Ellepje - Kultúra
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
A pokolba vele, akasztóval! Előfordul, hogy a színház kezdődik egy bár, ahol úgy tűnik, minden a korai években a múlt században, kivéve talán a cigarettafüst. Ez volt ebben a színházban volt rovatvezetője MOSLENTY, amikor elhatározta, hogy mindent megtudhat a népszerű magával ragadó előadás Moszkvában és elment a színházba show „Visszatérő” által szolgáltatott Henrik Ibsen play „Ghosts”.
Együtt szellemek
Már a kezdet kezdetén - egy kis izgalom. Nincs ideje, hogy átlépjük a küszöböt, amint szeretnék utazni az időben. Belső - a szecessziós, jazz - hangzik kényelmes sötétedésig - jelen, koktélok - italt. És a koktélok szerint készült azonos recept proshlovekovoy - „Manhattan”, „New York savanyú”, vagy talán „Knickerbocker”. Mi az, sőt, szükséges, mert a bár - csak az első lépés, hogy bárki, aki úgy döntött, hogy a magával ragadó környezetben.
Színház kalapált köröm
A moszkvai színházban központ „Na Strastnom” nevű nyertesei „Hit a szezon” Színház díját
Mik ezek a „visszatérés”, nincs előkészítés egyszerre, és nem mondja: a műfaj magával ragadó színházi, amelyek azt mutatják, ez a darab sok a fővárosban még mindig nem világos, de minden bizonnyal vonzó. Annak ellenére, hogy a szilárd jegyek árát, az emberek a kastély egy sikátorban Young elég: nem csoda, hogy a show, ami már eldőlt, hogy hajtsa ig meghosszabbította május.
Azonban a nézők jönnek „Visszatérve a” nem Ibsen, és nem a cselekmény, hanem az a tény, hogy a „megrendelt” - ugyanaz a merítés.
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
Fotó: magával ragadó show „visszatért”
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
Magával ragadó (egy táskát a magával ragadó -. „Létrehoz egy jelenlét érzése, merítés”) - az egyik fő divat „chip” a modern szórakoztató iparban. Nincs élet, nincs hely, nincs határ a színészek és a közönség, mert a közönség, majd részt vehetnek a mi történik körülöttük.
Ezután színpadra a jelenetet
Például: „Visszatérés” mozognak egyik emeletről a mikor és mennyi időt akarnak barangolni a sötét füstös folyosókon, bizonyítva tanúja a beszélgetést akar nyitni menedéket frou Helena Alving Pasteur Manders, beszélnek halott férje, szabados; belép a szobába, ahol a fiú Fru Alving megpróbálja elcsábítani szolgálja a házban Regina Engstran - törvénytelen lánya a néhai tulajdonos; ha nem vándorol, ahol a vaku beállítása szinte orgia.
És mindez - egy teljesen autentikus környezetben a régi tapéta, antik bútorok, bársonyfüggönyöket és minden mást, amit meg tud fogni, vegye fel, és kapcsolja be a kezükben, és részévé válik a történet, és a belső tér. Igen, és nem zavaró senkinek körül, az Ön és a többi néző - minden pontosan ugyanolyan szürke maszk és az arc látható, csak a szereplők (köztük természetesen, ki kell választania egy színésznő Színház Malayai Bronnaya Tatiana Timakova - ugyanaz frou - és kollégája a Vakhtangov - Maria Kulik mint Regina).
Amennyiben szorít a cipő
„Az alapvető alapja minden kiderült, hogy színpadra a New York Shakespeare” Macbeth „teljesítmény Sleep No More - mondta MOSLENTE rendező nyilvánították” magával ragadó „teljesítmény-musical” Sweeney Todd, a mániákus-Barber of Fleet Street „jön a Taganka Színház, Alex Frandetti. - Ebben a környezetben, akkor séta, mint szükséges - egy óra, kettő, három, négy. A lényeg az, hogy ne hagyja el a helyiséget. "
Kapcsolat a szünet
Beszéltünk a rendező Oroszország első magával ragadó zenei „Sweeney Todd”
Elmondása szerint, a New York-i műsor egy hatalmas ötszintes hotel McKittrick emlékeztető „végtelen labirintus hirtelen materializálódott rémálmok.” Azonban, mint Frandetti jegyzetek nem tévesztendő műfajok sétány és merülő, hogy mi Oroszország nem nagyon gyakran.
„Promenade - amikor az emberek gyalog, miközben a magával ragadó teljesítmény nem mindig” hodilki”. Ebben az értelemben, a „Sweeney Todd” immersiven, bár a közönség és üljön rá”, - a beszélgetőpartner MOSLENTY magyarázza.
Magával ragadó látvány „Black Russian”
„Láttam a magával ragadó teljesítményt Moszkva - folytatja. - Például a legelső közülük "Shakespeare" a Theatre of Nations, majd - "Norman" a Meyerhold Központ, "Talk menekültek" Constantine tanár, "Black Russian" rendeztek Maxim Didenko, és a "visszatérés". Ezek mind különböző mértékben, hogy a műfaj - mondjuk, „Black Russian”, véleményem szerint, közelebb áll a teljesítmény - de mindenki határozottan a saját érdeke. "
Milyen az ideális magával ragadó látvány?
„Bizonyos értelemben ez az abszolút teljes, és a lehető legtermészetesebb berendezés, amelyben a nézőnek a mozgás teljes szabadságát, amely lehetővé teszi, hogy feloldja a lehető legnagyobb mértékben a környezet” - folytatja Didenko.
Marhahús, darált balra!
A legfényesebb évad végül törölték a temetés Taganka
Azonban, antikvitás antikvitás, New York - New York, hanem a történelem nem szabad elfelejteni. „A színházi nyelvet, az új - ez jól elfeledett régi, - mondta egy interjúban a rendező a Taganka Színház Irina Apeksimova. - Minden divat trendek - magával ragadó, és így tovább - ezek már.
Eszébe jutott, hogy egyszer Anatolij Vasziljev színre termelés „Serso”, amely elpusztította a határokat a színpad és a közönség. Az előadás Jurij Lyubimov „Tíz nap, hogy megrázta a világ” kezdődik az a tény, hogy a színészek köszöntötte a közönséget, még a kilépés a metró, mondta.
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
Fotó: magával ragadó show „visszatért”
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
A határon átlépő
A fentiek ellenére, az ellenfél a magával ragadó színházi elég, hogy könnyű megmagyarázni. Hibáztatása egyszerű: meg kell mondani, hogy legalább elpusztítja a műfaj hagyományait klasszikus orosz színház, mint a hangja felemelő minden állattartók klasszikusok.
„Mindenesetre a fajta művészet az emberek folyamatosan keresik az új formákat. Néha azonban, és ezért átgondolt formában értelmetlen, csak mint attrakció - elismeri Frandetti. - De vannak nézők érzékelni ilyen produkciók? Tekintettel arra, hogy a jegyeket árul el villámgyorsan, azt hiszem, hogy igen. "
Egyetértek vele, és Maxim Didenko. Úgy véli, hogy a valóság észlelése, a legtöbb ember már erősen elfogult.
„Csak a kultúra számítógépes játékok megváltoztatta az emberi elme, hogy nehéz elképzelni. Tehát a sokk a főváros néző új színházi forma gyakorlatilag lehetetlen. És akkor, ez tény: ma a színház drága, ami állandóan keresztezi határait, a határokat a hagyományos „olasz box”, találják magukat egy teljesen új teret maguknak”- mondja.
Fotó: magával ragadó show „visszatért”
Fotó: Igor Matej / magával ragadó show "visszatért"
Fotó: magával ragadó show „visszatért”
Híres színházi dramaturg Sasha Denisova mondja. Magával ragadó, hogy Oroszországban ma korántsem népszerű, mint mondjuk Amerikában vagy Angliában, ahol a műfaj már mintegy húsz év.
„Ő is nagy a kereslet, mert ez ad nézők a lehetőséget, hogy megtapasztalják az érzelem az empátia, ez csak a magával ragadó ember a dolgok sűrűjében, körülvéve szereplők” - mondja.
helyett egy epilógus
Tippelje könnyebb, mint valaha: a divat a magával ragadó előadás, előbb-utóbb jön le, és a műfaj ez, persze, élni fog. Ez történt sok más színházi műfajok - például egyszer hihetetlenül népszerű verbatimom.
Ryzhakovtsy: portré háttér Workshop
MOSLENTA beszélt három vezető szereplői előestéjén a premierje „Fro”
Szükség van az orosz színházi mindezen kísérletek? Persze, ha nem szeretnénk alakítani egy műalkotás, érdekes csak a rajongók régi idő, szakértők szerint. A legfontosabb dolog - ne vigyük túlzásba, ne vigyük túlzásba, nem kap végzett el formánál anyag, akkor számíthatunk néhány igazán érdekes produkció.
„Magával ragadó teljesítményt - egy hihetetlenül költséges vállalkozás. De ha volt egy ember, kész befektetni, akkor lehet tenni ebben a műfajban, szinte bármilyen munkát az orosz klasszikusok - mint például Csehov „Cseresznyéskert” - álmok Maxim Didenko.
Fotó: Immersive show "Returned"
Fotó: Igor Matei / Immersion show "Visszatérve"
Fotó: Immersive show "Returned"
„Azt hiszem, csodálatos, magával ragadó előadás fordult volna az egész munkái Arkagyij és Borisz Sztrugackij. Vagy Dosztojevszkij szerint. Nos, a legjobb a műfaj „laikus”, hogy „Kisvárosi Lady Macbeth” Nyikolaj Leskov. Képzeld el, a közönség megy egy kastély, a megállapítás a test Boris, más valaki testét, a szeretkezés a főszereplők „- mondta Alekszej Frandetti.
Valami zavar? És jó. Minden elégedetlen Moszkva biztosan van valami íze, nem semmi, hogy a fővárosban van, és a Moszkvai Művész Színház névadója Gorkij és Theatre.doc.