portré magic
Álló menetrend Alena Dergiliova
Jó portré mindig kicsi. A mi korunkban, ezek szinte teljesen eltűnt. A végtelenített sorozat triviális napokban szinte senki sem hajlandó, hogy vizsgálja meg az arcát a saját fajtája, a félelem, hogy megsemmisítse a maradék érzelmi kényelem vagy lemondani a beszélgetőpartner. Ezért, a meglepetés és az öröm észlelt ritka találkozó a művészet pszichológiai portré - art ideg, amely előírja a művész korlátozó stressz és fárasztó minden szellemi erejét.
Közül kiemelkedő orosz mesterek pszichológiai portré utolsó harmadának XX - elején XXI század, nem kétséges, tartozik a moszkvai grafikus Alyona Dergilev.
Dergilev - portré jellege tehetségét. Minden, ami tart minden chart, viseli a vonásai portré. A nagy előnye művét létfontosságú objektív valóság észlelésében. Személy szerint úgy érzem, kreatívan kivívott egyfajta művészi formában a teljes képet. Ez nem egy „lista” az élet, nem szabad vázlatot ember fejét, és nem követett el pusztán személyes tapasztalatok, és a tiszta, teljes arcot élet, amelyben a hordozó által létrehozott legfelsőbb teremtő, jelzett vonások az idő. Ezek a tulajdonságok is nagyon szép és nem túl kellemes, de nagyon ismerős.
Dergilev hosszú „gondoskodó” alkotásaikat, fejlesztési elképzelések talált. Ezért a portrékat működését akkor is, ha a külső rutin ellenőrzik cselekmény összetett szerkezet megfelelő kreatív design. Első pillantásra az ő portréját rézkarcok és rajzok tűnik, hogy nagyon egyszerű: egy fáradt öregember teázás reggel az asztalnál ( „portré Apa”); A litográfiai műhelyében szakállas művész elnyelt a saját gondolataival, álló, mezítláb, lelkesen felhívja a készítmény ( „Portrait A.D.Maksimova.) De a figyelmes tekintete nyit néző intenzív belső életet ábrázolják.
Dergilev - az egyik legragyogóbb művészek, élesen érezte, „aura” saját modellek, ideges energia. Portrék a teljesítmény különböző technikák: maratott bár, aquatintán puha lakk. De ez nem öncél, hanem az egyik leghatékonyabb eszköze kifejezés a tartalmat. A „go” stroke, hogy közvetítse a pszichés állapota, a modell látható a természet művész, ahol a lágy finomság kapcsolatban visszafogott erővel tapasztalat. Ezért még a kifelé szerény darab hangzik ünnepélyes és ideges.
A Harmony Dergilev készítmények elnyeli és disszonancia tömeg, néha létre egyfajta kellemetlenséget. Egyes készítmények tudatosan használják a kimenő kép sík mozgás - az „él” darab. Ez használ az elv a „belső szem”, amikor a kép olyan, mint, és nem néz rád, de csendben figyel téged.
Ez a komplex és kétértelmű harmonikusan nyilvánult meg készítmények képek nagy orosz művészek, írók és gyűjtők, végre a 1980-as években. Nagy orosz alkotók készített Dergilev rézkarc, megjelent, majd a „kócos” és a „világi”, és okozott vitát. De a csere az epikus pszichológiai hagyjuk egy újabb pillantást kanonizált szovjet történetírást a személy, értem, hogy nem ikonok, és nagyságát szellem nem mindig - a szépség, a test. „Portré Lev Tolsztoj” - minden bizonnyal a legjobb a munkálatok ebben a sorozatban.
Több mint harminc éves tapasztalattal rendelkezik a rézkarc Dergilev több sikeres önarcképeket kivégezték. Van még egy „Önarckép egy törött kar,” festett a bal kezével. Általában úgy önarckép-nagyon nehéz, mivel koncentrált és intenzív tekintetét a művész szemszögéből vizuális térben folyamatosan beavatkozik összegyűjteni gondolatait. Vergődik a teremtés rögzített örökre a önarcképek a művész, és tükrözik az állam idején a munka kivitelezésével. De Dergiliova önarcképek némiképp eltérnek. Ragyogó vizuális memória és a rajztudás teszi neki, hogy megnézze magát elég zárkózott, vagy ahogy néha mondják, „befelé”. Műanyag oldali pedig a fej, a légzés textúra a kép meséljen az ember sokkal több, mint „a bátor megjelenés.” Ezek kifejezési használják ki teljes mértékben. Ilyen például a "Self Portrait", kivégezték 1988-ban.
