Leonid Solomatkin - legendás csavargó

Az élet a neve Leonid Solomatkin azt homály fedi a ködben a spekuláció, hogy sok esetben az élete is különbözőképpen értelmezik. Ez az egyik legenda. A hideg őszi estén a helység St. Petersburg mellett az egyik nyomornegyed a rendőrség megtalálta a test egy ember merev negyvenes éveiben járó, a kikopott paltetso és sárcipőjét a csupasz lábát. Ez fagyasztott koldus állítólag Solomatkin. Pontosabban: az, aki becenevén „a legendás csavargó”, meghalt egy kórházi ágyon május 1883.

L. Solomatkin. „Kötélen”. Olaj. 1866.

Kétségtelen, hogy Solomatkin nyilatkozott, hogy a hatvanas években, mint egy érdekes festő és hamarosan „eltűnt valahol” a szavak Alexander Benois. Mi az oka halálának?

Az elején az élete nem kevésbé sötét, mint a tragikus végkifejlet. Hasonlóan alakult csak egy évvel a születése # 150; 1837 # 150, a második, hónap, dátum ismeretlen, és itt született a gondolat Suggia város Kurszk tartományban. „Solomatnikami” azokon a helyeken gúnyosan becenevén a szegényparasztok, akik ettek valamit rozs kása.

Előbb árva Leonid, a gyermekkortól megadta magát „hogy az emberek”, a szülők nem emlékszem. A saját szavaival, ő még mindig egy kisgyermek uralkodott „mindent, ami nem esik a sok szegény árva.” Szerencsére, volt, hogy rendkívül rugalmas természete. Egyébként egyszerűen nem maradt fenn. Tizenhárom világos, élénk kisfiú volt, hogy keményen dolgozik a várva várt és undershepherds, és ezután „rangot a” fel-oboznika Chumak. Ló vásárok, bazárok, Labasa zaj és sokfélesége fogadók, a keverék ruhát, a nyelvek és az emberek, a szokások haszonlesők, utazók, kocsisok # 150; minden látott a következő utak, fel állandó memóriában fiú.

A tizenhét éves korában már egy ember tapasztalata, nem kor feszített ki, és a vállak, valamint a modor Solomatkin lendületes jegyző elnyerte függetlenségét, és rajong a durva vicceket és vidámparki. Azonban a fiatalember élt egy másik nagy álom. Úgy ébredt a szenvedély art.

Mikor megtudta, hogy a moszkvai iskola festészet és szobrászat nyitva áll minden megkülönböztetés nélkül osztályok, Solomatkin küldött Moszkvába. Egyre a Lomonoszov # 150; gyalog, néhány hónapon belül az úton keresnek élelmiszer, mint amennyi szükséges. Nem világos, hogy belépett a School of festészet és szobrászat, és később egy önkéntes, és a St. Petersburg Academy of Arts. Annak érdekében, hogy valahogy túlélni, egészséges és erős déli vállal semmilyen munkát. Eleinte, az élet mosolyog Solomatkin: elvarázsolt nagyvonalú tehetség és a spontaneitás, a fiatal vidéki, védett őt kormány lakás NA Ramazanov igazgatója a moszkvai iskola. „Jó, együgyű naiv, őszinte és a túlzásokat kárt én” lesz a kedvence a Demokratikus Solomatkin Moszkva tanárok és társait.

L. Solomatkin. „A bérek.”
Olaj. 1877.

Néha a népszerű egyéni jogok engedheti meg magának még egy kis „rossz” az osztályban. A tárgy a figyelmét a vakolat fej Aszklépiosz, aki szerint a tanú, hogy „húzott nagyobb megértést a helyzet, de egy hatalmas orr és a kiégett, nyilván azzal a szándékkal, hogy a felügyelet a tudós az ókori Görögország.” „A kérdés három vagy négy hónap LI jelentősen mozgott a rajzon”, és ott is, és „Kaptam emléklapot a promóciós haladás és a jó magatartás 1855”, és a jövőben mindig „jó sikert.” Egy kis tréfa? Ez nagy hatással volt. Groteszkül merész túlzás lesz az alapja a kreatív identitás Leonyid Solomatkin. És míg ő tartotta a szemét az idősebb diákok: Shishkin, K. Makovsky és különösen az V. Perov. Művelt és jól képzett első Perov segített Leonyid nagy hatással. Ez volt az, aki rábeszélte, hogy menjen St. Petersburg, hogy részt vegyen az esti rajz osztályok van az Academy of Arts. „Art, kezdtem rájönni, csak mivel láttam dolgozni Perov” # 150; Solomatkin elismerte.

