Management, mint egy művészeti - Menedzsment

1. Művészet és irányítás szempontjából a konvergencia és az identitás

1.1 jellemzői és törvényszerűségei a művészet fejlődése

1.2 alapjai Management Development

2. Az evolúció a vezetői képességek fejlesztése

2.1 szakaszai a tökéletesség, a korszerű menedzsment tudomány

2.2 A vezetői képességek Japánban

bibliográfia

Arts márka. Dicséret műalkotások nem függ az időtől, és néha jelenleg teszteli a hitelességét műalkotások. A valódi értelmét egy remekmű nem mindig egyértelmű, hogy a kortársak, nem tudják felismerni a mélysége az alkotó a látás, ez teszi az időt. Eközben vannak élettartam művei művészek, költők, zeneszerzők hozta őket a hírnév, becsület és hírnév. A jelenérték teremtés vagy ha nem maradt észrevétlen, és a legtöbb ilyen alkotások, amelyek tükrözik a legfontosabb szempont a mai valóság, amely bemutatja a dolgok lényegét egyszerűen és csupasz az ellentmondásokat korszak.

Mint a művészet irányítása és elméletek, fogalmak és iskolák felfedi a lényege a változások zajlanak a társadalomban és a gazdasági fejlődés. Management tulajdonosa és átalakítja szerepe az emberi ipari tevékenység. A legmagasabb érték a feltevésen alapul, Management Science hatékonyság, amelynek kiszámítása mind minőségileg, mind mennyiségileg. A tapasztalat és tudás, betekintést alkotó gondolat hajtja menedzsment, hogyan lehet javítani, ami nyilvánvalóan nem a határ, de korlátozza a fejlődés közgazdasági gondolkodás.

A téma a tanulmány során a munka tárgya a termelés szervezése és irányítása.

E cél elérése érdekében azt tervezik, hogy tegye a következőket:

- úgy a főbb jellemzői a művészet és össze azok jellemzőit, hogy az összehasonlítást a kontroll art

- példák evolúciós fejlődés a modern menedzsment, hogy meghatározza annak elválaszthatatlan kapcsolatra változások a társadalom és tükrözik a változások kezelése a tudomány

- A vizsgálatok eredményeit a munkában.

1. Művészet és irányítás szempontjából a konvergencia és az identitás

1.1 jellemzői és törvényszerűségei a művészet fejlődése

Art alakult korai fejlődési szakaszában a társadalom, és már több ezer éve, ha használja a szavakat Lunacsarszkij, „a önéletrajzában az emberi faj.” Hála a művészet az emberek találtak hatékony eszköze a világ megértésének a történelem és benne a saját helyét. Ugyanakkor art - a legfontosabb tényező a történelmi önismeret az ember, a szellemi fejlődés az egyén és a társadalom egészének.

Art része a szellemi kultúra a társadalom állandó kölcsönhatásban a kultúra anyagi és viszont aktívan befolyásolni a kultúra fejlesztéséhez általában tükrözi és jellemzi a fejlettségi szintjét a civilizáció. Ezért természetes, hogy a művészet kifejezi az emberi gondolatok magáról, a helyét a világban, és a történelem, a törvényszerűségek és ok-okozati összefüggést.

Az egyik figyelemre méltó tulajdonságait a szakterületen, hogy a legjobb alkotását nem öregszenek az idő, ellentétben például a technikai találmányok, elméleti rendszerek, ideológiai konstrukciók. Az évek során, a kiemelkedő alkotások megszerzésére, mint kiegészítő történelmi dimenziót; Az új generáció tele van az örökölt Aiszkhülosz, Shakespeare, és az AS Puskin, Andrej Rubljov, a Leonardo da Vinci és Rembrandt, VA Mozart, MI Glinka és S. Prokofjev új értelmet, új élményt anélkül, hogy elveszítené az értelmét a régi, a régi tapasztalat.

Így köszönhetően a szakterületen keresztül megy a történet, beront a jövőben „idők csatlakozó menet.” Art megadja nekünk a lehetőséget, hogy kezdjenek párbeszédet azokkal, akik előttünk jártak, és megvalósította a szó, a hang, a vonalak és színek reményeit és a csalódások, az ő értelme a tragédia emberi lét és az ötleteiket az emberi tevékenység, a kreativitás ellentétes csapások a mindennapi élet és a bajok történelem .

„Önéletrajzi” állása szerint nem jelenti azt, hogy ez együtt jár a történelem csak szemléltető elve „történelmi események”. Ha bepillantunk a művészettörténet, azt találjuk, hogy gyakran dolgozik, egykor híres és szolgált a témában a nap, azt állítva, a „helyes” (az ilyen vagy olyan erő, ideológia) elvek süllyedt a folyó a feledés; okoznak az utódokban teljesen ellentétes reakciót, mint az, amely már kiszámított eredetileg. A termék a látszólag legkevésbé azt állította, hogy „történelmi tanulmány”, nem csak a történet egyik része egy adott típusú művészet időtlen remekművek, hanem végezze a valódi szellem a történelem, így a történelmi tudat új generáció.

Az emberek évszázadok kitűnt módon „hogy a történelem segítségével művészet.” Formai portrék a hatalmon lévők, csodálatos diadalívekkel és multi-csatajeleneteket, tanulságos versek és festmények, előre kijelölt művészek, drámaírók, költők témák és tárgyak - mindez több, mint elég a művészettörténet.

