Andrei Rublev a híres görög művész fiatalabb kortársa és munkatársa volt
Andrei Rublev a híres görög művész és munkatárs fiatalabb kortársa és együttműködője volt, mindazonáltal nem lett a görög görög teofánok tanítványa. Rublev nem vette tőle szigorú bizánci aszketizmust vagy Feofan kifejező képességét. Andrei Rublev műveinek nincsenek élénk érzelmük. Az ő ikonjaiban sok a lírizmus, a békés szemlélődés és az érzelem.
Következő üzenet Trinity krónikák 1408-ban: május 25. „kezdődött podpisyvati nagy kőtemplom katolikus szent Istenszülő a parancsot Prince Vladimir Nagy és a master Danilo Ikonnikov igen Andrej Rubljov”. Gyúrjuk itt Daniel - „sodrug” András, ismertebb nevén a neve Fekete Dániel elvtárs későbbi papírokat.
Andrej Rubljov és az ő vezetése alatt már festett sok templom, valamint festett számos Deészisz, ünnepi és prófétai ikonok.
Vladimir Nagyboldogasszony székesegyház, krónikák említik, a legrégebbi műemléke pre-mongol időszak épült második felében a XII században, amikor András herceg Bogolubsky és Vszevolod a Big Fészek volt a Metropolitan székesegyház. A Horde-hódítók tönkrementek és felégettek helyreállításra. Moszkva Prince Vaszilij, reprezentatív ága a Vladimir fejedelmek Monomashichi vállalta a frissítés a Nagyboldogasszony székesegyház elején a XV században egyfajta természetes és szükséges jogszabály kapcsolódó ébredés után győzelem Kulikovo területén szellemi és kulturális hagyományait Oroszország, a korszak a nemzeti függetlenség. Művekből Rubljov és D.Chernogo a Nagyboldogasszony székesegyház maradt ikonok ikonosztáz képeznek egységes együttest freskók, részben fennmaradt a falakon a templom.
A következő fontos munka Rubljov volt az úgynevezett Zvenigorod rank (az 1408 és 1422 években.) Az egyik legjobb együttese ikonfestészet Rubljov. A baba három öv ikonból áll: a Megváltó, a Mihály arkangyal és a Pál apostol. Moszkva közelében, Zvenigorodtól származnak, a múltban a központi fejedelem. Három nagyméretű ikon, valószínűleg egykor a hét alakú Deesis része volt. Összhangban hagyománya, mindkét oldalán a Szabadító elhelyezett Mária és János, a jobb oldali ikonra a Mihály Arkangyal következetes ikon a Gábriel arkangyal, és párosítva az ikon a Pál apostol kellett hagyni, hogy az ikon a Péter apostol. A túlélő ikonok fedezték restaurátor G. Chirikov 1918-ban egy woodshed közel a Mennybemenetele katedrális a város, ahol volt egy templom a herceg Jurij a Zvenigorod, a második fia, Dmitry Donskoy.
Zvenigorodsky rangja magas művészi értéket hozott össze a figuratív tartalmak mélységével. A lágy intim intonáció, színének "csendes" fénye meglepően illeszkedik a Zvenigorod vidékének költői hangulatához. A Zvenigorod városában Rublev kifejlesztett mesterként jelenik meg, aki elérte a csúcsokat az utat, melynek fontos szakasza volt a Vlagyimirban lévő Nagyboldogasszony székesegyház 1408-as festménye. A derékkép lehetőségeinek felhasználásával, mintha közelítené a kinagyított arcokat a nézőhöz, a művész hosszú gondolkodást, gondos megfigyelést, interjút vár.
A tizenötödik század húszas éveiben Andrei Rublev és Daniil Cherniy vezetésével foglalkozó kézműves csapat díszítette a Szentháromság kolostorában lévő ikonokat a koporsó fölött.
Radonezh Szent Sergius, akinek befolyása alatt A. Rublev világképét alakította ki, kiemelkedő személyisége volt az idejének. Ő támogatta a polgári viszály leküzdését, aktívan részt vett Moszkvának politikai életében, hozzájárult az emelkedéshez, megbékélte az ellenséges fejedelmeket, és segített a Moszkva környékén egyesülni.
Andrei Rublev volt az első olyan festőművész, aki képes volt festeni az erkölcsi eszmék kifejezését, melyet Radonezh Sergius szavaiban és tetteiben állított fel. Ezért nem volt véletlen, hogy a Szentháromság képével ellátott ikont a művész Radonezh Sergius dicséretében festette. Maga az ikon nemcsak az ortodoxia egyik legfontosabb dogmáját fejezte ki - az Istenség három hipostazusának ekvivalenciáját és egységét, hanem az emberek elméjében is. A Szentháromság tiszteletére Radonezh Sergius megalapította a kolostort, a fő kolostor székesegyházát is elkötelezte. Sergius doktrínája a Szentháromságról, Andrei Rublev ikonjáról tükrözte az élethelyzetet: "Igen, a világ gyűlöletének félelme a Szentháromság által meghódított".
A kutatók hangsúlyozzák az összetett kör szimbolikus kozmológiai jelentőségét, amelyben a kép lakonikusan és természetesen belépett. A kör látja az univerzum, a világ, az egység, a pluralitás, a kozmosz ötletének gondolkodását.
Rublev kora volt az emberi hit újjászületésének korszaka, az erkölcsi erejében, abban a képességében, hogy önmagát áldozza meg a magasztos eszmék nevében.
VI A korszakváltás. Az örökség
Oblivion, rom utol a régi orosz művészet és kultúra nem eredményeként hódítás külföldiek, és abban a pillanatban a legnagyobb emelkedés az orosz állam alatt Peter I. Péter reformjai fordult Oroszország a Nyugat, elutasította a kulturális örökség az ősi Oroszország; festmény identitás, amelynek eredete a bizánci hagyomány, a festés helyett a nyugat-európai típusú.
Nyugat-Európa festménye eredetileg azonos keresztény gyökerekből fejlődött, saját módján fontos volt számára és a keresztény szó számára. De a festészet fejlődése más úton haladt. Nemcsak az egyházi hagyományhoz (portré, csendélet, táj) nem kapcsolódott más műfajok és típusok, hanem a reneszánsztól és a Szentírás tárgyaitól teljesen eltérő módon, mint a bizánci körképen. A nyugat-európai festészet nem teremtett szent képet, hanem arra törekedett, hogy ábrázolja azokat, akiket a Bibliában és az Evangéliumban szokásos emberekként írtak le, és az ott leírt eseményeket - mint az emberi élet minden más rendes eseményét. A mindennapi valóság megközelítésében a nyugat-európai művészet csak az igaz igazság útját látta, és ennek a valóságnak a átadásában mesterei óriási sikereket értek el, különleges művészeti elveket fejlesztettek ki erre.
Az orosz festészet Péter reformja után, beleértve az egyházi festményt, ezekre az új, nyugat-európai elvekre épül. Noha tisztán vallási tekintetben az ókori ikonok őrzi nyugatias, felvilágosult orosz társadalom, de a különbség a régi orosz művészet az Európai észlelt azokat csak bizonyítékként az orosz elmaradottság és a barbárság. Fokozatosan maga a festmény, akárcsak a pre-Petrine ókor egésze, elhagyta magát a feledésbe. Az ókori művészeti rendszer, amely bizánci formában emelkedett, nagymértékben egyszerűsített formában csak a parasztikonográfiában tartható fenn, amelynek központjai
