1990-ben volt
Edward Munch. Creek. 1893
Jan Torop, Java-ban született (majd a hollandiai kolónia), Jávai motívumokat használt festészetében. Ismert kép Torop "Three Brides" (1893), titkosított és szimbolista, többször értelmezték. Megtalálja a hindu filozófia és mitológia visszhangjait, valamint a keleti díszítés összetételét. Ez a díszítő nyelv Torop a poszterekben használták.
A "Heimatkunst" érdekes megnyilvánulása a skandináv országokban és Finnországban volt. Itt sok művész szerette a művészeti kézműves nemzeti hagyományok újjáéledését, gyűjtötte a műemlékeket, megpróbálta támogatni a művészeti mesterségeket. A festők gyakran fordultak nemzeti mitológiához. Ennek a trendnek a legélénkebb példája A. Gallen-Kallela munkája a 90-es és 900-as években. A kalevalai mitológiához fordul, első képfedő paneleket hozva létre, majd freskókkal díjazza a párizsi világkiállítás finn pavilont 1900-ban. Ezekben a munkákban a festő leginkább a finn és a skandináv festészetben fejezi ki a szecessziós stílus jellemzőit. Az általánosított minta, a figurák és objektumok kiemelkedő lineáris kontúrja, a monokromatikus színezés, az általános rendszer konvencionálódása, bizonyos részletek konkrétsága mind új stílust jelentenek.
F. O. Shekhtel. Kandalló nappali kúria Dero-zhinskaya Moszkvában. 1901
Axel Gallen-Kallela. Leminkainen anya. 1897
Add hozzá Gallen-Kallel érdeklődésének sokszínűségét: bútorokkal, színes üvegablakokkal, fémekkel keresztezve, díszített belső terekkel, fafaragásokkal foglalkoztak. Jelentős, hogy az új stílusú keresések kombinálódtak a nemzeti-hagyományos elemekkel.
Nouveau siker a skandináv országokban bizonyítja nemcsak a kreativitást Gallen-Kallela, vagy a honfitársai és kortársai, mint M. Enkell vagy X. Simberg. Központi szerepet tölt be mindent „Severny Modern” tartozik a norvég Edvard Munch, jobb, mint a többiek, és a tehetségét, és az élesség megítélése a környező világot, és egy különleges, szinte misztikus izgalom, megengedte neki, hogy legyen az egyik úttörője expresszionizmus. 90 év munkája Munch csak az idő volt, amikor áthalad a befolyása a néhai francia impresszionizmus, beépült a szecessziós stílusú, és ugyanabban az időben, mint azt egyesített alapvető technikákat és formákat az elvei expresszionizmus. Ebben a tekintetben a leginkább árulkodó a festmény "The Scream" (1893), "Dance of Life" (1899), számos grafikai beállítások "Kiss", "Madonna", "melankólia", "féltékenység". Majdnem mindegyik képnek szimbolikus jelentése van; az ikonográfia teljes egészében a szecesszió és az art nouveau (Munch több évet töltött Franciaországban és Németországban). De a karakter a kifejezés, mind ezek a munkák nagyon eltér a francia és a német modell. Munk átalakítja a természet oly módon, minden alkalommal, amikor egy készítmény világosan kifejezett lineáris mozgását, és ezáltal egyes sorok a számok, hogy távolodjon el a valós prototípusok, átveheti az önkifejezés, közvetlenül kifejező őszinte impulzus a művész és hős. Munch művei, létre a 90-es években, hogy megszilárdítsa a nyereség a szecesszió és egyúttal megnyitotta az utat az expresszionizmus. Hamarosan számos európai művész ment keresztül ezen az úton.
Amint az olvasó valószínűleg észrevette, eddig elhagytuk Európa déli országait, mint Olaszország és Spanyolország.
Természetesen a háttérben nagyon erős fejlődése a spanyol Art Nouveau (amelyet elsősorban elterjedt Barcelona) Gaudi és a kreativitás a 90-es és 900 körül egy kiemelkedő jelenség és annak értéke összemérhetetlen minden mást. A '90 -es években volt különösen intenzív dolgozik a Sagrada Familia templom, és az elején a XX század alkotta meg híres Park Güell, Casa Batlló, a La Pedrera.
A dél-európai országokban a szecesszió nem volt különösen jellemző. Spanyolország megerősíti Spanyolország tapasztalatait is. Az olasz építészet „style of Liberty” késett, és nem ad szignifikáns hatása. A stílus főbb épületei a 900. évhez tartoznak. Ismert Villa Florio Palermo (1899- 1904) az építész Ernesto Basile kivétel munkái közül ebben a stílusban - az építészet meglehetősen visszafogott, mentes a felesleges dekoratív bútorokat, bár alapvetően eklektikus. Általában az olasz „szecessziós” jellemzett vegyületek az eklektika és a szecesszió, valamint az, hogy rengeteg dekoratív részleteket. 1ipichno e tekintetben építő kiállítások Torinóban, 1902-ben épült az egyik legnépszerűbb mesterek „szecessziós”, R. d'Aronko. A magánházakat Olaszországban tartották, általában hagyományos palota formájában. Innovations érintett elsősorban dekoráció - Szobor portálok, mindenféle sablon vagy slozhnodekorativnyh ablakkeretek. A példákban Palazzo Castiglione Milánó (1903) J. építész. Sommaruga használt díszes, mint a fantasztikus koponyák oroszlán maszkok, illetve jelennek meg ugyanabban Campanini Milánó (1904 1906) építész A. Campanini, ahol a főbejárat kétoldalt allegorikus alakjai díszített virág díszítéssel, rendkívül túlterhelés építészet és teljesen elrejti a design. Meg kell jegyezni, hogy a 900 körül ezeket a tendenciákat, és találkozunk a francia szecesszió és Guimard és Lavirota, bár jóval később időszak stílus és mozgás konstruktivizmus. Olaszországban, közben a „szecessziós” pillanatnyi szenvedélyek már derengett a horizonton ábrán Sant'Elia - mesterek kapcsolódó futurista mozgalom.
F. O. Shekhtel. Yaroslavsky pályaudvar. A homlokzat töredéke