És mind e mögött könnyen belátható, a vágy, hogy létrehozza a fejében a kortársak és az utódok létrehozott egyszer és mindenkorra „modell” a történelmi fejlődés. De art mindig bizonyult olyan makacs, mint a történelem. Ők mindig szövetségesek voltak a kiszámíthatatlan és a túlélés képességét, hogy kifejezzék azt kiszámíthatatlan, megtalálni a megfelelő formáit is. Ez csak egy példa. Lajos francia király XIV, becenevén kortársak Napkirály „befejezett megalakult az abszolutista állam és elhelyezni a szolgáltatás egy ilyen állam minden meghatározni az emberek életét, beleértve a szellemi: a vallás, az erkölcs és a művészet. Volt egy történeti logika és a létesítmény egy ilyen állam, és - ezzel párhuzamosan - a törekvés a művészet klasszikus egyértelműség érdekében a szigor formák, nagy ősi modellek, elveihez a jóság és a szépség, a szabadság és a polgári felelősség. Ezek az elvek által kért szakterületen kifejezett nagy korszaka a nagy drámaíró - Jean Racine, JB Moliere, Corneille. Kifejezte, és festő N. Poussin. Furcsaság volt azonban az a tény, hogy Poussin, aki töltötte élete nagy részét Rómában lett elismert vezetője az európai művészek, neoklasszikus, „nem volt, hogy a bíróság” kifejezés párizsi Louis, és visszatért, csalódott és megalázott Olaszországban. Mi történt? Art Poussin, svyazuya ókorban az akkori jelent, nem csak a gondolat létezett történelmileg, összeköti a múlt, a jelen és a jövő egyetlen idő múlását. A hivatalos művészet (és a tagok között nagyon tehetséges varázsló) szolgált a közvetlen érdekeit a hatóságok, nem megfeledkezve természetesen a saját, ryadilo aktualitását ruhadarabokban örökkévalóság alkalmazkodni a megerősítette körülmények kiadott „tetején a történelmi folyamat” [18, c .29].

Így már nem volt idő. És végei mindig ugyanaz: a történelem hozza mindent a helyén most egy művészeti átadni mondat, és a múlt és a jelen, sietett, hogy hozzon létre bálványaikat azok kényelmesen képletek és diagramok. Példák erre a történelem egy hatalmas összeg, bemutatjuk az egyik közülük.

Például a „Trinity” - áll egyik csúcsa a művészeti gondolkodás a jó és rossz a történelemben. Ez is egy emlék kapcsolatos egyik legfontosabb időszakok a nemzeti történelem, és ez a szám nagy alakjai ősi Oroszország - Szent Sergius a Radonezh. Ez volt az, aki ellen harcoló politikai viszály, szemben az erkölcsi elszegényedése szempontjából nemzeti rabság, a gondolkodás az Isteni Szentháromság, mint a megtestesült egységének a világ, az ember és a világ. Sergo beszélt a „gyűlölt” kettéosztott világ - és hogy az egész emberiség híváslista kifejezett tökéletes állapotban nagy Rubljov [18, c.45].

Így a megértése a művészettörténet, a lehetséges, nem csak a közvetlen, azonnali képeket reprodukálni ezt vagy azt a bizonyos esemény, hanem a formák szimbolikus, allegorikus, allegorikus. Itt sok múlik a történelem fogalmának uralkodó kultúra egy adott korban, a teljes ideológiai rendszer, amelyben a művész létrehoz. És ha a középkori vallásos ideológia volt, ezért nagy jelképe a nyelv volt „saját” érthető a művészek és azok számára, akiket címzettként. És most, a 17. században. Simon Ushakov létrehozza a „Miasszonyunk Vladimir” nyelvi karakterek és összetett, és átlátható, és a vallási tudat és a nemzeti orosz nép, az ötlet a történelem és a művészi kifejezés azt az elképzelést, szépség - minden összefűzve. Az életfa, két erős csírázó hajtások, kivert érmék, amelyeken - a kép az orosz szentek. Harmadik escape - vagy inkább egy erős törzs, nő a templomban, és koronás útján a Vladimir Istenanya - a jelképe Oroszország védőszentje. Csodálatos fa itatni Metropolitan Péter és Grand Prince Ivan Kalita - zizhditeli Moszkva, Oroszország. És van egy csoda falain kívül a Kreml, hogy tanúja cár Alekszej Mihajlovics, a Queen Irina, hercegek [18, c.65].

Itt van egy másik bizonyítéka a titkait art -, hogy képes a vizuális, tökéletes formák kötő szer, így egy általános képet a történelem, hogy kifejezze morális értékelését az események, jelenségek.

C 16. elsősorban K. Marlowe és Shakespeare, az európai dráma és színházi jelenet megszilárdult műfaj történelmi tragédia és történelmi krónika. Art mester új művészeti médiumok, ami az örök témákat.

Így arra lehet következtetni a különböző lehetőségek, hogy hozza art. A dialektikus fejlődése art kristályosodik valódi értékek, a remekművek, nem megszakadt a kapcsolat ideje, és felvette a határtalan erő és hatalom tükrözik a korszakos változások.

Bővebben: Fundamentals of Management Development

Kapcsolódó cikkek