William Morris
William Morris tartják az egyik legmeghatározóbb alakja a történelem iparművészeti a XIX. Ő alapította a mozgás «Arts and Crafts mozgalom» (eng. „Arts and Crafts mozgalom„), amely alakot öltött, mint művészeti stílust a második felében a 19. században, és a fő gondolata az volt a visszatérés a kivitelezés, mint egy ideális és a kézművesség, a hit hogy esztétikailag tervezett emberi környezetben - tetszetős a szemnek, az épület, ügyesen betölteni bútorok, faliszőnyegek, kerámiák - hozzá kell járulnia a javítása társadalomban a termelők és a fogyasztók, de ez is rangot teljes könyv art nyomtatás, slovolitya metszetek. Ez a mozgás, amely felvette Walter Crane, McIntosh, Nelson Dawson, Edwin Lutyens, Wright és mások később nyilvánult meg a brit és az amerikai építészet, belsőépítészet, kerttervezés.
William Morris megnyitotta a világ művészeti és filozófiai értekezések műkritikus John Ruskin, aki alapuló etikai egységességének elve a szépség és a jóság, azt állította, hogy az érdemi nyilvános környezet bizonyítja, hogy a morál. Mert Ruskin szépség fogalma elválaszthatatlan fogalmak az igazság, jóság, hűség a természethez. Hogy megtudja az igazságot a művész azt jelentette, hogy közel a természet, amely az ő munkája szükséges utánozni őt. Után megy Ruskin, Morris keresett harmónia és az egység a természet, az ember és a művészet. Építési és berendezési saját otthonában, az úgynevezett „Red House” (1860), volt egy kísérlet, hogy át az élet és a művészi gyakorlat etikai utópia Ruskin kísérletet szintézisének építészet, festészet és dísztárgyak.
Red House - az egyik első példája az építészet „Arts and Crafts mozgalom” - építette építész Philip Uebblom Bexley Heath (ma London). Morris és a többi művész megpróbálta átalakítani, hogy egy teljes műalkotás tér, harmonikus környezetet fog szolgálni, mint egy ideális mátrixa emberi kapcsolatok, nemessé művészeti életmódot. Amikor Morris szembesült azzal a feladattal, saját elrendezése a családi fészekbe, kiderült, hogy a modern kereskedelmi nem tudtak semmit, ami kielégíti az igényes ízlését a fiatal mester. Volt, hogy mindent - és a bútorok, és textil - saját kezűleg. Az elvekkel összhangban, hogy a lefektetett és Morris később fejleszteni könyvében, minden készült helyi anyagok és a helyi kézművesek. Mi történt, lehet, hogy a ház egy középkori flamand polgár. A belső tér, az érintett elv, hogy Morris volt még megfogalmazni: a házban jelen kell lennie csak a hasznos és szép, a mester szemszögéből, a dolgok. Sajnos, az idill, a „Red House” tartott csak öt év.
„Arts and Crafts” stílusú lesz a neve, hogy nyilvánvalóvá vált az építészet, bútor- és könyv illusztrációk, a festmények szövet, a teremtés kertek és kerámiák. Ez a stílus jellemzi gazdag dekoratív, kamra, alaposan átgondolt egyszerűség és az ember alkotta. Azt is hamar elterjedtek egész Európában, és provokálta az újkor - egy új, „nagy” stílus Európában iskusstve.V szakmailag cél megvalósult. Ruskin megvalósító utópia az eszméit egyszerűség és a méltányosság, a ház együttes hagyományait követi egy jó középkori kivitelezés. Ez könnyű, és természetes módon összehasonlítva a neogótikus épület a maga ideje. Ugyanezt visszafogott, és a belső dekoráció a ház. A teljes egyszerűség a belső falak fehér árnyalatai a művészi és kifejező bútorok, üvegablakok, freskók erőfeszítései révén művészek és kézművesek kapcsolódó preraffaeliták. Készítette Morris és barátai munka rendkívüli és lenyűgöző, de úgy érzi, hogy erős, mégis romantikus hangulatot. Red House csak arra szolgál, hogy hozzon létre egy zárt közösség a művészek és a menekülési útvonalat az uralkodó esztétikai normák.
Fejlesztése a kísérlet kezdődött az építkezés a Red House, Morris 1861-ben alapította a céget „Morris, Marshall, Fawkner és K -Rabotniki művészet.” Morris és hívei megpróbált visszatérni a pompa a középkor és az előállított tapéta, Tacna, ólomüveg, faliszőnyegek és kézműves bútorokkal. Csak szakképzett kétkezi cég sikeres volt; A termékek jól elfogyott. A legtöbb korai munka a cég nagyon drága volt. Irány Dél Kesngtonskogo múzeum, melynek cég célja a belső a Zöld Ebédlő, panaszkodott amiatt, hogy a költségek a díszítés; azok, akik látták a design cég munkáját, észrevette, hogy „ha azt szeretné, hogy megfeleljen az előírásoknak Morris, medve zsír pénztárca”. 1861-ben, Morris, abban a tény, hogy a feltámadás a szakterületen el kell távolítani az emberi „csúnya púp” a munkaerő, szervezett „cég a grafika festés, faragás és fém.” Tíz éven belül a cég készített egyedi bútorok, kerámiák, dekorációs szövet, hímzés, kézi nyomdaiparban. Morris egész Angliában keresett a titkait az ősi mesterségek. Beállítása a hálószobában szövőszék, azt a szakterületen gyakorolt szőnyegszövés mindaddig, mígnem egy kiváló mester. A legfiatalabb lánya, Mary (május), hogy a gyermek nem csak pózolt Rossetti, végül lett a támogatási és apja asszisztense, hogy aktívan részt vegyenek az ébredés egy régi hagyomány a szövés. Több Morris elsajátította égetés üveg, cukormáz övsömör, művészeti könyvkötő, fazekas, könyvillusztrátor. Minden termék egyedi, egy darabból, mint tervezte Morris dísztárgyak, növekszik és virágzik természetesen - mint a fák és virágok. Az 1875-ben újjászervezett Morris termelés: cég, amely most egyértelműen csak neki volt, és az úgynevezett „Morris & Co.”. Később a vállalat próbál létrehozni dolgokat az emberek szerény eszközökkel. Iroda tartott 1940-ig goda.Samym híres bútorok egyszerű formák, sorszámozott „Morris és K” volt a sor „Sussex” szék. „Bútorok jó polgár”, ahogy nevezték, jött létre alapján a népi hagyomány angol vidéki házak nyúlik vissza, a 18. században. „Sussex” székek értékesített sokkal olcsóbb, mint más termékek a cég - 7-35 shilling - s bizonyosan megkapjuk szerény eszközökkel.
Azonban az 1880-as évek legsikeresebb éve a cég pénzügyileg tervezett váltás az értékelési közösségi értékek Morris Arts and Crafts ". Morris megérti, hogy annak ellenére, hogy kísérletet, hogy olcsó dolgokat, ő teremtette a cég, hogy hozzon létre egy igazán szép használati tárgyakat, csak akkor működik a gazdagok. Morris dilemmája fokozódik, megható minden iparosok Európában és az Egyesült Államokban, az „Arts and Crafts mozgalom”: kézzel készített termékek sokkal drágább, mint a gyári, ezért nem elérhető a tömegek a szegények. Elutasítása gépgyártás, Morris nem volt képes arra, hogy minőségi darab a széles fogyasztói befolyásolja az élet és a művészi kultúra az idő. Ezt felismerve azt a következtetést vonta le, hogy az ideális nem lehet megvalósítani kívül társadalom átalakulását. Elutasítása hit az esztétikai utópia, Morris azonban nem elhagyni utópiája mint ilyen, csatlakozott 1883-ban, a szocialista mozgalom.
Morris meghalt 1896-ban. Orvos Morris (előadó után nemsokára meghalt diadala), egy kérdésre válaszolva a halálok 62 éves munkás zseni, azt mondta: „Ez csak William Morris és egy élet munkája, mint 10 ember” .Ego hozzájárulását a fejlesztési és végrehajtási elveivel „Arts and Crafts mozgalom” felbecsülhetetlen. kézi munka mester hosszú halála után Morris dédelgetett romantikus remény, hogy a művészet megváltoztathatja a jelenlegi életforma. Harmonizációját célzó ipari társadalom mozgását segített kidolgozni az ötletet egy új irányt a tömeges gépesített termelés széles fogyasztási cikkek, amelyek később nevezik „design”. Ma a művész elismerten az egyik lelki és szellemi vezetők a megújulás középkori mesterségek, és a cég is értékelik az első lépés a megjelenése a mozgalom „Arts and Crafts”, amely a végén a XIX században szerzett európai körét, inkább a hírnöke Art Nouveau. Sok rajz Morris még termel tapéta és szövet. Csatlakozott a szociáldemokrata Szövetség Anglia, Morris tagsági kártya a „szakma” írta „designer”, ami valószínűleg az első említése a szó ebben az összefüggésben.