Hogyan válhat gazdag és híres 10 hatékony kreativitás szabályai?
Lopjon, mint egy művész
Mindenkinek válaszolnia kell arra a kérdésre, hogy honnan származik az ötlete. Egy őszinte művész válaszol: "Én ellopom őket." Erről csak annyit mondhatok. Minden kreatív személy ezt megérti.
Semmi sem eredeti 100% -kal
Három szó van, ami reményt ad nekem minden alkalommal, amikor elolvastam őket.
Semmi sem eredeti 100% -ban. Ezt állította a Bibliában: „Mi volt az, ami lesz, és azt, ami történik, amit majd tenni, és nincs semmi új a nap alatt” (Eck 1: 9). Minden új projektben a régi ötletek elemei összekeverednek, vagy az egyiket egyszerűen megváltoztatják.
A művészeti iskolákban mindig mutatnak egy trükköt. Rajzoljon két párhuzamos sort egy papírlapra:
Hány sor a képen? Az első sor, a második sor látható, de közöttük is sötét vonal van. Látja?
Te vagy valami több
Van még egy jó példa arra, hogy miről beszélek - a genetikában. Ön örököli az apja és az anya génjeit, de nem csak a szülői tulajdonságok sorát. Te vagy valami több, új változata mind a szüleid, mind az összes számos őse.
Az ötletek eredete
Nem választhatja szüleit, de választhat tanárokat, barátait, zenéit, könyveket és filmeket.
Valójában te vagy az, amit hagysz az életedben. Ön az összeg, ami befolyásolja Önt. Amint Goethe elmondta: "mi teremtettük és alakítottuk azt, amit szeretünk."
A kreativitás gyűjt
A művész egy gyűjtő. Ne légy értelme, aki összegyűjti a válogatásokat, nevezetesen a gyűjtőt - aki csak azokat a dolgokat szándékosan gyűjtötte, amelyek nagyon szeretik.
Van egy gazdasági elmélet - ha hozzáadod az öt legközelebbi barátod bevételét és megtalálod a számtani átlagot, az eredmény nagyon közel lesz a saját jövedelméhez.
Úgy gondolom ugyanez vonatkozik az ideológiai jövedelemre is. Olyan meredek vagyunk, mint a környezetünk.
Garbage at the entrance - szemetet a kijáraton
Válassz egy olyan írót, amit nagyon szeret. Keresse meg munkáit. Tudja meg, mit olvasott. És olvassa el mindezt. Mássz fel az írók genealógiai fairól.
Vigye el az ötleteket, és mentse el őket a jövőre nézve. Mindig hordjon jegyzetfüzetet. Írjon könyvet. Húzza ki az oldalakat a magazinokból, és készítsen kollázst a számokból. Lopjon, mint egy művész.
A cselekvés elindításához nem kell várni
Ha várakoztam, amikor megértem, hogy "ki vagyok én" és "miért élek", mielőtt "kreativitással foglalkoztam", akkor még mindig ott ülnék, próbáltam megtalálni magam, csinálni. Saját tapasztalataimból tudom
A munkafolyamatban megértjük, hogy kik vagyunk.
Do = tudom
Már készen állsz. Kezdje. Talán félsz. Ez természetes. Van egy olyan különlegesség, amely elsősorban az iskolázott emberekre jellemző. Ez az úgynevezett "impozáns szindróma". Az orvosi leírás szerint ez "pszichológiai jelenség, amelyben egy személy nem képes megfelelő módon megtenni a saját sikereit". Olyan, mint egy hazug, aki mindent véletlenszerűen csinál, de nem igazán tudja, mit csinál.
És tudod mit? Senki sem érti. Amikor elkezdtem kihúzni a szavakat az újságok oszlopaiból, fogalmam sem volt, mit csinálok. Csak azt tudtam, hogy jó volt. Úgy tűnt, nem működik, hanem egy játék. Kérd meg minden jó művészt, és ő fogja elmondani az igazságot - nem tudja, honnan származnak a remekművek. Csak elvégzi a munkáját. Minden nap.
