Mechanics színpadi bűvészet (Anne Akchurina)

Beszélgetés Szergej Ryabinin, művész és díszlettervező.

- A játék „Heartbreak House” egyik módja annak, hogy a színész a közönség volt a módja „trompe l'oeil” - az illúziót közelség. Ez állt meg: a színpadon egy hosszú fal ablakok. szerelt egy központi tengely. És amikor a fal lebeg a mélység, van egy érzés közelebb a színész. Illúzió - de működik! Ezek azok a dolgok csinálnak, és a mágia ...
- A tervek folyamatosan mozognak, átalakítására, a képkeret a néző arcára animációs Pavel Fedotov karakter ( „játékosok” Gogol), gondolás van Chichikov és Stranger - hajtott fedett kocsi helyett egy ló. És ez fantazmagória indokolt és állítja be a szöveget is. Vagy „Három nővér” - a jelenet, amikor a ház lesz a kórházban katonák: a képernyőn a lap, melyek voltak katonák körvonalait, vált baljós árnyék színház. Lenyűgöző volt.

- Valahogy sajnálom, nem lehetett megvalósítani az elképzelést, hogy a falak, a ház folyóvíz - játszani „székek” E. Ionesco, amivel az egyik fal egy régi filmhíradó vetítés nyílt víz eresztettük az olajteknő, és a füst (a jelenet, amikor hős emlékeztet élete). Aztán volt, hogy a rendező, elzárására pavilon mozgatható fal. Ez a játék, az úton, szeretnénk folytatni a színházi fesztivál Avignonban. De nem tudott: a válság, a rom, az ország, és nem történt meg.
- És az ötlet látványos. És az új. De technikailag - hmm. Nos, itt az ideje, hogy emlékezzen Meyerhold és a „nonszensz”: ez az, ahol az innovációs.
- Nem zárja be a színház Meyerhold. A kereső űrlap a forma kedvéért, csak megdöbbentő, meghajolva a keresést egy újdonság -, hogy nekem ez nem elég. Együtt dolgozunk a szót, és a hangulat a játék, dolgozunk a drámát. Ez a lényege a keresést.
- Ez csak a hagyomány orosz színház. Pszichológia, „az örök kérdések” - más szóval, mindent, ami alkotja az embert.
- A vágy, hogy hozzon létre egy új színház Meyerhold világos. Régi Színház - a szemléltetést szolgálja. A 20. század elején, hogy már kimerítette magát utánozzák a valóságot. De scenography - nem utánzata valóság. Ez a transzformáció a szakterületen - egyik a másik.
- Art kötve a képet. És ezért van szükség, mert mélységben. A művész mindig a kérdést: merre kell menni?
- Nem szeretem az ismétlést. Ez történik így: egy jó, erős munka. Az illetékes. De nem áttörést. Érted? Már megtörtént. Szükségünk van új ötletekkel jelentős.
- Ezután a jelenről. Az új technológiák megváltoztatták, hogy megértsük a előadóművészet. Nagy színpad, felszerelt hatalmas képernyők új lehetőségeket, de azt is megkérdőjelezte, hogy létezik a régi formákat. Ez azt jelenti, hogy a színház mint műfaj - meghal?
- Ez a nagy felhajtás arról a tényről, hogy a színház haldoklik - képtelenség. Színház elnyeli a tájékoztató területen található, amely, és ez képezi egy nyelvet beszél a közönség. Igen, a régi módszerek elavultak, és most a színházban még mindig van egy másik kalibrált nyelvet. Kerül sor ebben az időszakban az összetévesztés veszélye. Nyelv létezik.
- Ugyanakkor, a technológiai fejlődés gyakran halott, híg jelenetet. Mi a hozzáállás, hogy az új formák?
- Mint minden formáját. Minden az ügyet a kiválasztás. Pontosan mit válasszon a javasolt eszköztár és milyen - ez az, ami számít.
- Sokan azt hiszik, hogy a művész a színházban már nincs szükség a high-tech korszak.
- Ez képtelenség. Nincs színház nélkül a művész. Anélkül, hogy a fogalmi gondolkodás. Előfordul, hogy a művész váltja Rendezte ő ötlete a legfontosabb, hogy a teljesítmény. Igen, a szerencsejáték-műfaj rendező megadja az alaphangot. És a művész kifejező formában.
-Tudom, hogy a drámai jelenetet. De van egy másik „hypostasis.” Mesélj a munkát a Kazan bábszínház.
-Bábszínház - egyfajta színházi, más, mint drámai. Egyfajta „zseb színházi” - kamrában, felfüggesztett. Ő egy teljesen más művészeti nyelv, a nyelv a groteszk. Itt animált élettelen tárgy - egy babát. Ő egy teljesen más szakaszában műanyag, hanem egy színész. És, mint tudjuk, ez a megalkuvást nem színházi közönség.

... A fő művész műhely asztal rakott színes film. a falon - vázolja a jövőbeni teljesítményre. Mint általában, ezek jellemzik a lakonikus egyszerűség és ezzel egyidejűleg egy bizonyos finomítás jellemző grafikai Sergey Ryabinin stílusban.

- Én jelenleg dolgozik a játék „album a lányom” - zene Najib Zhiganova (játszani Egorova). Miután a zeneszerző írt egy album zenei darabot az ő kislánya. kapcsolatos különböző események élete, a fény és drámai. Ebben az előadásban, kivéve babák kesztyűk sima bábok és a nyilvánosságra hozatal az ötlet a játék, úgy döntöttem, hogy hozzon létre egy színes árnyjáték, bábok, amelyek átlátszóak és a textúra és szín, ellentétben a hagyományos árnyék bábszínház.

- Oh! Úgy tűnik, hogy a mi bábszínházi ez nem történt meg.

- Pontosan. Amikor eksperimentiruesh, kitalálni valami újat.

- Kissé nyílt titok: mi lesz átlátszó baba?