Kuindji Antropov
Gyermek és ifjúsági
Arhip Ivanovics Kuindzsi (az Urum Kuyumdzhiev eredetű jelentése „ötvös”) született Mariupol (mai Donetsk region Ukrajna) az első negyedévben a Karasu, a fia egy szegény cipész-görög. A mutató azt felsorolt néven Emendzhi - „dolgozó nép”. [1] A fiú hamar elvesztette szüleit, és emelték a nagynénje és nagybátyja az apai oldalon. A rendszer segítségével a rokonok Arkhip tanult a tanár-görög nyelvtan, majd, miután gyakorlás otthon, miközben részt City College. Szerint kollégái, megtanulta rossz, de már érdekli a festészet és a rajz bármelyik alkalmas anyagot - a falak, kerítések és papírdarabokat.
A fiú élt nagy szegénységben, ezért a korai életkorban elkezdett felvenni - át liba, tálalva Chabanenko vállalkozó a templom építése, ahol azt az utasítást kapta, hogy nyilvántartást vezessenek a tégla, majd szolgált hlebotorgovtsa Amoretti. Ez az utolsó (a másik változat, hogy a barátja, hlebotorgovets Durante) egyszer megjegyezte, rajzok Arkhipov azt tanácsolta neki, hogy menjen a Krímben a híres festő Ivan Aivazovsky. Nyarán 1855 Kuindzhi érkezett Feodosiya és megpróbálta jár, mint egy inas, hogy a festő, de ő kapott megbízást csak verni a festék és a festék a kerítés. Kis segítség a festészetben Antropov volt egy fiatal relatív Aivazovsky [2]. Másolás mester festmények és a vendégek aztán. Két hónap után itt Feodosiya Arkhip vissza Mariupol, ahol ő lett a retusáló egy helyi fotós, de néhány hónappal később elmentem Odesszában. ahol ismét felvette retusálást. Három évvel később, 1860-ban. A fiatalember elment Taganrog. ahol 1865-ig dolgozott retusáló a fotó stúdióban SS Isakovich (Peter Street. 82). Ugyanakkor, megpróbálta kinyitni a saját fotó stúdió, de mindhiába.
Tanulmányok a Művészeti Akadémia. Ismerete a Wanderers
Virágzás kreativitás (1870)
Azonban Kuindzhi nem volt meggondolatlan reprodukáló ötleteket Wanderers. 1870 óta a művész már többször is a sziget Valaam. kedvenc helye a St. Petersburg táj, és 1873-ban létrehozott két gyönyörű tájat "a sziget Valaam" (Állami Tretyakov Képtár, Moszkva) és a "Ladoga" (The State Russian Museum, Szentpétervár), ami lett áttörést peredvizhnicheskoy táj, és hogyan -Ez legalább indulás belőle. Festés „A sziget Valaam” kiosztott átviteli reális jellegű és romantikus elemek - zavaró fény és árnyék, a feltételes viharos ég és titokzatos villogás sötétedésig. A vászon állították ki a tudományos kiállítás, majd - a bécsi és végül lett az első festmény Kuindzhi vette az ő gyűjteménye P. Tretyakov.
Amellett, hogy a siker e művek 1873-ban jelezte a művész kiállítása a Társaság ösztönzése Művészetek másik festmény „Snow”, amelyre 1874-ben nemzetközi kiállításon Londonban bronzérmet szerzett.
1875-ben a művész látogatott Franciaországban. ahol volt elfoglalva rendelés egy esküvői ruha kabát henger. Franciaország, a művész ment Mariupol, ahol feleségül a lányát egy gazdag kereskedő Mariupol Vera Leontievna Ketcherdzhi-Shapovalova, melyet szeret több fiú. Az esküvő után a pár elment Bálám. Ugyanebben az évben a kiállítás az Association of Traveling művészeti kiállítások Kuindzhi kiállította a festmény „A pusztai”, és 1876-ban - „ukrán Night” (Állami Tretyakov Képtár, Moszkva), ami miatt a csodálat a nyilvánosság szokatlan, szinte dekoratív kimutatták, hogy a táj. Ez a munka megkezdődött r. N. „Romantika” a művész munkája, amely jellemezte aktív alkotó keresési Kuindzhi. A fő kifejezési volt a mélység a tér által ellaposodása a tárgyakat, és a keresés az új képi eszközökkel végül jött létre az eredeti díszítő rendszer. Ezen kívül a művész belépett a festmény élénk színű, rendszeren alapul a komplementer színek, ami lett az elsődleges elérésének eszközei szépség. Orosz művészet vált az innováció - mielőtt egy hasonló eszközt nem használták fel.
1875 Kuindzhi elismerte, hogy a Szövetség a Wanderers. de a jövő évtől a festő nem volt hajlandó Peredvizhnichestvo ötletek képein. A legfontosabb dolog számára az volt a vágy, hogy ne értelmezze az élet, mint a Wanderers, és élvezze azt, szépségét, és bizonyos mértékig „helytelen alkalmazásokra élet szerint a saját elképzelései szépség” [3]. Ez gyakran vezet az a tény, hogy a kortársak minden csodálat a tehetség a művész, nehéz volt, hogy pontos értékelést a teljesítményt.
1878-ban a párizsi világkiállításon jelenlétében egy pár Kuindzhi voltak művész munkáiban, ami miatt a csodálat a köz- és a kritikusok. Minden szóltunk a műveiben hiányzik az idegen befolyás. Ismert kritikus és védő impresszionizmus Emil Duranty Kuindzhi „a legérdekesebb a fiatal orosz festők, akik több, mint a másik, az egyik úgy érzi, az eredeti állampolgárság” [4]. Ugyanebben az évben a művész kezdett dolgozni a festmény „Éjszaka a Ukrajna”, melyen dolgozott 23 éven át.
1879-ben Kuindzhi a nyilvánosság elé egyfajta trilógia tájképeket „Észak”, „Birch Grove” és „Eső után” (all - az Állami Tretyakov Képtár, Moszkva). Tájak bebizonyították mélyreható tanulmányt az impresszionizmus művész. És bár ő nem használja művében a klasszikus impresszionista technikák, hobbi továbbítása fény és a levegő különböző módokon (osztás színes, dinamikus és szakaszos stroke, időszakos és egyszerűen egy képet az ég és finom kombinációja különböző színekben) nyilvánvaló volt.
év magány
1886-ban, a művész vásárolt 30 ezer rubel földet a Krím területén 245 falu közelében Kikeneiz tizedet és az első alkalommal ott élt feleségével elvonultan egy kunyhóban. Idővel ez a terület volt egy kis birtoka Sarah Kikeneiz ahol Kuindzhi gyakran jött tanítványaival nyári gyakorlatra a szabadban.
1888-ban, a meghívására Kuindzhi Peredvizhnik NA Yaroshenko meglátogattam a Kaukázusban. ahol tanúja ritka jelenség a hegy - Brocken kísértete (tükrözve a megnövekedett számok a szivárvány színű felhő). Hazatérve a St. Petersburg utazás nagyon mély benyomást keltett a festő létrehozott egy sor gyönyörű hegyi táj, amelyben az ő romantika végül egyesült a filozófiai táj. A fő jellemzője a festmények az ötlete volt a Kaukázus, mint egy szimbólum, egy bizonyos ideális és elérhetetlen országban. Egyes kutatók úgy vélik, hogy ezek a festmények és a kép a kaukázusi inspirálta Nicholas Roerich létrehozására a himalájai táj.
Az elmúlt években az élete. A művész halála