Állítsd fel, amíg el nem kezd dolgozni
Tedd fel, amíg meg nem kapod. Tetszik ez a kifejezés. Ez kétféleképpen értelmezhető: addig igyekezzetek, amíg el nem éri a sikert, amíg mindenki nem látja, ahogy akar. Vagy - tedd, amíg tényleg megtanulsz valamit tenni. Nagyon szeretem ezt az ötletet.
Szeretem Patti Smith Just Kids könyvét is. Ez egy történet arról, hogy két barát jött New Yorkba, hogy megtanulják, hogyan legyenek művészek. Tudod, hogyan tették? Úgy viselkedtek, mint művészek. A könyvem legkedveltebb kulcsa - Patty Smith és barátai, Robert Maplthorpe, akik csavargóként öltözöttek, elmentek a Washington Square-be, ahol mindig sok ember van. Egy öreg nő bámult rájuk, és azt mondta a férjének: "Vessen egy képet róluk, azt hiszem, művészek." - Nem - rázta a fejét -, csak gyerekek.
Az egész világ egy jelenet. A kreativitáshoz szükség van egy jelenetre, jelmezre és szkriptre is. A jelenet a munkaterület. Lehet egy stúdió, egy íróasztal vagy egy vázlatos album. A jelmez a munkaruha - a különleges nadrág, amelyben rajzol, a papucsot, amit írsz, vagy a vicces kalap, ami inspirál. És a forgatókönyv az idő. Itt van egy óra, egy óra van. A forgatókönyv a játékban csak a különböző epizódokhoz adott idő.
Tedd fel, amíg meg nem kapod.
Írj egy olyan könyvet, amelyet maga szeretne olvasni
Elmondom neked egy rövid történetet. "Jurassic Park" megjelent, amikor 10 éves voltam. A filmről - mint minden 10 éves gyermekről - izgatott vagyok. Abban a pillanatban, amikor elhagytam a vidéki városom moziját, már vártam a folytatást.
Másnap leültem a régi számítógépemre egy zöld monitorral, és magam írtam a folytatást. Ebben benne van egy erdész fia, aki az első filmben kerékpáros csapdákkal evett, visszatér a szigethez a park teremtőjének unokájával együtt. Teljesen el akarja semmisíteni a parkot, megmenteni. Különböző kalandok történnek, és ennek eredményeként természetesen beleszeretnek egymásba.
Aztán nem tudtam, hogy írtam, amit fan fancy-nak hívnak - fiktív történetekkel már létező karakterekkel. Aztán megmentettem a történetet a számítógépen. És néhány év múlva ott volt a "Jurassic Park - 2". És az ő történetét szívta az ujja. A film folytatását soha nem lehet összehasonlítani a folytatásunkkal, amit már a fejünkben hoztunk létre.
Ne írj róla, mit tudsz, hanem arról, hogy mit szeretsz
A kezdő író mindig azt kérdezi magától, hogy mit írjon. Általában azt mondják neki: "Írd fel, amit jól tudsz". Ennek eredményeként szörnyű történetek történnek, amelyekben semmi érdekes nem történik. Ezért a legjobb tanács az, hogy ne írj róla, amit tudsz, hanem írni bármit is akarsz. Írj egy olyan történetet, amely tetszik neked. A kreativitással foglalkozunk, mert tetszik. Az összes fikció valójában fan-fiction. A legjobb módja annak, hogy eldöntsétek, mit kell tennie, hogy gondoljon arra, mit szeretne elérni, de még nem tett meg, majd tegye meg. Olyan festményeket készítsen, amelyeket maga szeretne nézni, zenét szeretne hallgatni, írni szeretne olvasni kívánt könyveket.
Használd a kezedet
A kedvenc animátorom, Linda Barry egyszer azt mondta: "A kezed a legelső digitális eszköz." Amikor írásbeli készségeket tanultam a főiskolán, mindenkihez hasonlóan, a Times New Roman-ban dupla időközönként be kellett írnom a kompozícióimat. És minden borzalmas volt számomra. Amint kézzel kezdtem írni, hogyan jött szórakoztatóbb a munka, és minõsége észrevehetõen javult.
Minél tovább tartom a számítógépet, annál jobbak lesznek az ötleteim. A Microsoft Word az ellenségem. Mindig használom a munkát, ezért nem próbálom megrontani vele az időt.
