Hogyan kell felhívni egy képet egy hegy-völgy

Tisztelt látogató, hadd kínál elindítani vagy adja meg a helyszínen a neve alatt.
Csak egy percig tart. és akkor képes lesz használni számos további funkciók, a honlapon.

Szia, és üdvözöljük a leckét a rajz a külső környezet! Többen hangot egy speciális érdeklődés az én festés folyamata a külső környezet, így egyfajta útmutató, amely azt mutatja, és elmondja, hogyan hoztam létre legújabb munkáját. Megpróbálom elmondani, hogy mit csinálok és miért csinálok ezt így és nem másként, ezért itt találsz egy csomó tanácsot művészetelmélet, amit már elsajátította az évek során. De ne feledd, ez csak az én módszer kidolgozása, és ez nem egy pontos útmutatás. Azért jöttem, hogy ezt a módszert a sok kísérletezés, és ez nem a végleges változat. Hajlok arra, hogy ő minden kép más alapon működnek, és azt tanácsolom, hogy megtalálja a saját munkamódszerét :) Ez a festmény jött létre a Photoshop segítségével a tabletta Wacom Intuos 4, és az összes szerszámokat, amit használni, és van egy szabványos állítsa a Photoshop.

Az első dolog, amit kezdeni az alap hálózat tekintetében. Még soha nem használtam, így nem is próbálja meg festeni az épületet! Perspektíva - a barátod. Szeretnék létrehozni egy nagyon nagy színpad egyfajta keresi fel, ezért itt fogok használni a két perspektíva. Alacsony horizont vonala és a magas kompozíció arra utal, hogy a falak, a szikla jelenik magasabb, mint amilyen valójában, mert a kamera található szemmagasságban, és a második (kék) vonalak a perspektíva, ferde befelé, ami egyfajta körülvevő tér, mintha a falak bezárja a fejed felett.

Később a rajzolás folyamata fogok létrehozni, még ígéretesebb vonalak kitölteni az űrt, és épít, mint amilyennek lennie kellene. Piros és kék vonalak található különböző rétegek tetején a háttér réteget úgy, hogy tudom mozgatni őket, ha szükséges.

Ezután csökkentem a Opacity (Átlátszóság) saját szemszögéből hálózatok és hozzon létre egy új réteget a tetejükön. Itt fogok létrehozni egy vázlatot. Ezen a ponton, akkor fuss durva. ÉN használ egy kis kerek kemény kefével, és hozzon létre egy kompozíció első nagy formák, alapvetően próbálják fenntartani az egyensúlyt a meredek sziklák mindkét oldalon, amelyek között lesz egy szép „tér”. Ez az üres tér - egy nagyon fontos eleme, ami érdekes lehet, és elveszti birtokában. Létrehozása a helyes egyensúlyt a környezet lehet egy kihívás, ezért szoktam fordítsa el a képet, hogy nézd meg egy másik irányból, és módosíthatja, hogy megfeleljen a hiányosságokat. Utána elkezdem, hogy vegye ki az építkezés a bal oldalon. Ez az, ahol a távlati hálózat nagyon hasznos számunkra. Egyenes vonalak egy kicsit lehajol a horizontot, így volt egy nagyon drámai jelenetet, ahol valahogy felnéz. Ha a horizontot felett volt a jelenet nézne ki, ha megnézzük egy magasabb szemszögből. Alacsony a horizonton ad nekünk egy képet, hogy egy normális ember. Vontam egy vázlatot csak addig, amíg már nem volt elég bázisok színezésére.

Ebben a szakaszban el kell dönteni, hogy milyen hangulatot szeretnénk létrehozni útján színeket. Én eredetileg akart létrehozni egy kis komor színek, kék és lila virágok, de nem tudott ellenállni a varázslatos kék és narancssárga, mert ellenkező színek a színkör, és ez sokkal jobb, hogy feltámassza a képet. Az eredmény egy meleg, napsütéses jelenetet, mert a kiválasztott színek hozzájárulnak ehhez. Ebben a szakaszban, azt használja a nagy airbrush (festékszóró), alkalmazzák a szín, és miközben mi nem gondol a részleteket. Mindig dolgozni nagy ahhoz, hogy kicsi. Ha nehézségei vannak színes, próbálja meg a következőket: Image (Kép) - korrekció (kiigazítása) - színegyensúly (színegyensúly), és a játék körül a csúszkák, hogy valami újat, amit még nem is gondolt. Ne feledd, ez nem bűn, ha nem tudjuk pontosan, milyen színeket használni kívánt! Én általában meggondolják magukat többször is.

