15 legjobb japán animációs
15 legjobb japán rajzfilmeket
Még mindig a „Akira” rajzfilm
Shot a képregény „Az idő fölött járó lány”
Ahogy Amerikában, Japánban rendszeresen eltávolítjuk, és húzott remake, hanem csak egy kérdés, a termék büszkélkedhet, hogy azokat jön vissza újra és újra. Egyikük - egy sci-fi regény Tsutsui Yasutaka „Az idő fölött járó lány.” Ez a könyv megjelent 1967-ben, már forgatták nyolcszor (!), És az egyik legjobb képernyős változat tekinthető teljes hosszúságú anime rendező Mamoru Hosoda. Ez az ő lenyűgöző és romantikus film egy lányról szól, egy középiskolás lány, aki hirtelen elnyeri a mozgásképesség időben a kis „távolság”. Először Makoto pazarolja ezt a tehetségét apróságok, sosem késik, és mindig az „öt”. De aztán a hősnő rájön, hogy az ugrások száma korlátozott, és azt hiszi, hogy hogyan lehet jól használni a kevés megmaradt az ő „díjak” ...
Shot a képregény „Millennium színésznő”
Shot a képregény „Wolf Children”
Fiatal diák beleszeret egy bátor srác, akiről kiderül, hogy egy vérfarkas. Ismerős történet? Semmi ilyesmit. Mivel Mamoru Hosoda misztikus dráma - a történet nem arról szól, egy fajok közti románc, mint a „Twilight” és annak következményeit. Röviddel születése után a hősök megölt két gyermek vérfarkas lesen, és a főszereplő Han egyedül neveltem a gyerekeimet, ami előbb-utóbb állni, mielőtt a választás -, hogy élni elsősorban farkasok vagy inkább, mint az emberek. Finoman emlékeztetve „Némó nyomában” Hosoda szalag osztja a képernyőt időt az anya és a tapasztalatok a gyermekek, és feltárja a hasonló pszichológiai problémák egy teljesen más, kevésbé kaland és humoros, érzelmes és szellemi jelenet anyag.
Laputa Castle in Heaven (1986) / Castle in the Sky
Shot a képregény "Sky Laputa Castle"
Emlékezzen nem túl sikeres Disney rajzfilm „Atlantis: The Lost Empire”, amely szenvedett annak a ténynek köszönhető, hogy jött ki, amikor a közönség kezdte elveszíteni érdeklődését a kézzel rajzolt animáció, és kapcsolja be a számítógépet rajzfilmek? Ebben a figyelemreméltó szalag egy japán inspirációt - a népszerű kaland képet Hayao Miyazaki. Ő viszont kezd majdnem olyan, mint a „Star Wars”: egy tizenéves fiú esett az égből egy titokzatos lány, aki örököse a királyi család a repülő sziget Laputa, már régen elhagyott a lakosság és emiatt a titok egy hatalmas civilizáció. Elbűvölő és bájos gyermekek saga a levegő kalózok, titokzatos romok, és a csomópontok, a mágia és a technológia, „Laputa” sokáig és sikeresen használják a japán diplomaták, mint az első adag gyógyszer az anime, ami után nehéz, hogy ne jöjjön vissza többet.
Még mindig az animációs film „Emlékek a jövő”
A film Sci tagjai több rövid vázlatok, általában alacsony hatékonyság - egy vagy két sikeres darab, és „helyőrzők”, hogy lehet és kell kimarad. „Emlékek a jövő” Katsuhiro Otomo - kivétel a szabály alól. Ez a két órás képet három különböző történet a különböző műfajok és stílusok, és ez nagyon nehéz megmondani, hogy melyik a jobb. Azt hiszem, ez ízlés kérdése. Egyesek nyitó szalagot cyberpunk horror a tanulmány egy elhagyott űrhajó, hogy valaki több kedvükre nevetségesen komor háborúellenes szatíra arról naiv fickó, aki válik fuvarozó a halálos vírus ... Örömünkre szolgál, hogy vizsgálja felül a végső anti-utópisztikus töredék egy totalitárius országban, ahol az egész élet forog körül a forgatás egy hatalmas fegyvert az ellenség már nem létezik.
Még mindig a „Ninja Scroll” rajzfilm
Helytelenül fordították, de sajnos megszokta neve (nem kézirat a film megfelelő japán szó jelentése „történet”) - az egyetlen hátránya, hogy ez a tökéletes misztikus-történelmi thriller Yoshiakit Kavadziri. ahol az egyetlen szamuráj és nő ninja harci „Nyolc démonok” hatalmas harcosok humán képességeit. Sokfélesége miatt a tehetségek gonosz nem csata a film nem olyan, mint a másik, hogy egyet fog érteni, ritkaság még a leleményes harcosok. Ebben az esetben a „kézirat” nem korlátozódik a látványos csatákat. Ez egy lenyűgöző kép a középkori Japánban, összetört régóta feudális viszályt, és ítélve szerelmi történet, és a történet egy hely, amely a legjobban szolgálja hideg.
Egy lövés a képregény «D: Bloodlust”
„Ninja Scroll” lenne a legjobb munkát Kavadziri mint rendező és forgatókönyvíró, ha hét évvel később, a rendező nem hozott létre lenyűgözően elegáns, brutális, véres és izgalmas adaptációja regényének Hideyuki Kikuchi a távoli jövőben, ahol az emberek nyerni vissza a földet a halhatatlan vámpírok és más lidérces szörnyek. A támadási pontja ebben az esetben D - poluchelovek-poluvampir megszállottja gyűlöletet a gyilkos rokonok és megmenti az embereket tőle fogságban. akkor párhuzamot vonni a „Penge” ha akarja, de összehasonlítani őket nevetséges. Továbbá a „vérszomj”, „Penge” - ez olyan, mint a „Twilight” mellett a „Blade”, és minden egyes képkocka a rajzfilm Kavadziri 2-3 nagyságrenddel hatékonyabb legerősebb lövés Western vámpír thriller.
Wings Honneamiz (1987) / Oritsu uchugun Oneamisu nem Tsubasa
Shot a képregény "Royal hely Case: Wings Honneamiz"
Míg általában a térben fi hősök könnyen ugrik a csillagszemből, „Wings Honneamiz” Hiroyuki Yamada Beszéljünk az első járat az űrbe egy kitalált ország a fiktív bolygó. A telek „Wings” ihlette a történelem az amerikai és a szovjet űrprogramok, de ez az eredeti és meglepően mély impregnált szövetet a lelkesedés, ami mozog ezek kosmoprohodtsami. Nem csoda, hogy - a kép volt az első profi munkát előtt Amatőr stúdió Gainax, és a fiatal alkotók „Wings” kiment kiszállt, hogy bizonyítani, hogy tudnak játszani a „nagy liga”, és felhívni a bonyolult és gyönyörűen animált film, büszke lett volna bármelyik stúdió tapasztalat.
Még mindig az animációs film "Ghost in the Shell"
A szomszédom Totoro (1988) / My Neighbor Totoro
Még mindig az animációs film „My Neighbor Totoro”
Hogy rabul ejti a közönséget rajzfilm általában szükség van konfliktus, konfrontáció, a harc jó és rossz között (vagy ahogy most divatos, szürkéből szürkébe). Általában, de nem mindig. A híres rajzfilm Hayao Miyazaki. például nem konfliktus nélkül, és egyre gyermekek és felnőttek puszta érzés valódi varázslat. Ami született, amikor két kis szalag hősnő, aki költözött a szüleivel a falu, botlás érdekes és hangulatos erdei szellemek, amelyet ők „Totoro” (a kis japán mondani az angol „troll”). Hála a zseni és a animátorok Miyazaki Totoro most foglal ugyanazon a helyen a japán kultúrában, mint Micimackó a kultúra-Britanniában és Mickey Mouse - az USA-ban a kultúra.
Még mindig a film „Háború a kor heisei tanuki és Pompoko”
Amikor rajzfilmek aranyos szőrös lények hadat valaki, általában nyer. Általában, de nem mindig. „Pom Poko” Isao Takahata - egy megható történetet igyekszik a nyestkutya (japán mitológia úgy gondolják, hogy ésszerű, de nem túl intelligens lények, az ajándék reinkarnáció) nyerni egy Tokió külvárosában, elkötelezett városfejlesztés. A végén vereséget szenvedtek, de legalább az utolsó a hősök lehet mondani, hogy minden tőlük telhetőt megtettek, hogy megmentsék a kedvenc hegyek. Fest ez a szomorú, de néha vidám és kiszámíthatatlan politikai szatíra ökológiai „message”, Takahata ihlette a saját küzd, mint egy halálra ítélt fiatal animátorok szakszervezeti vezető az 1960-as.
Még mindig az animációs film „Chihiro Szellemországban”
„Oscar” a legjobb animációs, megkapta ezt a képet a Hayao Miyazaki. és a hatalmas gördülő díjakat (a film vaskosabb $ 330 milliót, meghaladva szinte segítség nélkül az amerikai mozi) általában meggyőzni kritikusok úgy „Gone” Best Anime a japán történelemben. Azt hogy a képet „csak” a harmadik helyen. De ez nem jelenti azt, hogy nem tartják be a lenyűgöző grafika és lenyűgöző történet egy tizenéves lány, aki véletlenül van a szolgáltatás egy hatalmas varázslónő a szellem világ. „Gone” - kétségtelenül zseniális vászon, minden egyes képkockát kívánt vágni, és tedd a falra, mint egy kép. Ugyanakkor azt látjuk, hogy a film nem olyan drámai, mint a két festmény, kiiktatott, a mi listákon.
Grave szentjánosbogarak (1988) / Grave a Fireflies
Lövés a rajzfilm „Grave a Fireflies”
Tudja filmeket, a gondolat, amelyek egy könnycsepp? Ha nem, lásd a „Grave a Fireflies”, és megtalálja az egyik ezek a szalagok. Ez elképesztően valósághű dráma a háború utáni Japán, és két gyermek, az idősebb fiúk és fiatal lányok, akik árván után az amerikai szőnyegbombázás a város Kobe. 1988-ban a zenekar nem a box office a közönség tűnt túl sötét és nehéz. De idővel világossá vált, hogy a „Tomb” - a kívánt képet látni, hogy megértsék a háború utáni Japán és generációs igazgatója Isao Takahata. kortársa figurái. És mellesleg, annak ellenére, hogy a homályban a történetét, szalagos intoxicatingly szép. Bár kevésbé látványos, mint a „Chihiro Szellemországban”.