Úgy gondolom, minél több írás fizikai folyamatgá válik, annál jobbak a munkák. A tintát papíron érezheti. Bemutathatja a lapokat az asztal körül és rendezheti őket. A szöveget bárhová elhelyezheti, ahol kényelmesen nézheti.
Van egyfajta mágia, amellyel egy nyomtatott lapot tartasz a kezedben. A kreatív folyamatban sok érzék érinti - még a szagok is nagyon különleges élményt nyújtanak.
Az a művészet, amely csak a fejből származik, nem lehet semmi jó. Nézd meg a tehetséges zenészt, és meg fogod érteni, hogy mit értek. Amikor verset készítek, nem érzem, hogy ez a munka. Olyan ez, mint egy játék. A tanácsom: találja meg a módját, hogy bevonja a testedet. Rajzolj a falra. Állj le, amíg dolgozol. Tegye a dolgokat az asztalra. Használd a kezedet.
A harmadik fél projektjei és hobbijai fontosak
A legfontosabb dolog, amit röviden megértettem, hogy művész voltam: a külső projektek "lőttek".
Ezek szerint azokat a dolgokat értem, amelyek eleinte jelentéktelennek tűntek. Csak egy játék. Azonban ezek a dolgok valóban megérdemlik - bennük van a mágia. Például, ha csak novellákat írtam volna, ha nem szabadon kísérleteznék, soha nem lettem volna az, ami most vagyok.
Tehát a tanács ez: hozzárendelje önmagát az időtöltéshez. Keressen egy hobbit. Jó lesz, és soha nem tudhatod, hová vezet a hobbija.
Csináljon valami jó és helyet, ahol az emberek látják.
A fiatal művészektől sok levelet kapok, akik megkérdezik, hogyan találják meg nézőiket. - Hogyan lehet valaki megnyitni? Nagyon jól értem. Miután végeztem a kollégiumon, én is zavartan voltam. Az osztályterem gyönyörű, bár mesterségesen létrehozva a kreativitás helyszínéért: a professzort fizetik azért, hogy elkötelezte magát az ötletein, és a diákjaid fizetnek, hogy érdeklődjenek.
Soha az életedben már nem lesz olyan figyelmes nézőid. Azonban hamarosan megtudhatja, hogy a világ egésze nem törődik az ötleteivel. Keménynek hangzik, de igaz. Steven Pressfield szerint "ez nem jelenti azt, hogy az emberek nem művelt vagy kegyetlenek, csak elfoglalt". Ha lenne valami titkos formula a közönség megnyerésére, akkor elmondanám róla. De csak egy nem eredeti formát ismerek: "Készíts egy jó projektet, és tedd azt, ahol az emberek láthatják."
Ez a folyamat 2 lépésben történik:
2. lépés: "Tegyük úgy, hogy a projekt látható legyen" - csak 10 évvel ezelőtt nehéz volt. Most minden nagyon egyszerű - "tedd a projektet az internetre".
Meg kell lepődnöd azokat a dolgokat, amelyeket senki, csak te nem lepőd meg. Ha valaki meglepővé teszi az almát, csodálkozzon a narancson. Az egyik olyan dolog, amit művészként tanultam - minél nyíltabb az érzéseid megosztása, annál több ember szeret artikádat. A művészek nem varázslók. A titkaik közzétételére nincs büntetés.
Az emberek kedvelik, ha titkokat fedeznek fel, és néha, ha jól csinálják, megvásárolják az eladásukat.
Ha megnyitod és bekapcsolod az embereket a kreatív folyamatba, magad tanulsz. Találj olyan embereket, akik ugyanazokat a dolgokat szeretik, mint te és kommunikálnak velük. Ossza meg velük ötleteiket.
A földrajz nem szabályoz minket
Örülök, hogy most élek.
Dél-Ohio-ban nőttem fel a kukoricaföldeken. Amikor gyerek voltam, az egyetlen dolog, amit akartam, az volt, hogy bejussak a társaságba művészek. Menj el az Ohio déli részén, és találd meg magad, ahol valami történik.
