Mi az álmok egy fiatal művész Samara „A jövőben lesz, hogy mit fog csinálni” - szalag

Mi álmok Samara fiatal színész: „A jövőben lesz mit fogsz csinálni”

Bárki, aki eljött a színház legalább egyszer álmodott, hogy a másik oldalon a rámpa, hogy belülről az emberek életét részt a titokzatos és csábító világ jelenetek. Ha szeretne többet megtudni az emberek életében a színház, volt egy beszélgetés a fiatal színész Samara Academic Dráma Színház névadója Gorkij George Kuzubova.

- színész George. Gia, ki ő, hol?

- teljes neve Georgy Kuzubov, apai Peradze.

A város Krasznojarszk, ott születtem, ott élt. Már a második évben már „melegítjük” Samara Academic Dráma Színház. És azóta minden további tervem kapcsolatban Samara.

- És hogyan van az, hogy „dédelgetett” Samara színházban?

Legfélelmetesebb kérdés a fiatal színész - meg egy színház érdekelte őket. A negyedik természetesen véget ért ez az egész egy nagy fejfájást, messze túl, hogyan és hol telepednek le. Aki nem, mint korábban, az elosztás mozikban. Minden évben, főiskolai színházi termelt hihetetlen számú fiatal színészek. Minden művész utazni a városba, hogy megpróbálják megszerezni. Persze, mindenki azt akarja, hogy a Moszkva, Szentpétervár. Általánosságban elmondható, hogy nagyon nehéz megszerezni. És színházi rendezők, viszont hajt a város körül, nézd diplomások felvette a fiatal személyzet. Ha egy férfi jön a rendező, aki veszi a társaságában. Így láttam a rendező és meghívott Samara.

- Hogy lehet, hogy a döntést, hogy válasszon a szakma egy színész? Talán, mint egy gyerek?

- Az iskolában, sem a KVN, nincs ünnep teljes anélkül rám. Én mindig az első a helyszínen. De komolyan, nem hiszem, hogy egy gyerek lennék művész. De úgy tűnik, a színész vérében nyilvánult meg. Kapok nagy öröm a munka a színpadon. Apám egy színész. Anya mindig dolgozott a színházban hangmérnök, rendező asszisztens. Ő egy rajongó a színház, és az enyém. Természetesen. Apa, én még soha életemben nem láttam csak a képernyőn. Ő egy színházi Shota Rustaveli. Ő és édesanyja találkozott Krasznojarszk, amikor a színház volt a hosszú túrák. Láttam a képernyőn olyan híres színészek Karachentsov Abdul. Fotók, ahol együtt vannak, Tbiliszi 1979. Ő egy nagy színész, nagyon tehetséges. Kár, persze, hogy én még soha nem láttam. És talán a jobb, nem tudom ...

Azt állították, hogy a színpadon, úgy tűnik, nem volt vér.

- színészi képességek megtanult Krasznojarszk?

- Igen, ott éltem, ott tanult. Mint egy gyerek, anyám azt mondta: „Amikor felnősz, akkor ki fog?” Mondtam neki válaszolva: „fogok járni!” Megerősítem, hogy ezt minden nap a saját, mit mondott, mint a gyermek, megértés nélkül.

A fő bázis eljáró voltam Samara, a színházban. Hogy őszinte legyek, a tanulmány által megtett. Mentem, vidám, nyugodt - klubok, pártok. Ő részt vesz a szakma, de nem annyira, mint amilyennek lennie kellene. A színházban, kaptam egy hihetetlen mennyiségű tudás. Kollégák segíteni sokat. Fedor Stepanenko, Arthur Yagubov sugallják, megosszák tapasztalataikat.

- George, érzi a fiatal vagy már megállapította színész?

- Én egy fiatal színész csak azért, mert a kor. Tanulok, tanulás, tanulás, és ez lesz a végéig napokban. Ez az én ötletem. Például, látom a szerepét az utat, és a rendező irányítja nekem egy másik irányba, és én nem is úgy gondolja, hogy ez megtehető, így játszani. Ez a tanulmány érdekes.

- Nehéz, hogy a „jó” szerepe? Hogy megy?

- Minden színházban ez többféleképpen történik. Ez sokkal nehezebb, hogy „nem” a szerepe, mint fogadni. A szerepet, mert nem harcolunk, állunk versenyben. Például a rendező a játék benne - színészek. Vezető szerepköröket, a második rész, a két színész fogja próbálni ugyanezt a szerepet lehet hozzárendelni. Ez nem jelenti azt, hogy ez lesz a tervezetet. Minden színész saját természetét. Arthur és ugyanazt a szerepet a játék „Az ezredes Bird”, a szerepe a cigány. Arthur - hangsúlyos örmény, I - hangsúlyos grúzok. Mindketten jön ez a szerep, bár a különböző karakter típusok. Néha egy színész lehet kérni magának egy szerepet, ha úgy érzi, hogy az övé. Vagy egy színész adhat szerepet, ha nem. Leírás Néha egy színész nagyon alkalmas erre a szerepre, de belül ő nem illik. Másrészt úgy tűnik, úgy tűnik, nem annyira alkalmas színész játszhat!

- Feladatok a terv közelebb van? Vígjáték, dráma? Mi az élet több, mint hazugság?

-A lélek mindent. Számomra úgy tűnik, hogy van szerepe, amelyre lehetetlen megbirkózni. A lényeg az, hogy meg tudja nyitni, vagy segítettek megnyitni. Preferences én nem. Most szeretnék valami őrült menni a show után nedves, akkor üljön két órán keresztül, hűvös SIP árt emberek látni engem játszani, tapasztalt katarzis. Szeretnék ideg néhány hihetetlenül őrült határán. Most már a lehetőséget jött. játszani „Az ezredes Madár” megjelent a repertoárban. Ez a játék arról szól, egy elmegyógyintézetbe; a hős, amit játszanak cigány, van egy monológ, ez monológ kapok közelebb hozzá. Színésznő Rose Khairullin, ez ebben a darabban, túl elfoglalt, azt mondta: „Nézd, nyilvánvaló, hogy azt szeretné, hogy ezt sokáig. Ez nagyon nyilvánvaló, ahogy van, hogy néhány önálló feledékenység. "

- Meséljen a játszik, ahol játszani.

- Nem érek rá a tömeges produkciók. Elmondom neked a kedvenc szerepe.

Az első nagy szerep - ez a „megsértette, és a sérült” játszik egy orosz herceg Alexei Volkonsky. Képzelje el: hosszú fekete haj, fekete öltöny, fekete kabátot. Nos, az én orosz herceg? (Nevet) Ez volt az én bevezetés a szerepet. Ez a szerep volt Alex Fokin. Ő tett engem jelen - felajánlotta, hogy nekem ezt a szerepet. Ez hihetetlenül nehéz nekem. Ez nehéz, mert a játék elkészült, állítjuk elő „rajz”, amelyben azt kellett „squeeze”, anélkül, hogy megsértené a integritását a rendező megálmodta. Olyan nehéz volt! Azért jöttem, miután az intézet, és nagyjából, nem voltam kész a nagy színpadon. A színházban, adnak neked dolgokat, és van, hogy készen áll a munkára.

- Mi a legnagyobb kihívás, hogy „illik” a végső show?

-Árnyalatok nagyon. A lényeg az, hogy megértsük, hogy játszunk, amit csinálsz. Mindaddig, amíg nem vette észre, hogy nem működik. Will „hazugság” hangját „hazugság” műanyag. Megérkezett tapasztalat nélkül minden nagyon nehéz a diploma megszerzése után. Az első játék kimentem, azt mondta a szöveget, a lényeg az volt - nem akadályozza meg a partner. Aztán ott volt a második előadás, harmadik, negyedik. Elkezdtem hallani és megérteni a szobában. sokkal érdekesebb, sokkal érdekesebb Minden alkalommal. Kínál valami újat. Fokozatosan megnyugszik, akkor elkezd lélegezni könnyű.

Tovább Romeo. Ez az, amit éltem sok éven át. Először volt egy ilyen projekt „Laboratory”. Ahol a „harcoltak” az első felvonás a „Hamlet”, és a második felvonásban a „Rómeó és Júlia”. A közönség szavazott, és milyen teljesítményt több szavazatot kapott, és a készlet. Ő nyerte el a „Rómeó és Júlia”.

- A toborzott „gerince”. Ezek a szereplők játszanak egy részlet a játék. A teremben - a közönség. Ez színházba, kritikusok. Az emberek találják, hogy nagyon érdekes, hogy a színház „konyha”. C Egyrészt, a színház „konyha” nem lehet nyilvánosságra hozni, de a másik viszont a közönség nagyon érdekes nézni, hogy szüntesse meg a fátyol. Minden olyan volt, „élő”, ezek voltak a gazdag, élénk vázlatok. A darab színpadra azonos vázlatos, mivel a szereplők sok szabadságot, azt rögtönzött sokat. Minden teljesítmény eltér a korábbi és a későbbi. Lehet, hogy a veterán színész nem volt annyira érdekes, de most jön a színház, ez csak menteni. Romeo - ez volt a teljesen engem a szerepet. Játszottam, ahogy szerettem volna, gondoltam, ahogy érezte magát. Minden előadás számomra - ez valami új, és várok a hihetetlen, nagyon hiányzik ez a teljesítmény. Három résztvevő alkalmazottak, ez ritkán fordul elő. Azt mondják, hogy Júlia jobb játszani a 50 éves korig. mert Ez a lány úgy érezte, és rájött, hogy az emberek megértsék a korral. Hasonlóképpen, Romeo. Az a tény, hogy úgy érezte, az emberek megértik, csak idős korban.

A harmadik nagy szerepe - a „Figaro házassága” - Cherubino. Játszottam egy fiatal szerelmes oldalon. Annyira fiatal, naiv, szeles, fény. A játék teljesen tartós korszak - hajviselet, jelmezek. Végtére is, akkor korszerűsítésére bármilyen anyag, de ezt a teljesítményt az összes varázsát, hogy a korszak fennmarad. Ez szerepjáték mindig nagy öröm, nem kell soha rossz hangulat a koncert előtt. Tudod, hogy megy ki a színpadra. Hogyan lehet egy rossz hangulatban? Az élet engem a rossz hangulat ritka. Talán, ha alszom, úgyhogy nem veszi észre, hogy (nevet). Tudom, hogy az este kimegyek a színpadra, és azt fogja tenni a kedvenc dolog.

- Ön optimista?

Kis szerep nagyon. Ők éppen olyan fontos nekem. De én beszélni a nagy. Most jön a premierje „Az ezredes Bird”. A szerepe a cigány.

- Mit álmodtál? Abban az értelemben, „nagyszerű színész álma.” Minden férfi szereplők általában álom Hamlet.

- Én nem álmodom Romeo és Romeo játszott. Hamlet vagyok túl kicsi, mivel a megértés az élet. Egy ilyen álom vált valóra ott. Mi lesz, akkor fog játszani. Nem azért, mert én nem is olvasni, vagy nem ambiciózus. Szeretek játszani bármit hagyja; semmit, fog játszani.

- Mondd el, hogy a játék kerül?

- A rendező egy játék. Ez a forrás. Szerepek vannak elosztva, leülünk, és olvassa el a játék a szerepek. Mi rendezni, ki kicsoda. Akkor megyünk a színpadon, lassan próbál próbálni, akkor a hólabda elindul gördülő, és minden jön ki a premier.

Világítás, hangosítás, jelmezek - mindez nagyban kiegészíti a játékot színész. Így kellett Cherubino a játék „őrült nap, vagy a Figaro házassága”. Valami nem vettem észre, hogy valami hiányzik. Szükségét éreztem, hogy játsszon „jobb”, „felülről”. Így tettem egy öltöny, nadrág, golfiki, cipő. Világítás, hang, díszlet. Az első futás és ez az, ez az!