Egy nagy része a legtöbb portrésorozat a művész képeit rokonok vagy lelkileg közel hozzá. Egyrészt a modell viselkedik természetesen, és nyugodt, a másik - a művész jól ismeri az előnyeit és hátrányait, és pózol érzékien képes kifejezni neki a hozzáállás. Ez lehetővé teszi, hogy intim portrék és lírai portrékat, amelyben a modell kiderült néhány váratlan személyes oldala. Ezek közé tartozik a rézkarc portré anya, apa, nagymama, férje és a gyerekek. By ábrázoló apja - a klasszikus szovjet üdvözlőlap - Ivan Jakovlevics Dergilev lánya közeledett körülbelül tízszer rézkarc és sokszor a rajzok és vázlatok. Jól ismert képét arcát, mellszobor portrék és portrékat a belső egy asztal mögött, vagy csembaló. Legtöbbjük tárolt képrészeken nemzeti múzeumok és reprodukálható kiadványok art portré.
Ismert portré nagyanyja kiállított néven „nyugdíjas”. Egy furcsa kombinációja figyelmetlenség és a szorongás megfagyott az arcán egy idős nő a nyári szalmakalap. Az ember azt akarja, hogy pihenni, és ő szerezte meg a jogot a pihenésre-törés munkának a szörnyű években a háborúban, de élt időben nehéz súly benn, és nem pihenni.
A négy rézkarc portréi férje a legjobb generációs kompozit portré, végre a sorozat „Portrék Artists”. Ez volt festve körülbelül ugyanabban az időben barátja portré - festő Alexander Kostromina. Azonos méretű és formátumú nyomatok általános módon Moszkva művészek a 1980-szakállas, tele energiával és a fiatalok vannak a belső a lakásukat - stúdió. Ezek abban az általuk választott utat, amelyben az élet van szőve, művészeti és művészeti nem lehet anélkül. De ez nem támogatja a kollektív kreativitás és individualisták, hogy észre, hogy mindenkinek megvan a maga módján, hogy a templom. Ha ez nem volt túl pontos, teljes körű képet minták és szándékos véletlenszerűség belső tölteléket, rézkarcok tudható be az epikus portrékat.
Portrék barátai a legtöbb esetben a portré a művész, és ez lehet, hogy még a nagy festőállvány lapok szükséges lazaság és informális. Bízva kapcsolat a művész és a modell közvetlenül belép a kapcsolatát kép és a néző, lehetővé teszi, hogy egy személy a mindennapi életben, a napi munkában.
Ez a megközelítés a portrék hozhat létre a képek az emberek a szokásos munka, hogy rögzítse a pillanatot, amikor az egyik foglalkozik kedvenc üzlet. Ő nem jelent, és abban a pillanatban, amelyben elfogták - mélyen személyes, intim folyamat, amely felfedi a lényege az életét. Képek a kemény fagyott a festőállvány Raymondosa Slizhisa; eltért a közönséges létét a cellában alkotóműhely Nyikolaj Korotkov; kétségbeesetten intett a papírlap Mischa Scheinin; ül a közepén elbomlott eszközök Fedor Domogatskii és más művészek egy speciális „cut” egy bensőséges portré. Ez nem az a műfaj, de egy lépést a férfi felé.
