Álmok császár Jimmu - Festival of esztétikai rekonstrukció Japán

egy szó szerinti fordítás - „okos zene.” Tisztán vallási és templom. Ez tartott nem túl hosszú. Gigaku - egyfajta tánc kialakult Indiában. Eredetileg ez egy ősi rituális tánc végre előtte a kép az istenség egyáltalán, majd - csak előtte Buddha képet. Ez azt jelenti, koreográfia játék egyes epizódok az élet Buddha. Indiából származó táncokat jegyeztek Dél-Kínában van a királyság (japánul - Go), és onnan Koreában. A VI század terjedésének buddhizmus, ez tánciskola van Japánban, ahol ez lesz a neve az első gogaku - „Music Go”, majd Gigaku, azaz a „master (mesteri) zene” ... A VII - VIII évszázadok voltak a leggyakoribb név gogaku - „Kure, de Gaku” vagy „Kure de utamai”, vagyis „a zene az ország Kure” (a japán hívják királyságát Y) ...

A híres japán művészet Nome Seyroku egy külön monográfia, posvyaschennooy japán színházi maszkok, azt állítja, hogy a VI században maszk az összes főszereplő Gigaku vezették be Japánban a szárazföldről. Úgy véli, hogy a bevándorlók a közepén a VI században Japán királyi család tagjai magukkal hozták hangszerek és maszkokat. Az első említés a színház Gigaku utal az év 612. A 22-én „Nihongi” részben olvasható:”. Férje Baekje elemzi Mimas érkezett (612) Japánban. Azt mondta, hogy tartózkodása alatt Kuo (U - Dél-Kína), ahol megragadta a zeneművészet és a tánc. Mimas volt poselon a Sakurai, ahol a fiatal férfiak gyűltek össze, hogy tanuljanak tőle ez a művészet. Azóta ő tanítványai Manu de Obito és Seybun de Ayabito, hogy elfogadja a szakterületen Mimas, könnyen odaadta a tanítványainak. "

A Mimas benyújtott minden szükséges végrehajtása Gigaku - maszkok, jelmezek és hangszerek. Féltékeny a buddhista vallás, Prince Shotoku (574-622), míg a kormányzó, hogy a császárné Suiko felhívta a művész él az országban, hogy a vonat a japán fiú egy új művészeti, mint ez, és rögzített Nihongi. A palotában a fajta Sakurai Nara hozta létre Gigaku iskolában, ahol a táncosokat küldött valamennyi buddhista templomok Japánban.

Bemutató Gigaku kezdődött VII - VIII évszázadok nélkülözhetetlen része a buddhista templom fesztiválok és nagyon népszerű bíróság szórakozás.

Megbízható információkkal színpadi műfaj maradt. Mivel logikus egyes kutatók szerint - ez egy különleges rituális táncok, mint Kagura Japánban.

Az egyetlen dolog, hogy az egyik ilyen rituálék lehetne csökkenteni a vastagsága az idő - ez a maszk faragott kámfor fa. Komplett készlet egy előadás állt 14 maszkok - oroszlánok feje, a madarak és az arcok démonok, hősök. Ezek jellemzője az volt, hogy fedezi a teljes fej, fülek, ellentétben a későbbi masque De csak eltakarta arcát. Csaknem százötven maszkok tartják a kincstári Gigaku Shosoin Nara.

Feltételezhetjük, hogy a benyújtás Gigaku gyakran szervezett a karácsonyi ünnepek alatt. Néha korlátozódott „oroszlán tánc” - a táncosok oroszlán maszk. Később ez a népszerű dance bekerült a repertoár a színház, de egy kissé módosított változatát - a programot a Kabuki színház.

Az ókori kéziratok megőrzésére és primitív kottából, ahol a híres szakaszon a képzelet kap egy ötletet a hang idején dallamok. Azonban a természet a futtatható a zene a tánc csak találgatni tud.

Szó szerint, ez a kifejezés lehet fordítani, mint „isteni zene”.

Kagura eredete japán mitológiában. Mivel a táncokat és dalokat az istennő Ame-no Udzume lakosság az ég tudták csalogatni Amaterasu egy mennyei barlangban. Ame-no Udzume díszített fej a fák ágai, az egyik kezében tartotta a pole a harangok, a másik - egy csomó fiatal bambusz levelek megkötve ruhacsíkokat hogy integetett fölötte. Ez volt a jelenet a mítosz volt az alapja az első állításával Kagura.