Az első műfaj munkálatok „névnapot diakónus” nagy siker volt az egyetemi kiállításon 1862-ben. Mesterkéletlen bájjal tartalmaz egy képet a fiatal hősök, akik jöttek gratulálni a falusi tanító, diakónus. Az egész jelenet lélegzik megelégedettség és az őszinteség, de kifinomúltság pálinkával és sütemények nem egyeztethető össze egy csomó rúd az ajtó szemöldök, a műszer a diakónus „oktatás”.

Tévedés a többi vászon Solomatkin megerősíti az alábbi képet a „The Cellar”, ahol elszegényedett régi értelmiségi tinédzser lánya kénytelen szórakoztatni félrészegen rendőr. Nehéz elképzelni, hogy valami kisebb vidám, mint a hideg számok és arcát a két félénk „poteshnikov akaratlanul.” A jövőben a művész egyre inkább megtalálja vicces szomorú, de egy szórakoztató o # 150; szomorú.

Ezt bizonyítja a „rendőrök, vár” # 150; kép, amelyre Solomatkin nyerte az első ezüstérmet tudományos kiállítás 1864-ben. A túl buzgó rendőr, váratlanul megbotlott karácsony, az ünnepi ének-Kolyada „elszakítani magamat tépje fel, hogy csak a szavazatok a torokban”, ahogy Stasov. Szerepek között oszlanak meg a karakterek olyan leleményesen, hogy a néző nem nehéz kitalálni a hangot az egyes karakterek # 150; basszus vagy tenor. Közvetíteni, mint egy tökéletes dal, van, hogy a legjobb hallása.

L. Solomatkin. „Petruska”. Olaj. 1878.

Musical eredetileg áthatja az egész, hogy egy festő. „Megdöbbentett, # 150; Eszébe jutott osztálytárs A. Leduc # 150; Az erős, csodálatos baritonja. azt nem gondoltuk, hogy ilyen erős, tiszta és mégis dallamos hangokat, lenyűgöző a távoli térben a levegő ömlött a mell 16 # 150; 17 # 150; éves fiú. " Hasonlóképpen hangok # 150; Az éles, mély # 150; Solomatkin keresek és az ő palettán. Ő nagyobb figyelmet szentel a színes és színes, hanem a cselekmény és a cselekvés. Melody színek annyira szükséges Solomatkin groteszk karikírozott. Ezt támasztja alá az a ritmikus és coloristic építmények dolgokat „hogy ismert az egész hatalmas orosz” Stasov egyik első ünnepelte a demokrácia, a vitalitás és a meleg humor.

A háttérben a kemény próza peredvizhnicheskoy Solomatkin nézett költője festmény. És, mint minden költő, ez állt a romantikus túlzás. Nagyon közel volt a hideg falak kincstár, a hatósági szolgálat kapcsolat elviselhetetlenné vált. Felháborodott örök gipsz helyett élő modellek, # 150; Ez egyre inkább a szabadban, az utcán, az emberek. Éttermek, penzió és a „kétes” társadalom ülők örökletes „solomatnik” egyre inkább pompa kastély rajz szobák és szalonokban. És akkor ott van még egy képet „A kormányzó, tagja az egyház”, nyilvánvalóan nem volt a kedvére feletteseinek. A kép tumboobraznoy hölgyek, észrevette a Mass, mint egy színházi előadás, ártalmatlan ugratás „megvárja” váltotta szatirikus mérget méltó Daumier. Figyelembe véve a növekvő önálló hűtési Solomatkin hivatkozva betegség, írt egy petíciót, hogy vonja vissza az akadémiára.

