A megnyitása a Moszkva Art Színház - az első rendező reformerek

Az első előadás a Moszkvai Művész Színház

Az első előadás a közönség elfoglalták történelmi igazság, biztos a hazai alkatrészek és élő tömeg jelenetek. Még a kritikusok elismerni, hogy ez egy új szót az orosz színházművészet, és lelkesen válaszoltak a eredetisége és újdonsága rendező döntése technikákat.

Sztanyiszlavszkij maga mondta, hogy ez volt a „King of Fjodor Ivanovics,” kezdte a történelmi és a hazai vonalat a Moszkvai Művész Színház.

De a közönség elsősorban örömmel a játék nem egy merész irányát és zseniális játék a szereplők és kellékek, smink, tájat. Ezt megelőzően, a közönség, hogy jön a színházba, soha nem látott ilyen finom munkát a részleteket a pontos rekonstrukció az élet a színpadon. Végtére is, a „cár Fjodor” került az ősi edények, összegyűjtjük múzeumok tárgyakat, ikonokat, fegyverek, varrott hiteles a legapróbb részletekig a jelmezek, visszanyert elfelejtett szokások és rituálék. A néző szeme folyt a valós életben, természetes, felismerhető.

Poster az első előadás a Moszkvai Művész Színház

A kritikusok úgy vélték, hogy néha a vágy realizmus volt eltúlzott. Tehát, ha során a játék este jött, a terem tele volt, nem színházi, sötét, fák, életnagyságú szereplők akadályozzák és zavarják a felfogás, és azért, mert túl hangos éneklés fülemülék nem volt hallható jelek karaktereket. Így a kritika nem térve el érdemben a játék, észrevette, hogy még mindig annyira veszélyes, hogy vegyenek részt a részleteket, mint jön előtérbe, akkor leértékelik maga a mű.

Kis dolgok a művészetben nem lehet a fő, sokkal fontosabb, mint a művészi értelemben és integritásának a harmonikus környezetben.

Ennek ellenére a „cár Fjodor” több éve nagy sikerrel tartotta a repertoárban, miközben kedvenc nyilatkozatot a közönség. És van ez a játék eredete egy új kör fejlesztése realizmus orosz színházban.

Hogyan született meg a Moszkvai Művész Színház „Sirály”

Amellett, hogy a „King of Fjodor Ivanovics,” az első szezonban a színház a közönség elé a játék „Sirály” Anton Csehov játszani. A darab óriási siker volt, és határozza meg az irányt a jövőben minden kreativitás a Moszkvai Művész Színház.

Vegyük a munkáját „Sirály” egy elég merész ötlet, mint egy kísérletet jelent ez a termék már egyszer sikerült. A játék „Sirály” Csehov színre vitte az Alexandrina Színház St. Petersburg, és annak ellenére, hogy részt benne voltak a legjobban teljesítők a társulat, a játék nem sikerült, és a Csehov futott a színház és a város, sőt megfogadta, hogy mondjon le a színházban.

Ennek oka az a tény, abban rejlik, hogy a felkészületlen nyilvánosságra jön vígjáték, amint az a plakát, várta a szokásos meleg vaudeville, annál is inkább, a címszerepben volt benefitsiantka Elizabeth Levkeeva ismert komikus színésznő.

Sztanyiszlavszkij, és nem volt biztos abban, hogyan kell játszani ezt a dalt. Színészek hihetetlenül nehéz létezik Csehov módon, a rendező nem tudta megfogalmazni a problémát, és a színház kész volt elhagyni az ötletet megállóhelyeken.

„Sirály” play olvasás

De Nemirovich-Danchenko, aki úgy döntött, „Sirály” nem vonja vissza a tervet. Ragaszkodott hozzá, hogy folytatni kell a munkát, és a próbák, a kínzó keresésének végtelen viták a szereplők között, és a rendező végül megtalálta a megfelelő megoldást, kinyújtotta csápjait az említett „új formáit”. A „Sirály” nem lehet azt mondani egyszerűen, hétköznapi, hangos itt szükség volt egy másik beszéddallam, és hirtelen a hangok fáradt, elcsigázott szereplők hangja a megfelelő jegyzeteket. A második alkalommal, „teatralitás fáradtságot” adni a helyes irányba orosz színház! Ugyanez volt a helyzet, amikor Shchepkin nem kapott szerepet „Iskola Férjek” Molière, és hogy a fáradtság, az emberi kimerültség majd tett egy élő karaktert, a színész nyitotta meg a rejtélyt az egyszerűség.

A régóta várt premierje az új játék

Eleinte a közönség nagyon visszafogott, és a színészek nem érzem, hogy mi vár rájuk a végső - a siker vagy kudarc. A közepén a játék a közönség úgy érezte, feszült csend és a harmadik felvonásban, a közönség már meghódította! Amikor a játék véget ért, a művészek lezuhanyozott taps és ovációval, a közönség nem engedte le a függönyt, és a színészek sírtak az örömtől, és megölelte a színpadon! A nézőtér hallotta izgatott hangokat, hogy valaki kérte, hogy küldjön egy táviratot Csehov a jaltai.

Hogy aztán azt mondta Olga Knipper-Csehov, „és a” Sirály „Csehov és drámaíró került helyreállításra!”

A játék példátlan sikert aratott.

A kritikusok voltak ragadtatva a nézők legalább és elismerte, hogy a teljesítmény feltűnő az eredetiség hiánya, a sablonok és a nagy együttes öntött. Részletek itt már reprodukálni a részletes és pontos, mint a „cár Fjodor”, de aztán soha senki nem vádolta a külföldi rendezők eltúlzott igazság.

MAT - Csehov Színház

Megszületett a Moszkvai Művész Színház Akadémiai elválaszthatatlanul kapcsolódik nem csak a „Sirály” (bár, természetesen, „Sirály” MAT - a hívókártya), de a dráma Csehov.

* „Ványa bácsi” 1899-ben, ahol a Sztanyiszlavszkij fénylett Astrov. A játék nem kapja meg azonnal a nyilvánosság számára, de később az egyik „ütőkártyája” a színház.

* „Három nővér” - a leghevesebb darab Csehov. Állítsa volt 1901-ben, amikor a nevét a színház már eltávolították a „nyilvános”

* „Cseresznyéskert”, amely nem játszott a szobában „Hermitage” színház, és az új épületben - a Chamberlain sávban.

„Sirály” továbbra is a szimbóluma, a Moszkvai Művész Színház: fehér madár díszíti a színházi függöny.

Nem tetszik? Ne elrejteni a világ örömét - share

További ebben a témában lásd: