak körül van kötve, és hozzá egy csodálatos selyem rózsa. Okosan és nagyon óvatosan.
És különböző típusú szövetekből és gyöngyökből készíthet egy "choker" -et, a legfontosabb dolog díszíteni mögül a hírhedt íjjal.
Sokan azt válaszolják, hogy "a XVIII. Században nagyon magas frizurát viseltek". I. rossz lesz.
Inkább nem teljesen igazak.
A hatalmas, hatalmas, szeszélyesen díszített fodrászfacsarók csak a század vége felé, az 1770-es évek közepén alakultak. Igaz, örökkévalósággal hagytak benyomást.
„Buzi”, akkor valószínűleg, hogy ez egy paróka, de belépett a divat királynője fodrász Léonard bojárok és népszerűsítette kalaposnő Rose Bertin ő képviselte valami. Összetett szerkezete a jegyzeteket és a saját haj, drót, szövet, lószőr, néha díszített a legfantasztikusabb módon, puff szimbólumává vált a kor, a csúcspont (a szó szoros értelmében, mivel az ő magassága, időnként körülbelül egy méter felett) szeszélyes divat a XVIII.
Az igazat megvallva, még az emberek, akik nem ismerik a témát, hallott a frizura a fregatt La Belle Poule (francia hadihajó Győzd hajó angolul a függetlenségét az amerikai függetlenségi háború).
De ez nem volt a leginkább extravagáns változat!
A hercegnő Chartres megrendelt születése után fia puff díszítik nem csak a kép „annak az afrikai papagáj és egy oldalt, de ez a szám a nővér, aki ül egy széken, és szorítva a mellkasához egy újszülött.”
Princess de Lozen rendelt még bonyolultabb puff - „viharos tengeren, vadász, forgatás kacsa, malom, amelyben a molnár elcsábítja pap, és alatta van egy molnár, a férje, az ő szamár.”
És a hercegnő de Choiseul szín felár „kert, fű és a virágok, gurgulázó patak és omladozó szélmalom, ékes és hajtja óramű, amely csodált és copf” (király, ellentétben a felesége volt, közömbös a divathoz, de szerette az alkalmazott kézműveseket).
Marie Marie Antoinette királynő imádta a szivárgásokat, és tette őket, ahogy ma mondják, a védjegye. És a többi nő természetesen igyekezett utánozni. Stefan Zweig írta: „Fokozatosan, a haj, a torony miatt a hatalmas párna és póthaj olyan magas, hogy a hölgyek nem ül a kocsiban Kénytelenek felemeli a szoknyáját, és letérdelt, hogy ne sérüljön az értékes építési Doorways a palotában teszik ki .. a hölgyek illemhelyek az állam nem kell lehajolni gyakran, mennyezetek színházi dobozok emelte., mint speciális okozott kellemetlenségeket ezek földöntúli lények kedvese, akkor megtalálja a modern szatirikus irodalom erről pl A Szórakoztató. " A kortársak karikatúrákat és leszármazottakat festettek.
Végül is a pouf valójában a túlzott vágy - és a lehetőségek - öröméből fakadt, hogy vizuálisan kifejezi az életet.
XVIII hagyott ránk örökül másik frizura, vagy inkább kettő, de az azonos nevű - „Pompadour” tiszteletére az egyik legismertebb a történelem királyi szeretője, Madame de Pompadour.
Bólint Marquis minket arcképei porított bájos, hanem egyszerűen fésült fejét, de a nevét örökli női frizura nagy gyapjú. „Van egy nagy Pompadour frizura és helyesen Shirtwaist” - O. Henry le a hősnő a történet (megjegyzendő, szerény bolti, ami azonban azt reméli, egy nap becsempészni a felső fény).
És a múlt század közepén a "pompadour" haját a széles göndör hajtogatással hajtották fel a rockabilly stílus csillagai, például Elvis Presley.
És ha ma úgy döntesz, hogy kipróbálod ezt a stílust, akkor milyen évek emlékeznek - az 1950-es vagy az 1750-es évekre?
És emlékszel a szelíd korszakra, ha olyan cipőt viselsz, amelynek nincs hátlapja, "muli"?
Nem, persze, hogy nem volt a XVIII században, hanem jóval korábban, de ekkor váltak divatos női cipő. Könnyű, kecses, közepes vagy magas íves sarkú (még sarkú ezekben az években volt a „derék”!), Ezek csak részben fedezi a láb, és utalt rá, hogy könnyű elveszíteni bármikor - a hinta, mint a híres festménye Fragonard, vagy egy alcován.
Azonban a többi cipő nem kevésbé elegáns volt.
Amikor a rendező Sofia Coppola, azzal a szándékkal, hogy egy film a Marie Antoinette, beszélt a jövőben a jelmeztervező, Milena Canonero, átnyújtott neki egy doboz sokszínű cookie-kat. A filmben szereplő ruhák és cipők ugyanolyan, szelíd és fényesnek bizonyultak, akár egy süti, akár egy nyalóka emlékére.
Ezek a cipők nem nagyon hasonlítanak arra, amit Maria Antoinette hordott, de a lényeg, a lényeg ugyanaz maradt - a kacérkodás és a luxus.
Megjegyezzük, hogy a gyűjteményt a pénzügyi válság közepette szabadították fel. "Nem kenyeret, ezért legyen sütemény" - nos ez a XVIII. Századot is érintette.
Mi maradt még az örömteli évszázad örökölni?
Rosa Bertin, Marie Antoinette szolgája, aki nevetségesen "Divatügyi miniszternek" nevezték, bátran állíthatjuk be a listán az első ismert couturierek közé. És egészen nagyszerű ruhák jöttek létre, de alkotóik és alkotóik számunkra névtelenek maradtak. De Bertin Mademoiselle a történelemben maradt, és számos divatház megjelenését várta. Ő volt a couturier a szó jelenlegi értelmében, az a személy, aki megteremti a divatot, az irányt ad. Inkább, nem, mint igen. "Rose Berten nem csak a divatot hozta létre, hanem a divat a királynő és hölgyei közötti megbeszélések eredménye volt, és Bertin igazi ruhákká változtatta terveit." De nagyon jó volt más emberek fantáziáinak fordításában.
Nyarán 1780 segítségével Queen Rose Bertin bemutatta új divat a ruha „a la Gaulle” - Bertin inspirálta kreolok vékony ing, hogy szörnyű hő a Karib nem viselnek selyem, de előnyben részesíti a legfinomabb fehér muszlin. Ez a ruha áramló lágy redők, és nem korlátozza mozgását, fel a tetején egy rugalmas kendő a fűző nem határoz a szokásos módon sziláscetek, elfogott szalagok ujjak és derék - egy könnyű zónában. Felszereltsége kiegészíteni vagy szalmakalapot, és egy fehér sapka, sál a nyak borított legfinomabb kis női vállkendő.
Marie Antoinette akart egyszerűség és a szabadság, a Rose Bertin kitalálta, hogyan hajtják végre, és együtt tenni a divat forradalom előtti évtizedben a forradalom másik nagy. Marie Antoinette portréja ebben a ruhában botrányt okozott - úgyhogy hagyja, hogy az emberek ilyen sima fehér ruhában néznek ki magukra! Ez a királyné!
És mi. Épp ellenkezőleg, megengedhetünk egy ilyen ruhát. És fűző nélkül. Vékony, könnyű textilhullámok, kontrasztos selyemszíj - mi lehetne jobb egy forró nyári napon?
Röviden, annak ellenére, hogy az összes látszólagos összetettség és abszolút, őrülten szép (vagy rettenetes) valószerűtlenség, a gáláns kor divatja adhat nekünk valamennyit a mai században.
Legalábbis nem hajtunk végre hulladékot a giljotinnal kapcsolatban!