Hogyan kell kezelni a mohó krokodil
A jelenet a „Ez a dolog!” Studio „Nails”. Fotó: Andrey Koksharov
„Felvonóhíd nem hiszem, ő csak a munkáját végzi időben, és soha nem gondolt magára, mint a tökéletesség - tökéletessége hitt többiek.”
Evgeny Klyuev. "Mesék just in case"
Genius és a gyermekkori
Nem tudom, hogy ez nem egyértelmű, a zseniális „Pszkov avantgárd”. Ugyanakkor nem vagyok készülve arra, hogy retteg minden folyik a jelenetet, ahogy néhány a közönség.
Először is, Pszkov színházi avantgárd nem létezik. Amit látunk az előadások a „The Stolen Sun” vagy „ez a dolog!” - ez az egyik a sok megszokott formája létezik a modern színház. Bármilyen színész kell ábrázolni, hogy abban az esetben semmit - állatok, madarak, gombok, mikroszkóp, mikroba, az Eiffel-torony, a Mariana-árokban, a cár Bell, szúnyogháló ... Ha egy művész nem tud megjelenni a szúnyogháló, akkor ő egy rossz színész. A játék „Itt van a dolog!” A színészek játszanak paradicsom, káposzta, paprika, sárgarépa, kapor, babérlevél, burgonya, bársony ruha, Povaroshku, filteres tea, és így tovább.
Novellák Eugene Klyuev, amely alapját képezte a teljesítmény, akkor nagyon jól alkalmas ilyen színházi képzést. Az ilyen mesék, a történetek kifejező karakter - egy csók, Névtelen Escape satnya szár, random szélroham, Easy Foam A felhő, melles-with-csatlakozók ... A lényeg az, hogy válassza ki a megfelelő szerepet, és bejutni karaktert.
Másodszor, bármilyen formában vagy volt egy dramatikus játék esetén alkalmazzák, elsősorban a színpadon marad még egy művész, a teste, a hangja. Még ha nem láthatók, mint ahogy az a játék „lopott Sun”, sőt, felhívni a rajzfilm. Ha szereplők nem rendelkeznek, akkor nem „élcsapat” formája a játék nem fog megmenteni.
Dolog önmagában
Ami a teljesítményt „Ez a dolog!” Jelenik meg a nagy színpadon a Pszkov Academic Dráma Színház. Puskin kétszer hallottam a sarki vélemények. Egyes nézők nem elrejteni örömét, mások alig visszatartani elégedetlenséget.
A jelenet a "The Stolen Sun" Pszkov Drama. Fotó: Andrey Koksharov
Lelkesedés már, de csak azért, mert a nézőtér tele volt 9/10 a szülők, nagyszülők, testvérek, tanárok és az osztálytársak a fiatal művészek. Miért panaszkodnak, sokkal kevésbé felháborodást? A szülők rendszeresen fizetett alkalmazásban a drámában iskolai dráma színház és a premier jött egy bizonyos magatartást: hogy a gyermekek egy új módon, a reflektorfénybe. A rámpa volt, és a fény is. Mit akarsz még? Egy hasonló magatartása és osztálytársak. A hangulat a teremben uralkodott legkedvezőbb.
Szinte minden a nézők az első napon jött a színházba virágcsokrok (utoljára történt ez?) És állítsa be voltak a legbarátságosabb. De jellemző, hogy valamilyen különleges azonnali reakciók elvégzése közben egy kicsit (nincs nevetés, nincs taps). Hosszú hosszantartó taps csendült csak az előadás után. A közönség nem értett egyet elégedett. Mögöttem hallatszott: „Cool. Az egyetlen dolog, hogy a kisgyerekek nem értik. "
Sőt, néhány szokásos érthető történet nem biztosított. Monitor nem volt a telek, de a játék, mint pl. Catch a hangulat. Ez volt a tömeg jelenet (mindkettő előtt megjelent a közönség mintegy 40 év közötti korosztály a 8-16 év), ahol minden egyes kapott néhány másodpercig vagy percig „hírnevet”. Az út mentén, ez volt a színházi műhely gyerekeknek a különböző korú, de prepodnesonny egy festői szépségű héj - a szakmai fény, az azonos jelmezekben.
