Interjú a művész 1


Jaroszláv, ez nem titok, hogy a szülők olyan művészek, akik azt mondják, hogy befolyásolta a választott szakma?

Igen, persze, hogy elhagyta a határozott nyomot. Gyermekkorom óta voltam körülvéve a művészi légkör a házban voltak, mindig az emberek, akik ilyen vagy olyan módon kapcsolódik festmény. De, mint a gyermek művész nem akar lenni, azt vonzott sok más szakmák - építészet, yuvelirka.

Interjú a művész 1

Azonban, ha úgy dönt, hogy beiratkozik a művészeti iskolába. Mondd, miért a jövőben a választás esett Glazunov Akadémia, nem bántam, hogy elkészült ez az iskola a festmény?


Körülbelül az Akadémia, megtanultam véletlenül, a bolt magára vonta érdekes füzet hallgatói munkák tőle tanultam Glazunov. Amikor megérkeztem az Akadémia és a művészek nézett, rájöttem, hogy ez volt az a közel. Annak ellenére, hogy az Akadémia dominál akadémikus realizmus, nem kényszerülnek dolgozni, mint egy Glazunov. A művész szabadon választhat a legközelebbi technika.
Nem állítom, meg kell írni bármilyen módon, vagy inkább mondani, de én nem hallgattam (nevet).

Befejeztem az adott Akadémia nem bánta. Én már régóta kedvét, ragaszkodott ahhoz, hogy nem teheti meg. De a döntést, és belépett az első alkalommal. Ha lehetséges lenne, hogy menjen vissza az időben, mennék megint.

Interjú a művész 1

Mondd, akiknek a véleménye a munkája fontos az Ön számára?

Vélemény apja, az én saját véleményem. Mindig nagyra tanácsát tanára Alikberova Vitalliya Mursalovicha, ő tanított meg újra OGHU. Ez egy csodálatos tanár és a diákok az osztályban nagyon gyorsan fejlődött szempontjából a kreativitás, képes volt látni, és rövid idő alatt fejlődnek ki az erősségek az egyes.
Mindig értékeljük a tárgyilagosság, amikor dicsérte az üzleti, hogy támogatja, de a kritika is szükség van, hogy serkenti a vágy, hogy dolgozzon.

Interjú a művész 1

Korábban tanították az Akadémia, mész, hogy menjen vissza tanítani a jövőben?

Nagyon nehéz kombinálni az életmód, hogy én vezetek, rendszeres tanítás. Oktató mindig kötődik a helyszínre, és korlátozzák a szabad mozgást. Mindig levelet az élet, és nekem nagyon fontos, hogy képes bármikor menni a szabadba. Bár ez nagyon érdekes volt, hogy beszéljen a fiatal művészek, van egy nagyon friss perspektívát és tele vannak lelkesedéssel és izgalommal. Velük érdekes és pozitív energiát, amit kap tőlük, nagy kiegészíti az élet. Ha a jövőben fogok tanítani, leginkább a műhelyfoglalkozások, közös plein air.

Interjú a művész 1

Azt tervezi, hogy folytatja a munkát, aztán majd meglátjuk. Szeretek sokat utazik. Gyakran szeretnénk, hogy gyorsan hagyják el a várost, ahol a természet még érintetlen maradt. Szeretnék venni egy utazás Bajkál-tó. Ez egy csodálatos hely, ahol még soha nem járt. Van egy vágy, hogy menjen az erdőbe, az Urál, a Jenyiszej. Nem a célt tűztem magam, hogy látogassa meg a maximális települések, csak azért, hogy ellenőrizze. Mindig szeretné, hogy mélyen, hogy arra a helyre, ahonnan én jövök. Szeretek menni Szuzdal, csendes város, kompakt. Ezzel a hely, ahol összekapcsolódik sok kellemes emlékek és benyomások.

Interjú a művész 1

Hogyan lehet légy kreatív, korunkban a művészek ritkán kiderül?

Valahogyan, nagyon boldog vagyok. A legfontosabb, hogy ez lehetséges utazni, hogy látogassa meg az új helyen. Megvan, hogy vegyen részt a tudományos-történeti expedíció „Routes ősi tengerészek az Atlanti-óceán.” A vitorlás-ben felújított típusának megfelelően az ősi föníciai hajót, anélkül, hogy a modern technológia, akkor nem is kell a motort, csak a lapát.

Hogy érzi magát a tényt, hogy a művész adja képein?

Works eladni magukat. Mindig írom, amit szeret, nem az, amit el lehet adni. Nagyon fontos, hogy írjak, amit akarok, és nem működik rendelni. A vásárlók rendszerint rám talál, hívja kínál vásárolni a munkát. Amikor írok egy képet nekem gyakran megközelíteni az emberek, és kérje, írok magamnak, vagy eladó. Mindig őszintén mondom írok magamnak.

Interjú a művész 1

Hogyan látja az előmenetel?

Miközben tervezi, hogy ebbe az irányba, akkor nem tudom, az idő fogja megmondani. Néha előfordul, hogy egy jó művész - realista hirtelen absztrakt művész és azt hiszi, hogy nőtt fel egy kreatív, intellektuális és mások úgy vélik, hogy ez ellentétes a kreatív bomlik. Én személy szerint a kreatív törekvés nem látnak okot a maguk számára. Az utat a festészet már választott.


És mi vonzza, amit szeretne, a festés?

Felhívja festmény, amelyben a művész sikerül közvetíteni az érzés - az illata a tavasz, a víz csobogását. a munka a mester gyakran nagyon eltér a szaporodás, például „Birch Grove” Levitán nekem sokáig nem vonzott, még nem látott a Tretyakov Galéria, ahol a régóta fennálló közel hozzá, ő az az energia, információt.