- A darabban van egy hely az improvizáció?

- Persze, de meg kell improvizálni mértékkel, ha omladozó rendező elképzelései rajz - ez rossz. Szóval lehet rontani egy teljesítményt. De ugyanakkor, a teljesítmény szerezhet az improvizáció színészek. Lehet erősebb, nagyobb teljesítményű, magasabb. Előfordul, hogy a rendező maga is megváltoztathatja a kész műsort. Azt lehet mondani, „Jé, ez átalakítás ezt a jelenetet, tudtam, hogyan kell.”

- Hogy érzi magát a film? Szeretnék játszani egy filmben?

- Persze, persze. Híres ember és színész Armen Dzhigarkhanyan egy interjúban azt mondta, hogy félt az emberek a színházban, amely élni csak a színházban, és még mindig Isten ments, egy fiatal ügyvéd. Nem értem, ha valaki azt mondja,”nem fog működni a klubok, nem leszek a filmekben. Csak a színház! „Azt hiszem, ebben a kis igazság.

Szeretném tudni, hogy a „konyha” filmet, oda a bélben, tudom, hogy ez hogyan történik, hogyan történik, megértse. Minden művész akar dicsőséget, mindenki akar híres lenni, szeretnék elismerés, siker. De egy dolog -, hogy széles körben ismert, és egy másik dolog -, hogy az elismerést. Kedvéért elismerés szeretne dolgozni kedvéért a vágy, hogy élni. Nos, amikor megérdemelt szeretlek, értékelik a munkát, amit végeztek.

- És mi él a fiatal színészek? A hobbi mellett a szakma?

- Tornaterem, kerékpár klubok. Nem titok, ismert a színházban, már dolgozik a klub. Ez nem zavarja a fő munka. Igaz, volt egy eset, elmentem, és aludt a próbán. Ez csak egyszer. Ha a próba reggel, mindig megpróbál aludni. Ha ez nem lehetséges, próbálom felébreszteni magam mozgékonyságát -pozanimalsya, pootzhimalsya, és az alvás már nem akar. Dolgozom a „Ladies Paradise”. A kép már sokan hallottak - Georgette, van egy lány a klub területén.

- Női kép?

- Igen, ez a női formában. Színész vagyok, a munkám - dolgozik a nyilvánosság, és a klub I -Animation. Ez mind köze a fő tevékenység, ez még segít, minden megy „a kopilochku”. Úgy tűnik számomra, hogy este, hogy aludni. Szeretem a zenét, és szeretek táncolni. Tudok táncolni, amíg a reggel teljesen józan.

- És hol volt Georgette? Ki találta ki ezt a képet?

A Samara, az első kép a „nem megy”. Azt mondták: „Mi van? Őrült? Van egy másik esztétikai. Nem kell rá. " Bár tudtam, hogy ez a kép, és helyénvaló és releváns. A „Lady of Heaven”, hogy nekem, amikor én voltam a kép Georgette, illik az emberek, megosztják problémáikat és bánatát. Azt játssza a hülyét, az ember elkezd nevetni, felejtsd el a problémákat. A „Lady of Heaven” jöttem véletlenül. Keresztül színház, mellesleg kiderült, láttam a színpadon előny Vjacseszlav Alekseevich Gvozdkova. Megállapodott volt kezdő megnyitó a klub. Azt mondták: „Srácok, el kell készíteni, és hogy valaki, hogy van.” Azt mondják: „Van egy módja - Georgette”. Próbálom megmagyarázni. Azt mondják, „Te mutasd meg nekem.” Elmagyarázom, hogy meg kell változtatni ruhát nő, szórakoztatni az embereket. Minden jön, azt mutatják, számuk. Az évben szinte egyáltalán nem működik.

