történet egy ló
Lily Shitenburg a játék „War Horse”, az előzetes Nemzeti Színház Élő
0 0 0 segítség
weboldal
A siker a „War Horse” az NT érthető - ez egy univerzális teljes látványt a humanisztikus ígéretét, és egy kis szöveget. A történelem barátság gyönyörű ló nevű Joey és a jó fiú Albert tartott szét az első világháború, és újra annak befejezését követően, - így kíméletes és megható, hogy a jegyárak, elvileg azt is csinálni, nem túl magas: minden megtérül. Steven Spielberg értetődő egyszerre - mint tudjuk, az ő lövés ugyanazt a filmet inspirálta nem egy kevéssé ismert regénye, azaz NT teljesítmény (és kritikákat komolyan rassiropivshihsya közönség, akik között voltak a feleségei „felelős dolgozók Hollywood”). Azonban Spielberg, Különösebb erőfeszítés nélkül megfontolva a kereskedelmi potenciálját a projekt, súlyos hibát követett el: úgy döntött, hogy jobban élnek, ló játék.
Az angol színházi ilyen hibák nem. Az oldalon az alkotók a színpadon, „War Horse” - nem csak a klasszikus hagyomány a polgári művészet (finomított évszázadokon át igazi tökéletesség stílusa „mesélnek”), hanem például egy tisztán brit jelenség az önkéntes Society védelmére és hazaszállítása elveszett játékok (nemrég kiválóan ajánlott magát vissza a tulajdonos a régi koszos mackó - húsz évvel később, úgy tűnik). Szentimentális - arra is szükség van, hogy képes.
A „War Horse” nem megy, hogy katonai változata „Black Beauty”. Elegance scenography Ray Smith azonnal leállít bármilyen kérdése van a része az ízét. A hátoldalon egy üres színpad elejétől a végéig - egy darabot az album kapitány Nicholson „Chevalier magasztos szenvedély”, ő szerette rajz. Ahhoz, hogy „cédulát” szabálytalan, egyenetlen szélek fokozatosan, animációs hatások merülnek fel ceruzával vázlatok a vidéki faj tengeri expedíciók és csataterek. A háború közepette - gépek helyébe - halála után a festő „amatőr” kifejező rajzok engednie alapján Paul Nash, és katasztrofális pillanat fekete vonásokkal papíron válik valóra alá az égből design.
És mégis, a legjobb, ami a „War Horse” - egy ló. Úgy tűnik, hogy a teremtés a dél-afrikai Handspring Puppet Company sokkal „ló”, mint maguk az állatok. És ez nem csak a kellemes bonyolult a bábosok vagy szereplők plasztikusan páratlan képességét, hogy feltámassza a komplex karaktereket. Bár ez is: több és alapossággal, amellyel az animátorok dolgoznak, arra kényszerítve a lovak érzékenyen hátrál meg minden hang (a vágta és ügetés van általában nem jelent problémát), hogy szinte teljes illúzió. Nem csoda, hogy mindenki kedvenc Joey képes volt elhagyni a színpad, és vegyen részt egy katonai bemutatón Skóciában. (Úgy tűnik, hogy itt senki nem hiszi, hogy a játék „a hátsó lábak púpos ló” - áll az összeomlás színészi karrierjét.)
Szentimentális - arra is szükség van, hogy képes.
De az illúzió szándékosan befejezetlen maradt. Valószínűleg a mester lehetett volna sokkal babák „vsamdelishnye” - de inkább, hogy a lovak áttetsző, hajtogatott a különböző látszólag különálló részből áll, a mozgó keret kialakult vékony, rugalmas penge. Színészek, ügyvezető babák, nem rejtve a nézők szeme - ezek az akció. Saját erő - egy másik eleme a folyamat, az úgynevezett „megélhetési még életben van.” Ez az, ami lehetséges, hogy „harci ló”: ékezetes elsajátítását kivitelezés - és nem életszerűsége - Biztosítja a tény művészet. A ló válik a csoda.
A szenvedés, hogy történt a nemes állatok a Spielberg-filmet, nem kevésbé szörnyű, de az értelme ezek mérhetetlenül kevesebb. És a játék Marianne Elliott és Tom Morris (vagy akár „Eidos”) ló rendkívül jelentős, valóban tudja mondani valami fontosat a tragédia az első világháború. És ez történik éppen azért, mert „rossz vétel”, folyamatosan teszi a néző képzeletét, hogy kapcsolja be a baba egy élőlény, ugyanakkor élvezi a készség az előadók.
Megható csikó csomópontok merev lábaival, és elérte a vödör zabot. Bizonytalanul próbál felkelni a hátsó lábait - és luxus trükk (fény a játék mutatott kiváló) egy pillanat alatt egy felnőtt öbölben mén nevelt diadalmasan a színpad fölött. „Mikrochudo” rejlik minden mozgás, az élettartam és az anyag tartozik a babát, és ugyanabban az időben elkülönül attól teljesen függetlenül. Tehát amikor „az első jele a fegyver támadás megvadul ezred” összeolvasztjuk lovak és a lovasok különösen sebezhetőnek tűnnek tragikus és ijesztő „through-the-második halott” lovaglás egy csontváz ló - egy kép szinte dyurerovsky. El ne vesszen az emberek és állatok - maga az élet: „hullák” a lovak, babák, elhagyott a szereplők - még csak nem is egy metafora, egyszerű és hatékony fizikai hatás.
Prudent a médiában, műszakilag kifogástalan, tökéletesen sikerült egy festői térben és időben, de talán túl egyszerű irányban lehetővé teszi a szereplők időről időre kiadni szánalmas tekercsek. Ha az egész „mesterséges” történelem „War Horse”, és van valami mechanikai - ez csak egy szentimentális pillanat jár egyedül. Az a tény, hogy a brit, a francia és a német „az emberek is”, és együttesen és külön-külön szenvedélyesen állatok bizonyult az összes rendelkezésre álló TYuZu tisztességes módon. De ne felejtsük el, hogy a termelés, immár Londonban - a „unokája” első „War Horse” (a beállítás Írország, Ausztrália és Németország - és távoli rokonok). Luke Treadway (nemrég kapott Olivier-díjat „a kíváncsi kutya éjszaka gyilkosság” azonos Marianne Elliott) váltotta Kit Harington, John Snow, és most a londoni Új Színház Albert játszik Sean Daniel Young.
Kony még friss (figyelembe véve a tengerentúli projektek, mint a lovak egy csorda) között lovasok tele munkatársakat. A jelenlegi megújítása „War Horse” különleges. Egy év, amikor Európa ünnepli (Oroszország, talán hozzászokott elereszt: ünnepelni) centenáriumán az első világháború „a történelem, a ló” nyerhet új népszerűségét. Könnyűlovasság készen áll a következő támadást.
Mint a cucc? Help honlapon!