Az a képesség, hogy pontosan közvetíteni egyfajta állam a lélek segítségével a természeti állapot - ez az, amit én értékelem a legjobban. Véleményem természet mindig szükséges festeni az élet a szabadban, különben ez lesz egy halott művészet. Én, mint egy művész, azonnal el tudom különböztetni írásbeli munka a szabadban, a műhelyben készült.

A munka van írva a szabadban ez hordozza a természet erejét, a nagyon erő a természet. Munka a stúdióban a művész kell emlékezni a képeket, és egy szabadtéri összejövetel az élősúly a legfényesebb pillanatait a természet. Fontos számomra a munka hozta öröm, ez ad nekem egyfajta szabadságot.

Interjú a művész 1

Írsz vázlatok az élet, mondja meg, hogyan alakulnak át a kép?

Először írok egy kis esszét - a keresés, ez azt mutatja, hogy szeretnék ábrázolni alaprúdra. Tanulmányok - úgy találta, az állam, ha úgy érzem, hogy ez lehet, hogy valami többet, akkor jön egy nagy vászonra, és állni az egészet, amit én adja, nem, vagy nem csinál részleteket. Tanulmány kell örökíteni a pillanatot a természet az állam, amely azt akarja ábrázolni, ez segít, hogy ne veszítse az első benyomás, hogy szeretnék írni, akkor nagyon fontos, hogy talált az érzés nem vész el.


Jaroslav, ahogy azt az elképzelést a kép?

Mindig írni valamit, ami közel áll hozzám alapján ő értelme a szépség, én mindig hallgatni magát, és írni, hogy érzem magam, és minden ugyanaz, mint hogy fogják hívni. Néha meg kell keresni sokáig a kifejezés a kép, és ez történik, hogy megtalálja egyszerre - ez hogyan verssorok. Minden attól függ, hogy a hangulat, hogy szeretnénk közvetíteni.

Tehát szülőhazájában helyen séta elmúlt években, és nem veszi észre, majd kínál valami értékes és drága, mint az egyik nagy ember mondta, nyitott a szokásos rendkívüli. A festmény - ez mindig olyan életszakasz, nem egy nap, minden hordoz olyan információk. Vannak művek, amelyek vonzóak a szinte mindenki, akkor előfordul, hogy borús, felhős tájak. Mindig megpróbáljuk a paletta nem ismétlődik, minden írott művek különböző módon.

Interjú a művész 1

Jaroslav, miért nem ábrázolják az ő táj az ember?

Csak azt gondolom, hogy egy a természettel nem kell senkinek. Szükséges magánélet betekintést a természet és az emberi alak zavaró és vonzza a túl sok figyelmet. A munka, amit el szeretnének merülni, és ha már van valakinek van egy vágy, hogy nem tartják őket, ha valaki megjelenik a természetben, ő lesz a figyelem középpontjában. Képeim és van egy személy a természetben, de ez a személy - a nézőt. Saját táj független, nem a „hátán”, hogy zsánerjeleneteket.


Nézzük munkád önkéntelenül eszünkbe jut összehasonlítást Levitán, hogyan érzi magát az ilyen összehasonlítás?

Igen, ez történik. Levitán az egyik kedvenc művészek. Szeretem lírai attitűd jellegű képes közvetíteni érzéseket, finom természetismeretük. Ez normális, az emberek hajlamosak összehasonlítani. Azt nyugodtan olvassa el ezt. Miután minden munkám - nem egy felmelegít mások indítékait, mind azt megtalált.


Ez hatással van a munka mennyiségét megírtuk, hogyan írsz annyira?

Tény, hogy nem írok gyorsan, dolgozni általában egy hónapig tart, egy év alatt mintegy 10-en.

Majd a munka sokáig lejáró a stúdióban, van valami, hogy rendet, add, általánosító. Az is előfordul, hogy a kis kép írásban két héttel és két nappal a nagy - mérete nem jelzi időt dolgozik létre a festés, és az idő nem jelzi a művészi értéket.

Interjú a művész 1

Tegyük fel, hogy a kreativitás találja tisztelői külföldön?

Igen, én tartott kiállítások az Egyesült Államokban és Franciaországban. Vannak írott művek külföldön, de ott vásárol, és nem adom ezek a festmények Oroszországban. Igyekszem, hogy ne írjon felismerhető helyeken. Mindig akar valamit egyszerű létrehozni bármilyen képet, és amikor körülvéve gyönyörű új faj, te csak a lenyomatai. Külföldön dolgozni eladó vonakodva, szeretnék kellett azokhoz való hozzáférést, és volt alkalmam bármikor tenni őket visszavonhatatlanul működik szinte eltűnt.


Mit szeretnél mondani, vagy szeretné a közönséget?

Lásd munkákkal mindet.

Festés azt mondják, hogy lehetetlen szavakba önteni. Ez mindig egy kedves, ismerős dolgokat, hogy szereted gyermekkora óta. Kultúra, hogy az emberek ápolják. Ahogy a kislányom azt mondta: „Nos, mi művészek levonja valami szép és olyan boldog.”

De ahhoz, hogy ezt én vágynak - és ennek örülök. Találja magát, és előre kell ezt nekem nagyon fontos a szabadságot, amit akarok. Ezért mindig azt mondom magamnak, nem úgy, mint maga.

Jaroszláv, köszönöm szépen egy érdekes beszélgetést. Az viszont, szeretnék csatlakozni Jaroszláv Zyablov, és felkéri az összes, hogy a kiállítás a művész. Munkáiban, sőt mindenki megtalálja a kedvére közeli és kedves, mi a legdrágább a világon.

Beszéltem a művész művészettörténész Julia Chmelenko

Kapcsolódó cikkek