A képzelt beteg 1973 Stroeva m

„A képzelt beteg”

Bevonása az Arts Theatre valaki, mint Benoit, nem volt véletlen lépés Sztanyiszlavszkij. Ezekben az években a keresést, állandóan elérte az új embereket, összegyűjtöttük és belépett egy új színházi festő, zenészek, írók, disszidensek gyakran, de képes gazdagítani művészetét friss ötleteket.

Érdekes miriskusnikov művész, egy ember széles, enciklopédikus kultúra szakértője a különböző stílusok és trendek a művészetben, a szerelem a régi Franciaországban és különösen Moliere, Benoit magát akkoriban lenyűgözte a keresést a Moszkvai Művész Színház. Látta a makacs keresése „varázsát fellegjárás”. Megcsodálta a termelés „Karamazov testvérek”, Benoit azt állította, hogy „a Moszkvai Művész Színház általában a” Mitya nem tudta, hogyan kell hazudni. „Bármi lehetséges” SotosNe Francaise tartomány”, minden, ami képes kezelni Reinhardt és Meyerhold, a hype, a kabotázs, - mindez a számukra elérhető *. "

Most molerovskom anyag Sztanyiszlavszkij volna létrehozni együtt Benoit valami „közel tökéletes”: így a belső igazolása feltételes mód élénk színpadi groteszk.

Az elején (ősz 1912) kezdett el dolgozni „Tartuffe” és „A képzelt beteg”. De hamar kiderült, hogy egy szövetség Benoit ígérkezik drámai. Mint művész, Benoit maradt a színházi hagyomány teljesítmény (elméletalkotóként tagadni). Azt javasolta a táj vázlatok inkább operai pompa a Versailles-i kastély, a hagyományos stílus „SotosNe Francaise”. És Sztanyiszlavszkij, akik arra törekedtek, hogy kivonuljon egy bizonyos jelenet, „Moliére egységes”, és jön vissza az életbe, elindított egy óvatos, de kitartó feldolgozás Benoit.

* (A emlékiratait I. Ya Gremislavsky. "Ivan Jakovlevics Gremislavsky." Sat cikkeket és anyagokat. "Art", Moszkva 1967. 132.)

„Van egy szívszorító munka Moliere - Sztanyiszlavszkij számolt LY Gurevich -. Ez az, ahol meg kell keresni a valódi (nem Meyerhold) tapasztalt, lédús groteszk *”. A vita a Meyerhold, ami csillog a próbákon a „Hamlet”, majd folytatta. Sztanyiszlavszkij, hiszen vívtak két fronton: az ellenfél belső és külső, mint a színházban, nem értették a szenvedély, nem akar képezni, bosszús örök elégedetlenség és rendíthetetlen.

* (Stanislavsky. Coll. Cit. Vol. 7, p. 559.)

Figyelemre méltó, hogy röviddel a premierje „Hamlet” Meyerhold a Golovin szükségesnek találta, hogy támogassa a Sztanyiszlavszkij a küldetés. „Itt, a St. Petersburg - írták - a pletykát, hogy szültél ugyanolyan teljes terhét a fájdalmas válság közötti harc két áramlat a moszkvai Művész Színház: a régi és az új, amelyet Ön által képviselt együtt a fiatalok, keresi az előadóművészetek belépő új utat.

A harc az egész lelkét az Ön számára! Azt szeretném, ha a győzelem! Azt szeretném, ha az egészség és vitalitás! Meg vagyunk győződve arról, hogy a győzelem lesz az Ön számára, mert ha van egy erős kéz a banner egy új művészet, amely nem fél semmilyen ellenség *”.

* (VE Meyerhold. Cikkek, levelek, beszédek, beszélgetések. M. h. I. A "Art" 1968 o. 99.)

* (Stanislavsky. Coll. Cit. Vol. 7, p. 539.)

Értelmes pontok, amelyek letört ez a vallomás, mondván, hogy a rendező nem volt messze a tiszta módja keres egy „valódi (nem Meyerhold) tapasztalt iskolai groteszk.” Az egyik módja, amely úgy döntött, hogy próbálja ki, csak később hozza őt Meyerhold: ez volt fordul a módszerek az olasz commedia dell'arte. Sztanyiszlavszkij is megszállottja ebben az időben az ötlet improvizáció ingyenes kreatív lény, amely okot ad igazolható belül, váratlan hatású festék és a berendezési tárgyak.

Próbálni „A képzelt beteg”, Sztanyiszlavszkij, a tanácsadás Benoit, először használta a technikát a komédia maszkok. Ugyanakkor kezdte, hogy végezzen az azonos kísérletek a stúdióban, ahol vonzódik munkája Gorkij és küldje Capri speciális témák szkriptek szereplők improvizációs. Az az elképzelés, a kollektív létrehozásának játszik a szereplők a folyamat a szabad improvizáció alapján a forgatókönyvet.