Magára maradt, a festő nem vesz részt kiállításokon, és a közönség, alig tanulnak kezdi elfelejteni a legutóbbi pet. Ezután először hangzott vádak abszurditását a motívumok a művészi tudatlanság és durvaság, majd folytatja Solomatkin életet. Meghallgatása után elégedetlen értékelést, kiszolgáltatott művész távolodik elmúlt barátok. Azt remélték, hogy „látni benne a második Perov”, de a jó ember megmutatta rugalmas váratlan makacsság, nem akarta, hogy még a „második Fedotov.” Ez volt akkor és ott volt egy legenda egy pillanatnyi villanás nagy tehetség # 150; és hamarosan elpusztul.

L. Solomatkin. „A rendőrök, vár.” Olaj. 1871.

Közben senki sem értette, dolgozott apait-anyait. Ez volt ebben az időszakban, amikor Solomatkin úgy érezte, „lefelé és kifelé” jöttek létre a legeredetibb művét. Tekinthető a „mester egy képet” (azaz népszerű „vár”), ő bizonyult sokoldalúbb, sőt, ami egyfajta ciklus kicsinyes bürokratikus „szabadság”. Mi lehet jobb, jó megjelenésű családi ünnepek # 150; keresztelők, esküvők születésnapját? De a művész kiteszi a ürességét mindez a jólét „The Wedding”, ahol a nagylelkűség paletta csak erősebb hangsúlyozza a szellemi szegénység látható. A falak és a mennyezet díszített ünnepi csarnokok hagyja szinte fizikai értelemben a vágyakozás, közelség. Amint látható kiviteli alak szorongó villogás csillárok füstös glóriával # 150; ha megfullad még gyertyákat. És az emberek? Vannak csak aggódik világi jólét. A vendégek sietve rohan, hogy gratuláljak a fiatal, és azok viszont alázatosan lehajtotta előtt a főnök, szinte érkezésüket. Az egész légkör olyan, mint egy könyörtelen története Dosztojevszkij „Nasty anekdota.” Hamis mosoly az arcán oplyvshih hasonlítanak grimaszokkal.

Ki az, táncolni bohóc? De bohóckodás már régóta Oroszországban egyedülálló formája a tiltakozás # 150; A legjobb módja annak, hogy beszéljen a keserű igazság az arcát kiváló.

Solomatkin magát egyszer félelem hasonló szerepet játszott a konfliktus a félelmetes St. Petersburg polgármester Trepov. Véletlenül, a történet jött hozzánk a retelling a híres szatirikus Mihail Saltykov-Shchedrin. Azzal a szerepe egy műértő a művészet, a polgármester elrendelte, hogy jelentse neki azokról a művészek, akik estek Szentpéterváron börtönben. Egyszer, amikor ő hozta Solomatkin, ő kegyesen felajánlotta ott a helyszínen, hogy festeni a portréját. Most hozza a vásznon, és festékek. Solomatkin szakmailag szűkült ponyvák fejét az egyik oldalon, a tőle megszokott komoly példákat szokatlan. Most akkor vegye fel a kefét. és hogyan hirtelen nevetésben tört ki! „Te majd öntsük ugyanaz?” # 150; csodálkozott méltóság. „Elnézést, # 150; vágott vissza a fogvatartott. # 150; Nem bírom, hogy a tábornokok. Shchekotov a bágyadtság! Tehát Excellenciás bemutattam az indiai kakas ". Mint látható, nem értékelik a javíthatatlan joker trepovskoy kegyelmet.

L. Solomatkin. „Névnapot diakónus.” Olaj. 1862.

De a „rajongók énekelnek”, ahol a fej egy elaggott, hülye az alvást csúszó egy székre, inattentively vezeti ügyetlen, de buzgó kórus vendég-tisztviselők. Azonban az igazi fej ő nem énekel, és az ő szolga modell, mondhatnánk, a tökéletes bürokrácia-kereskedő. Mintha minden alázatosság ő előzékenyen vált siránkozás torkán. Az ilyen merész metaforák Oroszországban akkoriban megoldani csak az irodalom, és aligha képzelhető el például, a költő Nekrasov, hogy a kortárs művész képes lesz, hogy láthatóan észre egyszer azt mondta: „polushtof felhúzott egy emberi fej helyett parafa.” De Solomatkin számos változatban nyújt a különböző „sétáló polushtofy”. Hanem a „humán-Bottle”, és a fent említett „emberi orr” a festészet neki fogott és az „ember-ruhásszekrény” ( „A régi életforma”), és az „ember-hasa” ( „The kereskedő, aki elolvassa a templom apostol”), és így tovább sok más, nem kevésbé bizarr és halálosan pontosan hasonlatok.