Mivel a rituális táncot „Kagura” - „a móka az istenek” - ősi sintó hagyomány.

Ők végzik a rituális táncok a kizárólagos céllal -, hogy szórakoztató és megnyugtassák a sintó istenség, amelynek helyét hozhat az emberek egészségét és jólétét, a jó termés és a jó szerencsét, a vadászaton, általában boldogságot. Rituális bizonyos fokig és a furat tisztító (szennyeződés) karaktert. Az ilyen intézkedések a szervezett, mint általában, a megszentelt föld - határain belül egy sintó szentély alatt - sintó fesztiválok (Matsuri) és szertartások templomokban, vagy a császári palotában, és néha nyilvánosan, és gyakran csak a nézők előadás bizonyította maguk az istenek.

Az akció tekinthető szent, és ezért a táncparketten (ha minden úgy történt, a templom előtt) alaposan felkészülni. A program megkezdése előtt a papok a szertartást a „tisztítás” területen, körülveszi a szent kötél simenava és néha még emelt egy kis oltárt.

Kagura hivatalosan végzett főbb szentélyek Ise és Izumo a császári palotában, de még így is az emberek, akik szervezett a kistelepüléseken.

Kagura végeztünk a teremben egy sintó szentély vagy egy erre a célra kijelölt szobában a császári palota. Vége felé a XII században ötleteket kezdtek építeni állványok épületen kívül. Ezután az emelvényen épült, és a tető alatt a színpadon, mint egy nó-színház. Egy ilyen platform Kagura túléli ma.

Megalakulása óta, Kagura, egy sereg tánc, a történet, amely nem csak a mítosz bujkál egy barlangban, hanem a mítosz létrehozása a japán szigetek és más epizódok az élet az istenek. A huszadik század elején, amikor a szentély Ise készült hagyományos klasszikus listája 37 táncokat. Némelyiket szentelt a rituális tárgyak: Sakaki szent fa, a sintó harangok, kard, íj lövés, szövetek, stb Egy másik része a tánc mondja a karakter mítoszok: Izanami és Izanagi, Susanoo, Ame-no Udzume és más isteneknek. Csak Ise és a császári palota játszott egy teljes listát a tánc. Mozgalom minden táncok egyszerűek voltak, ráérős és szimbolikus.

Kagura népi létezett sok az ország egyes részein, tükrözik az eredetiség a helyi hagyományokat. Az ilyen nyilatkozatok nevezik informális és nem módosították az általános listában.

Klasszikus táncok Kagura mindig is a lány, aki szolgált a szentélyek. A legtöbb krónikák azt mondta, hogy az összes részt a bemutatása nyolc lány. A nagy szentélyek tartósított pontosan ezt a hagyományt.

A falura fokozatosan kezdett részt és férfi alkalmazottak, a táncokat a kiutasítás a gonosz szellemek, a harcot a sárkányt Susanoo.

Általában végre táncok Kagura csak hagyjuk sintó papok. Csak 1867-ben, ezt a korlátozást eltávolítjuk, és a hozzáférést ehhez a művészeti kapta meg a köznép, a helyiek.

Ősi papok táncolt a hagyományos templomi ruhák, és különleges ruhák Kagura nem volt. A lehető legjobb választás volt lehetetlen elképzelni - az isteni táncok a ruhadarabok szerint gyártott szigorú kánon. A legkorábbi japán krónikák, az „isteni nem térhálósított ruhát.” Ez nem azt jelenti, hogy a termelés nem használt tűt és cérnát. Szövet ilyen ruhadarabok nem átfogják, akkor varrt csak a függőleges vonalak. Szövet anyag maradt egy darabban, jelképezi a érintetlen integritását és tisztaságot. Sintó úgy vélik, hogy az ilyen ruhák, kötődik az ember az istenek, és védi a lelkét a gonosz szellemeket. Fabric varrás (legalábbis az alsó réteg cikkek) is használják egy speciális - kudzu szálak. Karakter, ami meg van írva a neve ennek a növénynek, gyakran cserélni a „szövet”.