Köztudott, hogy a színész Sztanyiszlavszkij elért ragyogó sikert „képzelt beteg” szerepében Argan. Később beszélt arról, hogy a szerepe a képregény megoldást találtak: ahelyett, hogy az eredeti cél - „Azt akarjuk, hogy a beteg” - hozott pontosabb - „kívánja figyelembe venni a beteg.” „Bár őszintén akart lenni beteg, egy vígjáték egyáltalán nem volt nevetséges, éppen ellenkezőleg - a bohóckodás fél Toinette ellenem egyszerűen embertelen -. Izmyvatelstva felett szegény beteg -. De amint mentem zsarnok-polgári, amikor akartam minden rosszul éreztem magam, és elkezdett törekedni, hogy a polgári, új világít az egész játék, és egymásra gyakorolt ​​Toinette és pártjának (protivobortsev zsarnok-polgári) azonnal elnyerte az emberiség, és úgy érezte, vicces minden komédia *”.

* ( "Village Stepanchikovo." A gondolatok és megfigyelések Sztanyiszlavszkij 1916-ban felvett VM Bebutov. Moszkva Art Színház Múzeum, Levéltár KS száma 1396, 22. o.)

Azonban itt az igazgató nem válaszolt a kérdésre, hogy miért a „képzelt beteg” magát, és az egész teljesítmény, bátran lépett a speciális területen a képregény, amit az úgynevezett „groteszk”. Miért nem született „meleg komédia”, de „bohózat, vastag, fényes. A színész nem félt, hogy megforduljon, és egyáltalán nevetni kifulladásig. A színház nevet a könnyek, a végkimerülésig, szinte szó szerint a nézők” hullottak le a székeket * „”. Az ember csak feltételezik, hogy „bontakozik ki teljes” a színész segített egy speciális értelemben improvizatív szabadság. Freedom, ami a korlátozó hit az igazság minden helyzetben, és érzést ad a teljes hatalmat az utat. Színész, mögött a maszk Buffon, mint Fokozódik teremtő erők, mint ha maradt határain belül ő személyazonosságát. Feltételes „maszk” segíti a színészt, hogy igazolja a rendelkezések a legkockázatosabb, túl hitelességét. (A Sztanyiszlavszkij arca, persze, ez nem volt egy maszkot. De a sziget smink hasonlatosságára „élő” maszkot létre.)

Röviden, a kép született, aki részt vett a „vastag teatralitás” és a „komikus irónia.” „Magas, nagy, húsevő ajkak érzékien, siránkozó hangon, s létrehozott egy ragyogó alak néz nagy ember, egy gyengélkedő gyanakvás *”. Őszintén színdarabja élnek teljes összhangban a művészet „élmény”.

„Igen, ez volt a szám Argan bohózat, Moliére elég egy alak, - mondja N. Efros -. Nem hiányzik nem használhatja bármelyike ​​nevetséges lehetőségét sem, durván szólva,” perec „És ugyanakkor ez Argan nem csak vicces. SZÍNHÁZ figura, egyfajta szinte mindig a mai napig, egyfajta legalizálta „a francia komédia.”, de van egy élő, létfontosságú értelmes entitás.

Színész, mert - a művész, eljött az élet egy fiktív módon tesszük bele, a maga teljességében, a sokféleség, sőt összetettsége készült, közel a tapasztalatait a vicces, de gyakran kár derék ember, buta, mint ez jó természetű, azonos szeszélyes, mennyit és jó. „Angered színész, remegés van, függetlenül attól félve, lementünk a térd, vagy olvadt érzékenység érzéki -” mindenhol volt, a legteljesebb értelemben, őszinte, világos nappali mindezeket az érzéseket, így magát a teljes hit bennük. És ez csak növelte a komikus hatást *. "

Nézzük meg, hogy egy adott kritikus kiemeli a teljességet birtokában Sztanyiszlavszkij módon. Nyilvánvaló, hogy a színész itt elérhető a kívánt forma groteszk pontosan azért, mert nőtt a végső teljessége, amelyen túl meg kell említeni prominens ága a képet. Ez volt az a pillanat, a színész szabad művész, tudja, hogy minden, túlzás, sűrítés, súlyosbodása, amely már nem csak egy „természetes” tapasztalat, de a tapasztalat, amely vált művészet.

Túlzás életbevágóan fontos, hogy a határait egyezmény aktiválására jelenti festői kifejezés és lett törvény az egész előadás. Sztanyiszlavszkij-rendező teljes bizalommal művészi ízlés Benoit, figyelembe az összes munkát a szereplők (ami különösen törekedett ebben az időben). Miután Sztanyiszlavszkij-Argan művész Benoit lett a második hős Moliere játszani. Mindazonáltal a befolyása a Moszkvai Művész Színház, ő esztétikai rend a művész mondta. Miriskusnicheskie értelemben a historizmus, a stílus Moliere korában benőtt élő hús. Teljes egyetértésben az ötlet Stanislavsky Benoit mint „öltözött” a képet, hogy a „lakható” hangulat csendes, fokozatosan egyre feltételes élesség teatralitás.

A képzelt beteg 1973 Stroeva m

'Képzelt beteg' (1913) Argan - K. Sztanyiszlavszkij

„Minden élőlény, jelen, meleg ez a rendkívüli teljesítmény - mutat P, Yartsev -. Nappali terasz és lépcső, a ház és a test a kapu és keskeny utcai oldalon, a köveket és a medence a” shotgun esküvő „élő falak argan a szobában, és minden dolog élni, hogyan élnek az egész nép, hogyan élnek a színek a jelmezeket. " Moliere az Art Theatre „játszott, mint a hazai játék, de -. Mi a közönség észre sem veszi, hogy - a természetes folyamatában gyakran összefonódnak egyezmény túlzás *”.

A kortársak meghódította a legmagasabb esztétikai öröm a teljesítmény mind a tökéletes műalkotás. Úgy tetszett, hogy „mindent áthat a finom és néhány szerelmi érzések Moliere, kora, stílusa játszik, és minden tele van nemes szépsége. Bájos és piros hálószoba Argan. A helyiség tele van tipikus, a kényelem és a” élt-in. „Ez volt az élő, és nem játszanak valamilyen módon, azzal a szándékkal „podpuschu” karikatúra -. túlzott mennyiségben és fölös mennyiségű bármely üvegedények, stb *”...

Ugyanerre a célra súlyosbodása sematikus ábrázolása Benoit javasolt „képzelt beteg”, hogy a színpadra arapchonka. Sztanyiszlavszkij, ez a gondolat jutott eszembe, ő nem félt, hogy már „Meyerhold őket (arapchat -. MS) nagyon használják *”. Elfogadja ezt használták különböző módon. At Meyerhold molerovskom „Don Juan” arapchata voltak „szolgái a jelenet” (gyújtott gyertyát a csillárok, beharangozott a hatás megjelenésének, gyűjtése szétszórva a helyszínen dolgokat szolgált a komédia karakter), mint a lövés pontosságát valós életben, és hangsúlyozta az egyezmény látvány. Benoit inkább valamilyen formában elidegenedés, súlyosbodása fellépés nem sérti az áramlás az élet „az egyik hölgy a vendégek között lesz egy hosszú vonat, ami viszi arapchonok **”. Az elv a hazai igazolja fenn: csak a nem várt része priperchivala mindennapi, ami még inkább fűszeres, csípős, de nem megfosztva valószínűsége. És ez így volt a játék.

* (Stanislavsky. Coll. Cit. Vol. 7, p. 559.)

Stanislavsky Moliere adott egy érzés a szerves szintézis színházi és az igazság. A téma: „A képzelt beteg” bővült a játék „vseischerpyvayuschego” tartalom. Vitality, csodálatos életerőt a kispolgárság állította erejét használja a „betegség”. A paradox jellegét a helyzet hozta haza gúnyos operai apoteózisa, amikor az utolsó teljes klikk sarlatánok orvosok „koronás király” öltözött orvos köpenyét és paróka, felfújt a fontossága Argan. Tehát így jelentős a pont feltételes véletlenül vezetett anti-polgári, antimeschansky pátosza a játék, és vele együtt - belsőleg indokolt groteszk formák.

Staging apoteózisa hit „erőszakos örvény színeket.” Orvosok közjátékok játszott improvizatív lazaság és minden egyes alkalommal az új „fogalmát” fiatal színészek Mihail Csehov, E. Vakhtangov, V. Gotovtsev, P. Bakcheev, A. Wild. Kitört „elegáns fiatal férfi egy zöld színű, hatalmas vörös zászlót, és mintegy varázsütésre eltűnt szigorú flamand szoba és a helyére kiderült, hogy a tűz, egy hatalmas, gyönyörű szoba, amely játszották szilva és lenyűgöző szemmel szertartás *” beavatás Argan Doctor .

Ragyogó élmény Moliere játszani Sztanyiszlavszkij Benoit úgy döntött, hogy továbbra is a termelés „háziasszonya” Goldoni. De előtte, a színház készített egy teljesítmény, ami szerepet játszott az ő sorsa is észrevehető, így neki lehetett nem beszélve.

A küldetés 1913 mondta az egyik vonal a kreatív és az emberi megjelenés Sztanyiszlavszkij, közkeletű nevén a politikai apátia. Sőt, az összes aktív anti-polgári demokrácia és ő soha nem volt politikus és publicista a szakterületen. Nyílt elfogult volt ellenjavallt. Volt idő, amikor maga az élet erőteljesen villamosított munkáját, a művész, majd lett egy „vonakodó politikus”, művészi gondolkodás folyik egyszerre a fejlett ötleteket idejét.

Most eljött az idő, amikor a művész észrevehetően elvesztette érdeklődését szoftver létrehozása. Ez azért történt, mert a régi programot, bizonyos mértékig kifejezve, nem aggódik az eredetiség. És mivel az élet nem adott meg ugyanazt a támogatást ötleteket. Annál valószínűbb, mert ő is fogságba fejlesztésére vonatkozó „rendszer” azokban az években, és ez a fő üzleti élet kiszorítja az összes többi, elérve a fanatikus megszállottság. Így vagy úgy, de ez oda vezetett, hogy a jól ismert önértékelés kérdések hatású technikákat.

Kapcsolódó cikkek