Még foglalkozik a legösszetettebb készítmények Solomatkin engedheti meg magának, hogy ne használja a fajta. Ez váltotta vizuális memóriát, élénk képzelet. Írtam Solomatkin mindig a la prima, lázasan gyors. Ez az a hevesen ambiciózus akkori ismertetett technológia életük utcák, St. Petersburg külvárosban ivás és panziókban.

Mi úgy tűnt, hogy a kortársak excentricitás lemorzsolódás, volt a lényege az új, egyedülálló, hogy Solomatkin hozta az orosz művészet. Festményei kifejezetten rendkívül megvastagodott igazság. És a költészet, ami azt jelenti, megvalósítása alattvalóinak lesz a napfény.

Elnyomott és elnyomott Oroszország tűnik Solomatkin nem sír, tánc és ének, vidám, még a közeljövőben a halál. Énekelj még a non-free # 150; zabritye huszonöt év kényszermunkára katona munkatársakat. A solomatkinskoy film „Vigyél vissza újoncok” # 150; Egyetlen tragikus gesztus, sírás nyíltan hacsak harmonika az ügyetlen kézzel. És ez az egész reménytelenség viszkózus paraszt kín, határtalan mint a sima. Ez a festmény, mint egy bomba, töltött spontán tiltakozás.

L. Solomatkin. „Próba a pajtában.” Olaj. 1870 # 150; e.

Nem csak a keserűség bezár Solomatkin. Ő örömet communing természet és azokat, akik közel állnak hozzá. Három különböző világok # 150; világ elnyomók, a világ elnyomott és az álomvilág # 150; megérintették a művész lélek, de ne keverjük össze, összeadjuk egy érdekes és igazi békét. A közepén # 150; úton. Átitatott, eső után, vagy süllyed a forró por # 150; Az örökkévaló örökségnek és menedéket vándor színészek. Gyermek elragadtatás színészek és színházi Solomatkin maradnak. És továbbítja azt az önzetlen „Próbák a pajtában” egy fáradt járás rugalmas „vándorló zenészek”, és különösen a # 150; Több „Puncs” megvalósítási módok. Ez a legkönnyebb létrehozásának zhivopispa.

A lényege ennek a varázslatos világnak # 150; kíméletes módon tsirkachki szoknya a levegőben, séta egy kötélen. Tisztán hiteles óvatos, fokozatos, az önfegyelem, koncentráció egész álló számok, hogy nem zavarja az általános benyomás a látás, a mese. Fiatal kanatohodka, boszorkányság solomatkinskoy kezében felemelt magasan alján tátongó tömegeket, mint a vérrög ozhivshemu fény. Ez az egyetlen speciális karakter a művész.

Itt méltatta legbensőbb melegségre, örökre szüntelen. „A St. Petersburg, túl hideg volt erre a természet szívében” # 150; ravaszul kitalálta az egyik korábbi barátok.

L. Solomatkin. „Esküvő”. Olaj. 1872.

Brothers-in-hand panaszkodott, hogy „briliáns ötletek és vázlatok # 150; Típusai gyönyörű Gogol # 150; Solomatkin meghalt az utókor számára. " A kétszáz ő teremtett festmények túlélte alig egynegyede a # 150; Több menthetetlenül elveszett. De miután megy keresztül egy sötét sáv a félreértés, az örökölt, a festő, mert jön újra életre számunkra. És meglepő tulajdonsággal váratlan közelsége a művészet a XX században. Személyiség és kreativitás Leonid Solomatkin tele van sok váratlan. Az igazi érték alkotása csak érzékeljük.

További ebben a részben lehet olvasni a cikket: