Tomszk pro színész!
Eredeti zene színdarabok, musicalek. Kiváló minőségű hangtechnika és elegáns szabályokat. Write: vk.com/stepan_studio vagy [email protected]
több
Cool weboldalak és webes szolgáltatásokat. Integrált elősegítése és támogatása a projektek. Hívjon: + 7-499-350-0730 vagy írjon nekünk: [email protected].
több
Ez a bejegyzés itt formájában egy interjúban. Meg akarjuk mutatni, nem csak a kiigazított szöveg és szállítsunk jelenti szó szerint a szavak a színésznő. Értékelni.
Színház - egy tükör az életünk. Színház - egy beszélgetés a közönséggel életünkben, de a néző számára a lehetőséget, hogy magukat a külvilágtól, akkor csoda. Színház nem ad választ azokra a kérdésekre, szembesíti a nézőt nem probléma. Színház végezhet tisztán szórakoztató funkciókat; színház, hogy a közönség a lehetőséget, hogy megtapasztalják az erős érzelmek, sírni vagy nevetni. Kortárs színház, véleményem szerint, közelebb a sokkterápia, mint a szórakozás. Ez egy kemény és őszinte beszélgetés a közönséggel. És mint néző érzékelik ezt a beszélgetést, akkor függ.
Mi a különbség a drámai előadás a színházban, a balett, például, vagy operett?
Mindenkinek megvan a saját művészi nyelvet. Balett - a tánc. Operett - a tánc és az ének. A drámai előadás - szintézise minden kifejezési eszköze, hatással van a nézőt.
Mivel szereplők meg játszani?
Minden más. Valaki sétál az utcán, hogy valaki olvas egy könyvet, hogy valaki zenét hallgat. Mindez külön-külön. Azt is dallam különböző módon. Minden attól függ, a teljesítmény és a személyiség a színész.
Ki a fontosabb - a néző vagy a színész?
Lehetetlen megmondani, ki a felelős, mert van egy színházi valahol színész és a közönség. A színész ad - a néző kap. És a megjelenítések kap a közönség és a színész - nevezett színházban.
Tomszk szemlélő - ő, mi?
Nagyon hálás, szimpatikus és türelmes.
Mi a különbség játékok gyerekeknek és felnőtteknek?
Nincs különbség. A gyerekek játszanak, valamint a felnőttek, de még jobb. Nem számít, milyen korú a színész minden esetben előtte őszinték - nem lisp, nem kell curry mellett és kedvében.
És aki jobban elnyelik információk - gyermek vagy felnőtt?
Néz hogyan kell beszélni. Itt, csakúgy, mint az életben. Ha a gyermek sikoltozni vagy lisp vele, egy bizonyos ponton emelkedett. A lényeg, hogy a beszélgetés őszinte. Attól függ, természetesen, és a rendező és a színész.
Hogyan sikerül egy ilyen nagy számú egyén, úgy értem szereplők megtestesülő egy egységnek?
Ez a munka a rendező. Felveszi szereplők arcvonásait. Általában a teljesítmény - a kreatív kollektív, és ez nem lehetséges, hogy valaki színész játszotta a szerepét is gyenge teljesítményt. Ez rossz színház, vkusovschina.
Jó színész - aki ez? Hogy legyen?
Mi nehezebb -, hogy a közönség nevetni vagy sírni?
Valószínűleg még mindig nevetve. De senki sem kell tennie, és állítsa be egy ilyen cél is, nem szükséges. Nevetés - a néző reakciója, amit lát. Nevetés, mellesleg is különbözőek. Néha - védő reakció.
Mint színész absztrakt, mint a személyes élet és hideg fejjel, hogy jöjjön a show?
Meg kell váltani a személyes problémák, a problémák a karaktert. Csak változó figyelmet.
És az élet a karaktert meg kell élni magad?
Csak ne vigye el a skizofrénia. a színész munkáját ebben az esetben hasonló a munkáját pszichológus -, amire szüksége van, hogy megértsük, mit és hogyan. És akkor csak azért, hogy legyen, hogy a karakter. De a show után ne felejtsük el, hogy jöjjön vissza.
Fotó: Julia Arestova
Szöveg: Eugene Brain
szervezők:
Információ, intelligencia partnerek „Tomszk Professional”:
Maradjanak velünk, a projekt!