Hogyan válasszuk ki a tervet készítő párbeszéd
Mozi - egy különleges nyelvet. Bármilyen döntés itt befolyásolja, hogy a néző úgy értelmezi a történetet. Sorozat és film, így szeretett a közönség, általában világosan bemutatják a történetet. A néző pontosan tudja, hogyan kell megfejteni a kreatív megoldások igazgatója. Ugyanez mondható el a kamera látószögét. Lássuk, mit tudnak mondani a közönség.
Párbeszédek - az alapja a filmnyelv. Segítenek, hogy felfedje a karakterek és a fontos információt, hogy a történet. Jelenetek velük gyakran meglehetősen kiszámítható: a rendező azt mondta, helyét, majd megközelíti a hősök segítségével másodlagos tervek egyre gyakoribb a „nyolc”. Ha a jelenet igényel szorongás és élénk érzelmeket, a kamera lehet még közelebb a karakterek akár a közeli. Igen, köztük valószínűleg a személyzet a részleteket, de ez az alapvető elveket a párbeszéd jelenetek.
Azonban, még ha lövés párbeszéd szabvány szerint, van egy választás között a két terv. Akkor válassza a „tiszta” terv, ahol a keret csak egy színész, vagy a „piszkos”, amelyben megjelenik a társa vállát. Akkor is a keretben csak a szélén a váll (a „piszkos” terv lehet bármely objektum, amely egy kicsit is átfedésben a bázis összetétel).
Bár mind a terv közvetíti a néző ugyanazt az információt, mindegyiknek megvan a saját jellemzői és funkciókat. Nézzük néhány közülük.
válla fölött
A színpadon a terv „vállon”, akkor az irányt és a repülőgép tekintve a karakterek. Ez nem mindig egyértelmű az általános terv, különösen, ha egy egész embercsoport a keretben.
Példaként, hogy a sorozat „Riverdale”. Előttünk egy elég szabványos jelenet, amelyben középiskolás diákok, hogy megvitassák a körülmények, hogy mi történt a közelmúltban a gyilkosságot. Ez a csoport közötti párbeszéd öt karakter. Ebben a helyzetben, a terv a vállon mutatja, aki beszél, hogy kinek, mint a beszélgetés elég zavaró lehet. Látjuk a szerepe az egyes karakter egy párbeszéd a „válla fölött” terveket.
Később, a közepén a színpadon, a show mozog „tiszta” a tervek, és a kamera egyre közelebb kerül a karaktereket. Sajnos, még nem tudjuk pontosan, aki kifejezetten most beszél Archie.
Ezen a képen ő beszél Dzhaghedom.
A keretet a televíziós show „Riverdale”Ez - Betty.
A keretet a televíziós show „Riverdale” A keretet a televíziós show „Riverdale”Anélkül, hogy ez a jelenet, nehéz lenne észrevenni.
Az elején a legendás párbeszéd Ala Pacino és Robert De Niro a filmben „Küzdelem” látjuk a középutat „a válla fölött.” Ennek köszönhetően a film hoz nekünk egy része a kiállítás, és mozgassa a cselekmény előre. Abban a pillanatban, mi, a nézők nem kell, hogy közelebb legyen a hősök. Amint a beszélgetés egyre személyes, és a karakterek kezdődik, hogy megvitassák a családja életét, felesége és szeretője, a fényképezőgép nem kezdi közelíteni, miközben a pályán „válla fölött.” Ismét, amíg nem kell vágni el. Ez egy egyszerű beszélgetés „teljesen normális emberek” hadnagy Vincent Hanna fogalmaz. Ez a történet a beszélgetést.
Azonban, sokkal homályosabbak amikor Hannah mondja McCauley (De Niro), hogy megöli őt, ha a tét az élet minden ártatlan ember. Ezen a ponton a kamera előtt Hannah és megmutatja McCauley „tiszta”. Utolsó folyamatos párbeszéd, mondván, hogy megöli Hannah, ha szükséges. Ez a válasz úgy hangzik, fenyegető, mert megfélemlítésére nemcsak a társa, hanem a közönség. Ezen a ponton a közepén a történet maga a karakter, és a kamera ad nekünk ez az élmény, sokkal közelebb hozzá. válaszunk valószínűleg más lett volna, ha meg kellett nézni, hogy a válla fölött, Hannah.
más ötletek
Terv „válla fölött” egyszerű. Van egy kamera mögött a második színész, és kapcsolja be a fejét és a vállát a keretben. Van azonban néhány szabályt. Nem kell, hogy kövesse őket, de segít abban, hogy a film jobb.
Az első - a kamera kell szintjén a színész szemébe. Ne feledje, hogy a néző megfigyelőként található valahol valaki vállán. Ha ez a szög túl magas vagy túl alacsony, akkor „húzza” az ő elbeszélő.
Második - Kerülje szögek, amelyben a színész kap az orrán, ült vissza hozzánk. Ez vonzza a túl sok figyelmet, és gyakran azt mutatja, hogy a kamera túl messze van.
A „tiszta” tervek
Ez a „tiszta” terv legyen látható érzelmeket és reakciókat az események a karaktert. De ugyanilyen fontos az a gyújtótávolság. Ha eltávolítja az érzelmek a hős a 120 mm-es objektívvel, ahonnan indul a nyilatkozatok. Az egyik interjújában, az üzemeltető Roger Deakins azt mondja: „Ha azt szeretnénk, hogy közvetíteni azt az érzést, hogy a kamera közel, bérelek mintha egy személyes tér hős. Született tartozás érzését. psihologieski - ez egy egészen más hatást. "
Ezért fontos megjegyezni, hogy a „tiszta” terv előírja a közeli kamera helyzetét.
Az átmenet a „tiszta” terv
Gyakran rendezők és szereplők mozognak a „tiszta” terv kameramozgás. Úgy néz ki, sokkal természetesebb, mint a szerelési skleka a közeli, különösen akkor, ha próbál közvetíteni egy bizonyos érzelem. Lásd egy jelenet a „Amistad” Steven Spielberg, és elképzelni, mennyire befolyásolta volna neki megítélése a döntés, hogy nem megy privát tér. Lenne nagyon sokat változott, ha mi válla fölött John Quincy Adams.
Természetesen ezek a szabályok - nem egy axióma. De gyakrabban, mint kellene követni, így a film nyelvezete világos és pontos.