El tudja képzelni azt, amit majd elsüllyedt: „Hello, I miss you!” Ezt követi egy ugrás a helyszínre azonnal bukfenc. Elmentem az alapító: „Mi egy fiú!”. Ott áll sokk. És én továbbra is működik, ezt a munkát. És akkor azt mondom: „Szóval, nem működik két órán keresztül, és négy.” Még nem végeztek a programot, és dolgozott a teremben. Futni, ugrani, mászni. Mindig megpróbálom használni a teljes mennyiség a klub. Ha van egy erkély, ezért szükséges, hogy mászni. Ha tud ugrani, akkor meg kell tenni. A klub az érzésem, a felszabadulás. Újra a felgyülemlett negatív energiát pozitív. Élénk kép - Georgette, a kép nagyon egyszerű, más szóval, csak nem mondják. Általában a kép meglehetősen dinamikus, sok akrobatika. Van, hogy folyamatosan fejlesszék műanyagok, segít a színházban. A kép lehetővé teszi, hogy semmit. Az egyetlen feltétel Georgette megjelenés - mutat.

- Pont? Miért kell?

- Igen, a szemüveget. Napszemüveg. Elbújok szemüvege mögött a szeme. Nem tudok menni egy közvetlen kapcsolat. A szemüveg, azt védeni. Egyszer megtörte a szemüveg, és nem tudtam újakat vásárolni. Meg kellett dolgozni további 30 percig. És most én, a szokásos módon, elfogyott, és megértem, hogy nem tudok semmit. Én egy öltöny, az emberek nézzen a szemembe, és nem tudok.

- Te kezdted komplexek?

- Igen, nincs más módja, hogy elmondja. Én hihetetlenül leszorított és azonnal rájött, mi történik. És most már mindig maradt két pár pohár. Ezek nélkül nem történik semmi. Kiderült, számomra ők - a maszkot.

- És én jön a színházba játszani a női szerepeket?

- Volt a teljesítménye „Diva”. Ott, a fiúk öltözött lányok. Nagyon sajnálom, hogy nem volt. És barátom, Arthur azt mondta nekem: „George, tudod ott kell lennie öltözött férfiak nők. Ha akarsz játszani, te nem tud különbséget tenni egyet a lány. És ez nem lehet, akkor álljon ki mindenki. " Azt helyesen mondta, hogy képes megnyugtatni a szakmai (nevet). Ha lehetősége van arra, hogy játsszon a női főszerepet a színházban - az öröm. Úgy vélem, hogy kell lennie valami több, mint egy álcázott női ruhák férfi. Be kell, hogy nem egy baba, és az igazi lány.

- Tud mesélni a személyes életében?

- Igen, tudom. Most, ebben a pillanatban, én egy szabad ember. Először is, bármilyen csodálatos, 100% összefüggés egyébként, hogy „pull” korlátozza a szabadságot. Egy férfi vár, és azt akarja, hogy látlak. Volt egy ilyen közeli személy. Együtt éltünk egy év és két hónap. Én teljesen felszívódik a kapcsolat, nem láttam a világot általában. Úgy telt el. Úgy kezdődött, naponta. Hiszem, hogy a szeretet érzése kell beárnyékolja mindent. A veszekedés, félreértés, ha ez túl sok, ezért kell gondolni sem engem, sem őt, vagy mindketten, hogy valami itt nem stimmel.

- Te keres egy tökéletes kapcsolat?

- A másik út, nem tudok. Az érzés nagyon erős volt, de ez már alábbhagyott kissé, talán félreértés. Egy személy nem lehet megváltoztatni. És megpróbáltam csinálni. Tehát meg kell találni egy embert, aki nem kell megváltoztatni, ami nem kell magyarázni semmit. Valószínűleg nehéz.

- És a hagyományos kérdés, mik a kreatív tervek és kilátások?

- Hamarosan tartandó a casting a szerepét a herceg a zenei „Szépség és a Szörnyeteg”. Az első körben a Samara, majd - Moszkva, az utolsó fordulóban Franciaországban. Nincs szükség, hogy énekeljen tenor. A hangom alacsonyabb - basszbariton. De szeretnék kipróbálni, fogok dolgozni.

Kívánunk sok szerencsét George, új szerepek, új premier.

Interjút Natalia Rostova