Tragédia a vétel
A „poétika” Arisztotelész tragikus meghatározott csakis technika. A tragédia az, közömbös az a tény, hogy hajtja a hős, mint méltó (és méltó hozzád, általában?) Halandó kockázat alá. A lényege a tragédia a világon, és egyfajta aránytalanság. Ez állandósítja az emberi hiba, ami félrevezető szabályt. A tragikus karakter hisz csak a saját képére és hatástalanít, vagy inkább megdönti igenlő objektív valóság természete.
Mit jelent a Dardenne? Annak ellenére, hogy mindig hajlott ebben a műfajban.
De mint tudjuk, a tragédia az a típusú ítélet, és nem olyan terület alanyok. Tipikus dardennovsky parvenu természetesen nem tetszik Hamlet vagy Lear - és hivatalosan századi tragédiák is véget ért, amint a helyszínre érkezett a köznép.
A hős - marginális minden értelemben. Mint Oidipusz, ő teljesen érvényes és teljesen keresztülmegy. Ami a tragikus megszállottság, a Dardenne talált rá csak megfelelő, egyenértékű, megtestesült a végtelen séta oda-vissza mozgó egyfajta bigottság motor és motor vakság.
A következmények egy ilyen gesztus - gyakorlatilag feltétel nélküli elfogadását jelenti „a néző film”, vagy éppen ellenkezőleg, a zavart tapasztalt közönség, az úgynevezett kép „egy dráma termelés.”
„Két nap, egy éjszaka”
Röviden, a néző szabadul szabadon lebegjen, ahol nincs semmi, hogy megmutassa neki, akivel egyesíteni, és kit gyűlölni. Semmi más, csak saját erkölcsi értelemben. Lehet, hogy ez a vágy az etikai autonómia emlékeztetnek Kőnigsbergi filozófus, aki elhagyott a stílus, hogy az olvasó nem éri el a „kelepcéinek érzékenység”, hogy az empátia, a nyelv nem zavaros, hogy ki legyen olyan távol bárki, köztük irodalmi, dogmatizmus. Mindenesetre, ez a hasonlóság pontosabban, mint bármely filmes kapcsolatot. Mert beszél a vágy, nem csak azért, hogy a rendező - persze utópisztikus -, de a vágy, hogy a nyelv az, ahol a néző etikailag csatlakoztatható a cselekmény, nem cselekmény.
„Két nap, egy éjszaka”
De térjünk vissza a történet. A telek az utolsó film lejátszása bárhol Dardenne erkölcsi dilemma. Kollégák Sandra (Marion Cotillard), hogy választhat a díjat egy ezer euró, és az, hogy az azonos nyugodtan utasítsa el, hogy növelje az éves fizetése.
Két nap és egy éjszaka - az időtartam, amely alatt a hősnő kell előzni a kollégák, hogy meggyőzze őket, hogy adja fel a pénzt. Azonban, az a célja, hogy ne utazzanak a hátsó ülésen. Inkább az a vágy, hogy bizonyítani, hogy a választási lehetőségeket, melyeket a korábbi munkatársaival, egy emberi lény erkölcstelen.
Ezzel szemben, Sandra úgy tűnt, hogy mentes a pszichológia. A lány hirtelen öngyilkossági kísérlet és ugyanilyen hirtelen nem hajlandó meghalni, nem következménye a hamis vagy script hibák. Sandra magát valamilyen módon megtestesült törvény, miután eggyé amelyen nincs áram, sem félelem, a család vagy a közerkölcsbe ütközik. Egy őrült vágy igazságosság Dardenne karakterek külföldön racionális. Ezek az intézkedések nem felelnek meg a képet a megfelelő alkalmat, hogy cselekedjünk. Éppen ellenkezőleg, ők folyamatosan sérti meg - mint a hősnő Marion Cotillard, könnyen átlépi a határt, az élet és a halál, hogy iszik egy altatót, majd elhagyja a kórházat, hogy megtanulják, hogy az egyik hang, amely küzdött, fordult az oldalára.
Dardennovskie hősök mindig elérni valami ilyesmi, hogy több törvény és az igazságosság. Körükben mi a törvény, és nem az, ami nem tartalmaz önmagában. Mivel nincs történet a karakterek, akik küzdenek, ne hozza őket semmi, de a kétségbeesés, egy rövid pihenés, és talán halál. Mindenesetre, egyikük sem lehetetlen elképzelni keretében tartós boldog élet: a kereskedők sikerült gofri, vagy a tulajdonosok az új schengeni útlevél. Úgy tűnt, hogy meghalt, mielőtt a saját halálát. A fiú egy kerékpárral, elereszt látens igazság hangosan.
A végén, ami azt jelentette, az ő csodálatos feltámadása, akkor nem ugrik a másik oldalon az élet, ahol nincsenek emberi törvényeket, de csak egy, a saját? És nem a nem szimbolikus öngyilkosság és feltámadás „Két nappal ...” ugyanazt a mozgást külföldön, nemcsak az élet, hanem - rendre - a műfaj?
Röviden, tragikus ellen Dardenne nem metafora, és nem tisztelgés irodalmi stílusban. Belga alkotók valóban lőni a tragédia alatt utánzó vidéki dráma. Azonban meg vannak fosztva a varázsa vereség, így a műfaj eddig láthatatlan minőségi rendszer.
Mi teszi őket a tragédia egy igazán lényeges? Az a tény, hogy a törvény Dardenne olyan intézkedés, az abszolút önkényesség. Tántorgó körök körül a másik az igazságosság, a karakterek módon járnak el nem tudták volna eljárnia a régi, öltözött nemes hősök. Miután a legtöbb a világ homályos képet, amely többé érintésre, ösztöne, hogy nem tudják a kétségek és nem ismerik a következményeket, és ezért szükségszerűen „mondják a gyilkos, ha elrejti az áldozat” [1]. Mivel, mint az alapító a klasszikus etika.
[1] „Ez - a szent, minden bizonnyal megparancsolta bármilyen külső követelményeknek az emberiség nem korlátozódik parancsa oka: minden vallomást, hogy igaz legyen” (Immanuel Kant, „Az állítólagos jogát van helye emberszeretet.”).