Oleg Grachev az irreális világban és a kellemetlen lövés emberek, események, kultúra, aif orenburg
A kreatív tevékenység 35. évfordulóját idén ünnepli Oleg Grachev só-Iletsky tájképfotó. Az ő neve a világon ismert fotóart. Az elmúlt hat hónapban munkáját harminc országban mutatták be. Oleg Vitalievics azt mondta az AIF tudósítójának, Orenburgnak a művészi vágyáról, arról, hogyan üdvözli a világ, és hogyan találta meg a kiállítótermét.
Húsz év a kerületben
Oleg Grachev: A negyedik évfolyamról volt egy kamera. De érdekelt a festészet, a grafika. És mégsem értették, hogy a fotózás ugyanaz a művészet. És amikor láttam a fotóriportot, rájöttem, hogy művészi képeket lehet készíteni.
- És a művészet szeretete, ahonnan?
- Apám Németországban szolgált, és onnan hozott egy bőröndöt. Belülről a Drezdai Galéria reprodukcióival ragasztották. Mi, a kicsik, nagyon szerettük őket. Ifjúságomtól kezdve gyűjtöttem albumokat és könyveket a művészetről. És tényleg a hegedűt akartam játszani, de Sol-Iletskben nem volt hegedű. Próbáltam gitározni ... Talán egy másik életben blues gitáros leszek. Ha lehetséges volna választani, szerettem volna egy élet lett volna egy művész, egy másik utas, egy harmadik gitáros, a negyedik, talán a táncos.
- Tény, hogy már művész vagy utazó vagy, akkor is tagja az orosz földrajzi társadalomnak.
- Korábban az utazási lehetőség nem volt. Amikor a mesterképiskola voltam a fogyasztói komplexum fotóstúdiójában, minden nap elmentünk a falvakba. Fodrászok, vágók, cipőjavítások és fotósok mennek. De jó iskola volt. Amikor tömeges tanúsítás kezdődött, kiderült, hogy egyedül tudok mindent eltávolítani minden körülmények között. Ezután 10 év múlva a sajtó fotós a kerület, a kerület, a kerület ...
- Akkor fényképezett a természet?
- Szabad pillanat volt, és a környéken lévő kamerával jártam. Ez még nekem is szükséges. Ha hosszú ideig nem sétálok a hegyekben, már nem vagyok jó. Ott töltelek.
Elshanka. Sol-Iletsky kerületben. Fotó: Oleg Grachev / Oleg Grachev személyes archívumából
- Nem volt hajlandó Orenburgra költözni, hol van a kreatív folyamat?
- Orenburg nem messze van. Minden hétfőn 10 éven át elment az "Ural" fotóklub találkozóihoz. Nem volt nehéz kommunikálni az Orenburg fotósokkal, csakúgy, mint most. És azt mondják, hol született, és jól jött. És nagyon sokáig gondoltam. Most egy kicsit kétséges.
Nem, most nem akarok ugyanabba a Moszkvába menni, az abroncsok, inkább a Bashkiria faluba akarok menni. És az idő bebizonyította, hogy egy kis városban részt vehet ebben a folyamatban.
- Valóban. A "kis szerzetes" pillanatképe az egész bolygó körül repült, és végül a National Geographic verseny döntőjévé vált.
PhotoExtreme és kísérletek
- Te vagy tájfestő vagy más műfajban lősz?
- Az első utazásom a kilencvenes években Isztambul volt a nagydíjért a regionális versenyen. Egy napig ültem a szállodában, nem mertem elmenni és lõni az embereket. Aztán kényszerítette magát. Általában nagyon zavaró, hogy beavatkozzanak az emberek életébe.
- Van egy barátom fotósom Yuri Pustovoi. Fotózást szervez. Folyton előre, gyönyörű helyeket választ, kiszámítja, mikor kell jobban lőni.
- De van itt egy minta?
- Minden fényképész látja az objektumot az oldaláról. Ugyanabban a helyszínen vagyunk, de különböző képek vannak. Az egyik eltávolítja a hibákat, még egy repedést, de szeretem a helyet, a szélességet ...
- Mi más a fotós munkája?
- Amikor a szállodában minden turista reggel reggel 10-re indul, visszatérünk a forgatásból. Mert a legérdekesebb látszik hajnalban. Továbbá, ha van lehetőség arra, hogy visszatérjek, visszamegyek és másokat készítek. Sajnálatos módon nincs közlekedés, és be kell állítania a hasonló gondolkodású embereket. Néha több képen dolgozom egy képen, vagy különböző időpontokban felveszek egy tárgyat. Általában van egy listám a 100 helyen a Földön, ahol szeretnék dolgozni. Veszélyes, Izlandon a fényképezés során mosolyogtam a jeges lagúnában, a kamera rosszul ment.
- Az utóbbi időben Orenburgban az infravörös sugárzás technikájával végzett "Irreal World" fotók kiállítását tartották. Hogyan próbálkozol másként?
- Egyszer láttam a beolvasásokat - beolvasott elemeket. Haza hosszú ideig feküdt egy festői szárított sütőtök. Arra gondoltam, hogy egy háromdimenziós objektum hogyan fog kinézni a lapolvasó üvegén. Különböző oldalakat készített, és a "Photoshopban" létrehozta a kompozíciót.
Stúdió a tetőtérben
- Mit él a fotóművész?
- A feleségemnek és nekem már régóta van egy kis fotóosztálya, alulról pénzt keres, míg a felhők között repülök. Valójában stúdiófotó vagyok. De így történt, hogy soha nem volt normális lehetőség arra, hogy dolgozzon benne. Eddig álmodtam, hogy egy nagy igazi stúdióban lehet. Amikor a város nem talált helyet a kiállítóteremnek és stúdiónak, az Oleg Grushko kereskedelmi ház tulajdonosa egész padlót adott nekem. Korábban boltja volt. Arról szól, hogy írja. Biztos voltam benne, hogy a művészet mindenkinek érdekes, mint én. Kiderült, hogy a legtöbb ember másképp gondolkodik - kevés látogató.
A lépcső felé történő elmozdulással kezdődött áttörés. Véleményem szerint 580 művet fogadtak el különböző nemzetközi kiállításokon, 30 kiállításon 30 kiállítást tartottak. Egy nap alatt meghívók a nemzetközi fotóversenyekre. Ez hat hónapig tart. Az egész korábbi életben ez nem így volt.
1959-ben született Sol-Iletskben. A fotógaléria irányába végzett Orenburg-i képzési és gyártási üzem. Freelance tudósítója az újság "Iletskaya Protection". Oroszországi Képzőművészek Uniója tagja. A város tiszteletbeli polgára. Több mint 300 nemzetközi fotókiállítás résztvevője. Ha Oleg Grachev fotóit nézed, itt lehet.