A játék, fenntartásokkal, hogy, de nekem világossá vált, a vége felé, amikor a történet játszódott le a felvonóhíd és férgek. Kiderült, és megható és lenyűgöző. Ez a történet össze intézkedéseket. De beszéljünk a játék „Itt van a dolog!”, Mint valami nagyon különleges és még több kiemelkedő nem csak a korai, hanem káros. Fiatal művészek tették csak az első lépés. Ha ezek a dicséret, a következő lépés lehet a rossz irányba.
Ugyanakkor a stúdió tanárok - Rendezte Evgeny Lvov és színész Denis Zolotarev - a sajtótájékoztatón kérte, többek között a jövőbeli tervek: „És a” Arany Maszk „részt fog venni?” Világos volt, hogy a résztvevők közül néhányan nem idegenkednek az esetben is érvényes, hogy " arany maszk. " Tovább kérdés az volt: „Amikor megközelíthető”, „Legyen jó roll történelem” - mondta Eugene város.
Véleményem szerint ez túl korai gondolni valamiféle „roll történelem.” A legmegfelelőbb válasz volt a fiatal művészek. „Mi volt a legnehezebb?” - „Csendes viselkednek a színfalak mögött, várva, hogy a sor ...” - „Ki kíván kezdett mutatni a teljesítményt?” - „különcök mutatják, hogy nem -, akik nem a képzelet.”
Az „Arany Maszk” meg kell várni egy kicsit, de a Studio is több világi terveket, mivel a jelenlét színháztermében iskolai tanár: „Lehet, házi nem fogja kérni ...”
ismerős motívumok
Mert „lopott Sun” több kérdést, mint játszani „Itt van a dolog!” Ez nem a munka a Stúdiója Young. Mielőtt a közönség úgy tűnik szakmai - ugyanaz Eugenia Lvova és Denis Zolotarev, csatlakozott Valentina Banakova és Boris Nyikityin. A rendező - Alexander Mamkaeva (St. Petersburg). Kérdések csak a zenész Boris Nyikityin.
A jelenet a „Merészen zümmögő Fly” St. Petersburg színház „üzlet”.
A fő kérdés Mamkaeva rendező Alexander: „Nincs semmi, ami a teljesítményét” Az ellopott Sun „alapján a mesét Kornyej Ivanovics Csukovszkij annyira hasonlít a teljesítményét a Petersburg színház” üzlet „című előadást, amelyet a mese” Merészen zümmögő Fly »Chukovsky ugyanaz?«
Tény, hogy ez ugyanaz a teljesítmény, négy, áthelyezve a St. Petersburg Pszkov Dráma Színház előcsarnokában. Ahhoz, hogy a jogot a közönség ül a művész, a bal - a zenész. Mögött - képernyő amelyek vetített képek és alkalmazások. A művész még kalapok hasonló. A hasonlóság a mise en scene, a rendező vétel azonos jelmezben (sötét öltöny, fehér ing, csokornyakkendő bizonyos színek, papír henger, és megteszi) ... A Kornyej Ivanovics Csukovszkij van egy csomó jó gyermekek verseket, és az országban - több mozikban. Az azonos típusú volt még kérdés, hogy a fiatal közönség az előadás során ( „Ki van ábrázolva a képen?”). Művészek azonban játszott tovább. És ezt a komplexitást. A színházban, „üzlet” az előtérben - Alexander Mamkaeva és ismerős Pskov színházlátogató a játék „Nikoshenka. Petersburg debütáló „Victor Bugakov, majd játszott a fiatal Gogol. A Pszkov a játék történetét meséli el, Valentine Banakova és Denis Zolotarev.
Teljesítmény általában már kiderült egyenetlen. Nem elég az ígért együttműködést. És nem csak a közönség, hanem a művészek együtt.
A vége felé a játék van igazítva. Még a szereplők hangja már olyan feszült, és a legjobb teljesítményt - kisgyermekek, akik mind a műsorban. Megérdemlik tovább.