Victor Rozov - jó időben! Fahordó fészek - online könyv olvasása

Rozov játékai - mintegy húszan - összességében tükrözik az egész korszakot, bár az epikus témák, a katonai és háború utáni évek dramaturgiájától eltérően, nem váltak dominánsak a munkájában. Rozov arról ír, hogy az orosz klasszikus irodalom az emberi érzelmekről ír. A Moszkvai Művészeti Színház pszichológiai stílusának rajongója volt, és sikerült visszatérnie a színpadra, és az irodalomban egy pszichológiai dráma. Szakmai érdeklődése a személyiség, a család, az etika problémáira összpontosított, vagyis azokon az örök értékeken, amelyek csak képesek pragmatikus és kegyetlen koruk humanizálására.

De Rozov bonyolította az intrikát, a választást megelőzően a heroint helyezte el, és kényszerítette őt, hogy áthaladjon az illúziók és csalódások útján. Ez eltűnik az elején hiányzó önkéntes Boris és barátnője Veronica csinál, mint ő is elismeri, „valami szörnyű”: hogy mentse magát, feleségül zongorista Mark, unokatestvére testvére Boris. Lehet, hogy ez mikor valami Puskin Tatjana Larina, elvesztése után a „minden tételek egyenlő” kedvencévé vált, és megpróbálja élni az elv „a szokást át adott nekünk, ez a csere a boldogság.”

Azonban a szeretet Boris megnyeri az ösztön az önfenntartás és a lelki tisztaság a hősnő megakadályozza a további közös életét a kereskedelmi, gyáva Mark, akinek létjogosultsága, hogy túlélje minden, még a leginkább erkölcstelen áron.

1957-ben, a teljesítménye a játék rendeztek Rozov Oleg Efremov megnyitotta első évad a moszkvai színházi stúdió „Contemporary”. Ugyanebben az évben rendező Mihail Konsztantyinovics Kalatozov és Sergey Urusevsky üzemeltető lőtték Ennek alapján a játék világszerte elismert film „Szállnak a darvak” elnyerte a Cannes-i fesztivál legnagyobb kitüntetését - a Palme d'Or.

Követve az utat Boris meghalt a háborúban, egész, nyitott fiatalember, Rozov drámái vannak fiatalok erkölcsi maximalisták által teljesítendő társadalom elfelejtette ezeket a magas erkölcsi elveket, amelyek alapján élt egy hős, „Forever Living”. A pszichológiai rajz mestere, a drámaíró nem törekedett arra, hogy karaktereit pozitív és negatívvá tegye. Minden szereplője túlélte a gyengeség pillanatát, őszintén téved, téved, de a klasszikus "gazemberek" soha nem voltak. A fuvarozók bizonyos hamis élet értékei ugyanabban kedves, szerető és gondoskodó emberek, akik őszintén hisznek a hit, azt hiszem, az életmód igaz: voltak körültekintő, és naiv egyidejűleg. A drámaíró inkább külső konfliktust preferált a külső konfliktusban, és a játék gondjait a hős pszichológiai állapotának feltárásával tisztázták. Ezek a funkciók drámai Rozov nyilvánvalóvá vált már az játszik írt a késő 40-es - korai 50-es években - „A barátai” (1949), „Az élet oldal” (1952), „Jó szerencsét!” (1954).

A komédia „! Sok szerencsét”, a drámaíró helyezi fiatal hősök választani pályakezdők eldönteni, hogy kinek, és hogyan kell. Rozovski fiúk - romantikus, nem hajlik a kompromisszumra, amely elválaszthatatlan az emberek az idősebb generáció. Igen, ők naiv hitük jó, de a rózsaszín bizonyítják ritka erkölcsi erő, amely segíti őket felnőni, hogy megvédjék jogát bízni magadban, hogy a tisztaság a gondolataikat és vágyaikat, a nehézségek leküzdéséhez eddig ismeretlen. Fiataljai művelt, gazdag családok, nem tudják az élet, még nem tapasztalták a legkeserűbb megnyilvánulásai.

