A trend, hogyan kell viselni tie-dye, a Marie Claire
Ode divat 60-70s régóta énekelt, de a visszhangok is hallható a gyűjtemények a szezon. Beszélünk a fő „színező” a hippi mozgalom néven ismert tie-festék, és így a zenei fesztiválok a világ legnagyobb kifutókon. Körülbelül hogyan néz ki és mi megy, mi magyarázza a példa a tavaszi-nyári kollekcióból.
A legáltalánosabb értelemben, tie-dye (az angol «tie» -. Megkötõs, twist, és zavarja «festék» - festés) - a technológia a festés, amelynél az eredeti mintázat alakult ki a színes ruhák. Ahhoz, hogy egy ilyen struktúra nem kell, hogy egy képzett tervező vagy művész - ez úgy érhető el, összecsukható a szövet egy labdát, majd betette a festőoldatban. Az eredmény a folyamat teljesen kiszámíthatatlan - ez csak attól függ a választott színek és azok önálló keverő mintát. És ezért minden dolog egy tie-dye hatása egyedi, és viseli a lenyomatát a belső világ az alkotó.
Nem meglepő, hogy sok gyűjtemények „főtt” ruhák a szezon egy textúra kerülnek bemutatásra égisze alatt etnikai motívumok. Miután tie-dye eredete az ősi kultúra az ázsiai és afrikai országokban évszázadok óta miután létrehozta a külön irányba art. A kortársak szerint ez ismerős a korszak hippik, akinek T-shirt, kendők és a farmer alá tartozó feltétlenül világos, pszichedelikus minták. Ők hozták létre közvetlenül a zenei fesztiválok, ahol képviselői szubkultúrák kerestek az önkifejezés és a megnyilvánulása a belső szabadság.
Azóta a tie-dye technika természetesen fejlődött, és ez nemcsak az összetétele a festék, de a felületet, amelyen már alkalmazzák. Olcsó pamut kelmék feledésbe merült együtt a hippik, és ők váltották pazar selyem, zsorzsett, bőr és farmer. Ennek eredményeként a design kísérletek ruházat kialakítva kopás hatása, mint amit Roberto Cavalli, vagy „sag” tinta például, az elmúlt évben gyűjtemény Emilio Pucci. Mindkét esetben tie-dye néz egy kiváló és tökéletesen illeszkedik romantikus módon, és a rock-n-roll stílusban.