Légköri szempontból most elkezdődik. Azt kissé homályos a szikla tetején, és a távoli kék az ég, vagy hidegebb árnyalatú narancssárga, hogy fenntartsák azt az illúziót, hogy a távolságát. Ez azért van, mert a valóságban, a részecskék a levegő, bizonyos mértékig homályos tárgyak nagy távolságokat. Így a művészet, ha elhomályosítja a tárgyak, a háttér színét / ég, akkor nézd sokkal tovább. A távoli tárgyak is lesz egy kisebb kontraszttal és kevesebb alkatrész, mind ugyanabból az okból, így nem hozzá semmilyen erős árnyékok vagy bonyolult a távoli területeken a sziklák.

Itt láthatjuk, hogy minden úgy néz ki véletlenül egy nagyobb léptékben. Ez az, ami normális, és vázlatvonalakat elvész az út mentén. Azt is csökkentette az átlátszóságát a vázlat, így jobban látni, hogy mi történik az alsó réteg - a szín. Ritkán ráközelít működés közben, mert ez jó, hogy van egy általános képet a rajz, hogy a hibákat. Ha elkezd dolgozni a részleteket most, akkor túlzásba vinni velük, nem is felvázolni általános képet. Dolgozom az egész felület mintázata, fennakadás nélkül egy ponton, így nagyjából a kerületük mentén a kép már körülbelül azonos fejlettségi szintjét.

Úgy tűnik, hogy a korábbi és a következő kép egy nagy különbség, de tényleg, én csak itt létre egy új réteget a fenti vázlat, és továbbra is festeni. Még mindig látható a vázlatvonalakat hogy én még nem festette át. A színek Dolgozom, felvette közvetlenül a kép maga. Mindig tartsa a kezét az Alt gombot, így meg tudjuk tartani, és rákattint egy adott területen a kép, azt válassza ki a megfelelő színt.

Már most be van kapcsolva egy szabványos kréta kefe (kréta kefe), és ezt meg is teszi a nagyobb részét az ábra. Van egy nagyon kellemes textúra, amely kiválóan alkalmas azoknak a természetes felületek, mint a sziklák.

Ó, van hozzá egy új réteget a lovas a ló, amelyek segítenek elképzelni a skála a színpadon. Hozzáadása egyértelmű dolgokat a valós világban, mint az emberek, vagy a fák, ad a közönség egy ötlet, hogy az összes nagy az egymáshoz képest. Ez hirtelen érzetét keltik a táj nagy és tágas, például ha a felszínen a hegy tetején, néhány helyen több ezer kis fák, a jelenet meg egy csomó más.

Ezen a ponton röviden megáll és újra becslések a festéket. Nekem úgy tűnt, hogy a törölt részek a sziklák még mindig túl narancs és így néz ki kb. I kombinált annak minden réteg, továbbá a ló és a lovas, és létrehozott mindenekelőtt egy új réteget. Állítsa ez a réteg keverési módot Color (szín) és csökkent opacitás, majd kimossuk egy festékszóró kék sziklákon él kissé elhalasztja őket. Ha tetszik az eredmény, azt kombinálni ezeket a rétegeket a többi kép (még mindig nem ér hozzá a ló). Ahogy mozog, sokszor új rétegeket játszani szín és a kontraszt. Leggyakrabban azt használja a következő réteg keverési módok: színes (Color), overlay (Overlay), Soft Light (Soft light) és szorzás (Multiply), alacsony homály, hogy hozzon létre egy finom változás. És én mindig összekapcsolják őket, ha elégedett az eredménnyel.

Megpróbálom használni a lehető legkisebb rétegek művében, mert nekem úgy tűnik, úgy néz ki, mint egy hagyományos festészet. Minden szempontból a kép egyre csatlakoztatott és harmonikus, mert ugyanazt a színt. Dolgozom egy kis rétegek száma, és azért is, mert számomra ez egy igazi kínzás -, hogy megpróbálja megtalálni a réteg között cölöpök elérhető, és én lusta mindegyiküket>

Ezt a leckét már látszott. 24398-szer