Hagyományait követve dráma Osztrovszkij, Rozov teremt karakterek nagyrészt leírások a mindennapi élet, beleértve a részletes megjegyzések. Így bevezetésével az olvasó és a néző világába Anastasia Efremovna, ez ad különös figyelmet a testi részek, felsorolja sok belső tárgyak: van egy nagy óra, és egy zongora és egy csillár, és komikusan üt, egzotikus shell hamutartó (az otthon, ahol senki sem dohányzik ).

Később a rendezői és a párbeszéd magában foglalja a részletes utasításokat, hogy mit esznek hősök, mint az ajtó bezárása után, ami kihúzta a zsebéből, stb játszani kezd egy látszólag nem kötelező a helyszínen, és a nyilvánosságra hozatala a testvérek találkozás karakterek - .. Andrew és Arcadia Averin - legfeljebb nyakkendő. De ez thingish része, ami hajtja a karakterek zuhanyozni egymásnak szemrehányásokat, lehetővé téve számukra, hogy meghatározzák „forró pontok” - egy „muri a fejében”, a másik fáradt helyzetben vesztes színész.

A mindennapi környezet számos jellemzője révén a drámaíró különféle társadalmi és személyes kapcsolatok sokaságát tárja fel, amelyek valahogy befolyásolják a szereplők lelki állapotát. A "Jó óra!" Című játékban A hiábavalóság iránti szenvedély, a jó közérzet minden áron közvetlenül ellentétes a kedvességgel. Peter Ivanovics azt mondja a feleségének: "Amikor ugyanabban a szobában éltünk, akkor valami kedves voltál, Nastya." A múlt, amely szerint a hősök nosztalgikusak, úgy tűnik, hogy egyfajta világ, amelyben a berebrices élt. Andrei pedig megkérdőjelezte a jól táplált, jómódú jelenlétet, emlékeztet a szibériai rokonaival töltött háborús évekre: "Nem emlékszem semmire, csak a naplófalakról és sétákról ... Kíméletesen ketyegve ..."

Az apa és a fiú emlékei erősítik a viszálykodás motívumait, az Averinek rosszhiszemű életét. A szereplők a színpadon úgy tűnnek, mintha egyébként jelenlétük nem motiválta volna az előző epizódot, és nem kapcsolódik más hősök történetéhez. A tiszta lakásba mentek, mintha véletlenül lett volna, és senki sem törődik Anastasia Efremovna mellett, aki fiainak törődése csúnya.

A család békéjét két ok megzavarja: Andrei a Bauman Iskolába veszi a felvételi vizsgákat, és Szibériából Averin Senior Alexey unokaöccse, szintén belépő. A Rozov játékainak rendszereiben gyakorlatilag nincsenek hősök, élettapasztalataikkal és nézeteikkel megismételve egymást. Andrei és Alexei majdnem ugyanolyan korban vannak, de ha az első gyermek, akkor a második ésszerű, független, felelős cselekvésekért és döntésekért. Alexei egy apa nélkül nőtt fel, egy nagy családban nevelkedett, iskolai munkáját egy fűrésztelepen dolgozott, műhelyekben, és kitisztította a járdákat. Ezek a létfontosságú nehézségek megkeményítették a karakterét, hozzájárultak a gyors lelki érettséghez.

Andrei számára egy másik sorsa, akinek a képe a művésztudomány igazi művészi felfedezésévé vált. Más karakterekkel ellentétben még nem értette meg magát, a karaktere nem alakult ki. A bájos, tele melegséggel és közvetlenség alak ez a gyerek csatlakozik infantilis bajt és kíváncsi aktivitás akut keményen dolgozott gondolkodás, naiv arcátlanság sok érv és romantikus szárnyas