Hogy érzelmeket idézzenek elő a nézőben

Hogy érzelmeket idézzenek elő a nézőben

A története csodálatos volt a szinopszis szintjén, de az első tervezetben az érzelmek és a drámai hő elszórt szavakban? Az egyes helyszíneken fellépő cselekvés és expozíció kiegyensúlyozásáról - mondja David Mamet.

Tehát mi okozza az érzelmeket a nézőben? Egy hős, aki gátolja az akadályokat egy konkrét, egyértelműen kifejezett cél eléréséig.

Mi, az írók, három kérdést kell feltennünk minden egyes jelenetről:
1) Ki akar mi?
2) Mi történik, ha nem kapja meg?
3) Miért most?

Ezek a kérdések egy litmus teszt. Segítségükkel könnyen megérteni, hogyan drámai ezt vagy azt a jelenetet. Ha a jelenet festett matt, a színész nem húzza. Nincs mágikus por, amely átalakítja az unalmas, felesleges hosszan tartó vagy csupán tájékoztató jelenet után dopishet tekst.Otvetstvennost minden egyes jelenetet felidézni érzelmek a forgatókönyvíró az Ön számára.

Valakinek gondoskodnia kell a drámáról. Ez nem a színészek kötelessége. Ez nem a rendező feladata. Ez a te dolgod.

Miért vannak ezek az expozíciós jelenetek, amelyekben két karakter beszél valaki másról? Mindez a fecsegés (amely általában tele van az első rajzokkal) teljesen haszontalan.

Ha a jelenet unalmas neked, akkor megnyugodhat, hogy a színészek nem tűnt szórakoztató, és a közönség is elfáradt, és azt követően, hogy mi minden kell keresni egy új munkát.
Valakinek gondoskodnia kell a drámáról. Nem a színészek feladata (feladatuk megbízhatóan játszani). Ez nem a rendező feladata. Az ő feladata - eltávolítani a történetet és tartani a menetrendet. Ez a te dolgod.

Minden jelenetnek érzelmeket kell idéznie. A hős legyen egyszerű és világos cél, és a jelenet, hogy beszéljen arról, hogyan próbál elérni a célját, de újabb vereséget szenvedett, ami miatt ő a következő a helyzet - a következő jelenetben. Mindezek a kísérletek vett egyik a másik után, és töltsük fel a cselekmény. Bármilyen jelenet, ami nem mozog előre a történetet, és nem okoz érzelmek önmagában vagy túl sok, vagy helytelenül írt.

És sok van, mint, már megállapodtak, de akkor valaki azt mondja: „Tehát behajt a jelenet minden szükséges információt, vagy mi?” És azt felelem: „fajta ki magukat.”

Abban minden hülye tud helyezni egy döntetlen, és megtanítani neki, hogy beszélni: „Ez az a pillanat, regisztrálnia kell a jobb” - vagy: „Meg kell, hogy több információt erről a karaktert.” Ha úgy írsz, hogy mindenki mindenki számára világos, akkor egy idióta és egy nyakkendő együtt marad munkájuk nélkül.

Bármely olyan jelenet, amely nem mozdítja el a cselekményt, és önmagában nem idéz elő érzelmeket, sem fölösleges, sem helytelenül.

A munka a drámaíró -, hogy a nézők, hogy feltegyék maguknak a kérdést: „Mi fog történni,” És ne elmagyarázni neki, hogy mi történt az imént, vagy tipp, hogy mi fog történni.

Ismét, minden hülye tud írni egy megjegyzést: „De, Jim, ha nem öljük meg a miniszterelnök a következő lépésben, Európa elnyeli a lángok!” Mi nem fizet annak megértését, milyen információra van szüksége a nézőt, hogy a következő jelenet logikusnak tűnt, de hogy tudjuk, hogyan kell írni, hogy a közönség kíváncsi, mi fog történni.

És sokan úgy tűnik, hogy már megegyeztek, de akkor valaki másnak van mondanivalója. És válaszolok: "Értsd meg magadat". Mit mondjak, és mit ne? Ennek megértése a drámaíró fő feladata. Az egyensúly megtalálásának képessége megkülönbözteti önt az idiótáktól. Értsd meg magad.

Minden alkalommal, mielőtt elkezdené írni, ismételje meg a fő szabályt, amelyet nem szabad megsérteni: "Minden jelenetnek érzelmeket kell idéznie." Meg kell kezdeni, mert a hős egy problémát, és a csúcspont, vagy valaki zavarja a terv végrehajtásáért az a hős, vagy rájön, hogy van egy másik út a sikerhez.

Írja le az egyes jeleneteket egy mondatban. Minden olyan jelenet, amelyet jelölt, mint például "Vasya és Masha beszélgetnek. "- nem okoz érzelmet.

Kérjük, vegye figyelembe: körvonalaink általában elegánsak. De míg a forgatókönyv egy vázlatról az első tervezetre megy, az érzelmek elpárolognak valahol.
Úgy gondolod, mint egy rendező, és nem egyszerű előadóművészként, mert valójában irányítasz. Pontosan ez lesz, amit írsz.

Itt vannak a rossz jelek: ha a jelenetben két karakter beszél a harmadikról, akkor ez nem egy jelenet, hanem egy teljes ostobaság. Ha a megjegyzés a szavakkal kezdődik: "Mint tudod. "Vagyis, ha egy karakter mond valamit, ami egy másik karakter számára ismert, úgyhogy a néző tud róla, ez nem egy jelenet, hanem teljes ostobaság.

Ha a jelenetben két karakter beszél a harmadikról, ez nem egy jelenet, hanem egy teljes ostobaság.

Ne írd a teljes ostobaságot. Írja jobb funky három, négy, hét perces jelenetet, ami mozog előre a történetet és nagyon hamar meg fogja tudni, hogy vesz egy házat egy kilátás nyílik az óceánra és a szolgák, hogy nem lesz több időt töltenek, mint te.

Ne feledje, a mozi vizuális művészet. A legtöbb sorozatok forgatókönyvei hasonlóak a rádióműsorokhoz. És ideális esetben engednünk kell a fényképezőgépnek, hogy elmagyarázza, mit csinálnak a karakterek, a kezükben, mit olvasnak, amit látnak.

Feltételezzük, hogy a karakterek nem tudják, hogyan kell beszélni, és a csendes filmekre írsz. Ezután az élményt okozhatja. Ne használja ezeket a mankókat: színtelen hang, expozíció, és általános beszéd. Aztán meg fogod találni, hogy új művészettel foglalkozol, ahol a történeteket képek segítségével használják (ez a művészet néha "forgatókönyv-mester").

Meg kell tanulni. Az ilyen képességű emberek nem születnek. Tudod edzeni, de ami a legfontosabb: kezdj el dolgozni a hibákon. Még egy gondolat a végén: ismételje meg a jelenetet és tegye fel magának a kérdést: "Érzelmeket okoz? Szükséges? Elmozdítja a történetet? Igazán válaszoljon. Ha a válasz nem, írja át újra vagy dobja ki.

Nem kell tudnia az összes választ, de neked, mint én, kötelességed kérdezni magad a helyes kérdéseket illetően. Újra és újra. Amíg ez szokássá válik. Számomra úgy tűnik, hogy azok a kérdések, amelyekről írok, helyesek.

Kapcsolódó cikkek