Rendes ember nem történik meg, mert a Idő elkerülhetetlenül rakja ágyak jutó bármely személy, annál inkább a művész. Portraiture művészek nélkül lehetetlen rengeteg rajzot és vázlatok keresési tervet. Dergileva teszi őket, hogy ne csak a ceruza, papír, hanem a ceruza puha lakk. In situ rézkarc kép „megragadta az anyag”, amely lehetővé teszi, hogy megértsék nem csak az egyes funkciók a modell, hanem, hogy a kép egy adott technológiát. Az ilyen kis rézkarc használati tapasztalatok az archívumban a művész tucat. Ezek szinte nem tette fel, de lehetővé teszi számunkra, hogy megértsük a kreatív konyha mesterek. Ezek rézkarc portrékat, vázlatokat gyakran látványos kész kompozit portrékat és felfedi a kép nem kevesebb, mint teljesen komplex, többdimenziós összetételét. Ezek a vázlatok között szerepel a „Portrait Raymondosa Slizhisa” steppelt kabát. Finomított festő, teljesen szerelmes a művészet a XIX-XX században, miután a steppelt kabát próbál titokzatos mosollyal, de a mosolya szomorú, mint az élet, a festő az 1980-as években élt egy fantáziavilágban a modernitás.
A megjelenése a gyerekek a legtöbb esetben teszi az utat a csodáló jellegű. Nem elkerülni, és Dergilev. Rézkarc, mint a „Dávid”, „Alex”, „Útvonal” nagymértékben technikai példa a jó gyermek portrék. De vannak bonyolultabb ábrák, ami annak tulajdonítható, hogy a teljes körű pszichológiai vizsgálatok a fiatalok. Egy kis rézkarc „Serge” egy kép egy fiú egy hatalmas pohár kifejezés az ilyen munkák.
Az egyik legnagyobb témákat portré olyan készítmények képekkel több ember. A Dergilev, mint sok más portraitists, ez a téma nem terjed túl a családi portré. „A szülők munkahelyi”, „Nagymama és unokája” és mások. Beszél a keresést egy közös szellemiség, amely értelmezi a figuratív egységét. Ez az egység lehet kifejezni a műanyag darabok tisztán olvasható kompozíciós központja - egy asztal, egy kettős portré szülők. Disszonáns akkordok rejlő sok odnofigurnym portrék teljesen eltűnik a munkálatok néhány számok. Munkái úgy tűnik, hogy azt mondják nekünk, hogy az ellentmondásokat minden személynek meg kell nézni, és ha csak maga.
Külön téma a munkálatok Dergilev át a kapcsolat az ember és állat. Az egyik ilyen portrékat „tündék és Mickey.” Azokban a ritka grafika történet az ember és a kutya képek egybeolvadt oszthatatlan egész. Ezt fejezik vétel ötvözi sziluettek a számok és az állatok, hasonló szerkezetű haj és állati szőr szeretője, összesen töprengő szemét. Előttünk nem „Hölgy Hermelinnel”, ahol az állati szőr célja, hogy fokozza a szépség, a hölgyek, és töltse ki a kapcsolat által létrehozott legfelsőbb intelligenciája gondolkodó lények.
Emellett rézkarc, Dergilev készült mintegy ötven litográfiai portrék. Portrék festett közvetlenül a rock és a természet kreatív műhelyek elővárosi házikók „Chelyuskinskaya” és a „Senezh”. Biztos kéz, fáradt technikai finomsággal tone meghatározott rézkarc, szabadon és könnyedén kitölti a kő felületén bársonyos tapintású litográfiai ceruzát. Juicy, kapaszkodik forma, bár néha Dergiliova hasonlít K.I.Rudakova bár, de ez inkább állagát változatos.
Portré - egy titokzatos művészet, szélén található a látás. Látva elnyeli ha teljesen és levonni, ha a funkciók vésett én memória hosszú ideig. Sikeres kép kezdjenek párbeszédet a nézőt, a tudatalatti felszínre különböző időpontokban. Ez ragyogóan le több nagy Nyikolaj Gogol a regény „The Portrait”. Portrék Alena Dergilev vitathatatlanul tartoznak azok számát.
Azt mondják, hogy létre portrék, a művész megvizsgálja magát. Lehet, hogy ez így van. De a tanulmány azt mutatja, egy tehetséges közönség remegő lelke, akik úgy gondoljuk, a korona isteni teremtés - egy ember.
Doctor of Arts, professzor NP Beschastnov