Most élek Austinban, Texasban. Általában jó hely. Mindenütt sok művész és más kreatív ember.
És tudod mit? A mentoraim és munkatársaim 90% -a nem Austinban él. Az interneten élnek. A legtöbb projektem, beszélgetésem és kreatív ismerősöm az interneten történik. A művészeti stúdiókban való valódi kommunikáció helyett barátaim vannak a Twitteren és a Google Olvasóban.
Légy jó ember (mert a világ kicsi)
Röviden mondom. Ez az egyetlen oka annak, hogy itt vagyok - hogy új barátokat keressek.
Kurt Vonnegut ezt sokkal jobban mondta: "Csak egy szabályt ismerek: kedvesnek kell lenned, átkozottul." Az aranyszabály még inkább értékes volt világunkban. Fontos lecke: ha valaki az interneten beszél, megtalálja. Mindenki a nevüket a Google keresőben írja be. A legjobb módja az ellenségek legyőzésének az interneten az, hogy figyelmen kívül hagyja őket. A legjobb módja annak, hogy barátaid legyenek, jól beszélsz róluk.
Légy unalmas (ez az egyetlen módja annak, hogy csinálj valamit)
Ahogy Flaubert mondta: "Jogosnak és következetesnek kell lennie a mindennapi életben - ez lehetővé teszi, hogy szenvedélyes és eredeti legyen a munkádban." 9-től 17-ig unalmas fickó vagyok, és csendes környéken él a feleségével és a kutyával.
Mindez romantikus kép egy bohém művész, aki kábítószert használ, lógni és alszik mindenki egy sorban - teljesen feltalálta. Ez egy szupermán vagy egy olyan fiatalnak szól, aki fiatalon akar meghalni. Az igazság az, hogy a művészet sok energiát igényel. És az energia nem lesz, ha idegen dolgokra költik.
Íme néhány tipp, amelyek személyesen profitáltak nekem:
- Vigyázz magadra;
- Reggelit, csinálj pár húzást, aludj rendszerint. Emlékszel, hogy korábban azt mondtam, hogy a jó művészet a testből származik?
- ne kölcsönt kössön;
- egyszerűen élni. Mentse minden pénzt. A pénzügyi nehézségektől való szabadság művészi szabadságot jelent;
- Találd meg a napi munkát és tartsd rajta. Az ilyen munka pénzt, kommunikációt a világgal és a rutinokkal. Parkinson törvénye szerint: a munka jobbá teszi az idő elosztását. 9-től 17-ig dolgozom, és ugyanolyan mennyiségű kreatív munkát végezek, mint én, fél napra dolgozom.
- Naptár és napló indítása. Szüksége van a közelgő és a múltbeli események listájára. Az art fokozatos munkát igényel. Nagyon egyszerű napi oldalakat írni. Csináld ezt 365 napot évente, és nagyszerű történeted lesz. A naptár segít a munkájának megtervezésében.
Naptár indítása bármilyen célra. A feladatot apró időközönként szakítsa meg. Fordítsd játékba.
A múltbeli eseményekhez javaslom naplót tartani. Ez nem egy rendszeres magazin, hanem csak egy kis füzet, amelyben minden nap mindent meg kell adnia. Meg fogsz csodálkozni azon, milyen hasznos lehet ez a napi felvétel, különösen néhány év múlva.
Erős család létrehozása. Ez a legfontosabb dolog, amit meg kell tennie. A jó házastárs nemcsak a partnered lesz, hanem kollégája, barátja is, aki mindig ott van.
A kreativitás a felesleges elutasítás
Gyakran egy művész dobja pontosan azt, ami végül érdekesnek tartja művészetét. Az információs korban a siker sokaságát olyanok érik el, akik megértik, hogy mit kell leesni annak érdekében, hogy azokra koncentrálhassanak, ami számukra nagyon fontos. Ha valamit elkötelezünk, akkor más dolgokat adunk fel. Ez a művészetre is igaz.
A kreativitás nem csak a dolog, amit úgy döntenünk, hogy magában foglalja azokat, hanem azokat is, amelyeket kizárunk. Vagy törölje. Itt, talán, és mindent, amit mondhatok.