dance ókor
Tánckultúra az ókori civilizációk.
Dance ókor. Tánc az ókori Görögország. Kommunikáció tánc mitológia. Terpsichore. Vallási, társadalmi, színházi tánc. Tánc az ókori Rómában. A tánc pantomimeseivel. Tánc az ősi indiai és az ókori Egyiptomban.
Dance ókor. Tánc az ókori Görögország. Kommunikáció tánc mitológia. Terpsichore. Vallási, társadalmi, színházi tánc.
Az ókori civilizációk, a tánc és a zene tulajdonított mély ideológiai és társadalmi szerepét (eszköze az oktatás, a vallásgyakorlat, nemesítő ember).
Professzionalizálás zene és a tánc vezetett a megjelenése a színházi (szakasz) dance műfajban. Fokozatosan elválasztott közvetlen érintkezés a munka és a háztartás rítusok, tánc szerzett fontos a művészet, megtestesítve a szépség, a test, a különböző államok az emberi szellem, és átalakult egy színházi előadás. A végrehajtás a tánc és zenei kíséret szükséges táncosok és magas szakmai szintű zenészek (ezek általában nevelkedett gyermekkora óta, kapok egy szakma örökölte).
Táncművészet az ókori Görögország és a leginkább tanulmányozott szisztematikusan, köszönhetően a nagyszámú régészeti leletek (számos képek az emberek tánc) és a leírások a szakirodalomban. Azonban a legtöbb esetben csak egy rövid leírást tánc, vagy említi csak a nevek és a kijelölés tiszteletére az istenek, vagy mit szól, hogy milyen esemény végeztük ezt a táncot.
Közül az ősi nemzetek a világ egyik legnagyobb görög egyértelműen meghatározott, hogy a tánc, különböző formákban, már a szeretet kifejezése, az öröm és a boldogság az emberek. Teljes egészében a táncművészet, ami hívtuk a „koreográfia” a görögök által kifejezett szó „orkestika”. A nagyon görög szó „Choreo” szó szerint azt jelenti ecstasy, úgy, hogy egyformán kell kezelni vallási orgiákat, és mindenféle állami és lakossági táncokat. Az ókori görög művészet azok szorosan kapcsolódnak egymáshoz. A görögök a ritmust a rend és egyensúly figyelhető meg a test mozgását. Ugyanez az eljárás és az arányosság vonatkozásában a hangok hívnak harmóniát. Unity ugyanazt a ritmust a harmónia kifejezve a görög szó orkestika, t. E. A tánc a mi értelmezésünk.
Tánc elfoglalt kiemelkedő helyét a vallási, az otthoni és a társadalmi életben a görögök. Különböző utcai felvonulások, ünnepségek, végül a rejtélyt, és a szentségek voltak, sőt, táncelőadások, ahol a szerepe képzett igazgatók tartozott a papok. Az első félre a szerepe a női táncos, mint a legjobb képviselője a mozgó festészet és szobrászat.
Az ókori táncokat túlélte a jelen idő különleges, varázslatos báj fantázia rejlik rendkívüli tisztaságú műanyag formák és harmóniáját világosan meghatározott. Úgy próbálta megmagyarázni a híres balett reformer Noverre, hogy érdekli az egész időszaka francia klasszicizmus, ők inspirálták az úttörő a modern tánc Isadora Duncan.
Az ókori táncokat eredményezett a görög mitológia karakter. Ez nem magyarázza eredetét a mítosz, de a lényeg mindig az, hogy az istenek az Olympus, amelyek a különböző funkciók, teljes mértékben kizárni a lélek a görög, a társadalmi és erkölcsi élet, és formáljuk élő kép, amit a görögök csaknem valós kommunikációt. Ezért a történelem görög mítoszok nehéz megkülönböztetni a valóságtól, és a táncok mindig is elválaszthatatlanul kapcsolódik a mitológia. Mitológiai történet teljes egészében ennek antik koreográfia, és szolgált a leggazdagabb anyagot inspirációt koreográfusa minden későbbi évszázadok során.
Mítosz adta obilnuyupischu zenészek és énekesek dicsérni az élet az olümposzi istenek mítosz volt a forrása a filozófiai rendszerek gondolkodók; mítosz történészek által használt, költők és természetesen egy mítosz volt óriási hatással a görög kreativitást a vizuális művészetek és a koreográfia.
Minden kis dolgok a mindennapi élet volna az ellátást az istenek. Ennek köszönhetően a beavatkozás és a szabad kilátás nyílik a világ az ókori görögök, hogy hozzon létre egy speciális etikai kódex, amely nem rendelkezik a keresztény erkölcs semmi. A függetlenség a külső hatásoktól, és hogy kövesse csak a saját törvények és rendeletek nagymértékben hozzájárultak a szépség az ókori Görögországban. Így korlátlan módon fejleszteni meztelen koreográfia vele szabad testi mozgások. Mi tűnhet erkölcstelen korunk természetes volt, egy szabad, független, aki hisz az eszmék a görög. Például a görög iskolákban (Palestra), ahol görög emelte a testét a legjobb kifejezés a szellem, mind a testi gyakorlatokat végezték mindkét nem, sőt, szinte teljesen meztelen. Az az érzés, hamis szégyen és zavartan teste elveszett gyermekkor. Tánc, még távollétében jelmezek az előadóművészek voltak méltó tiszteletet tisztaságát erkölcs mindig értelmes, megkötése minden esetben voltak kifejezett lelki hangulat.
Az ókori filozófusok azt állítják, hogy a görög táncok, isteni eredetű. Valóban, a görögök úgy tekintettek, mint egy isten, a harmónia a világban, és ezért a legjobb módja az ő dicsőítése helyesnek kell lennie, arányosnak mozgásokat, mutatók állandó forgalomban a természet erői.
Sok mítosz eredetéről a tánc az ókori Görögországban, de mindannyian egybeolvadt általános elképzelés, amelynek értelmében a koreográfiai art tükröződik a női istenség - Terpsichore egyik múzsák Apolló körül. Terpsichore, t. E. „Loving táncok” (a szó „szórakoztató”, „tánc”) megtestesülő jellegű műanyag szépség és a harmónia. Az elképzelések szerint a görögök, Terpsichore elnöke a görög kórus énekesek, zenészek és táncosok. Ő játszotta a lantot a kezében, majd egy tambura, fej díszített tollak, virágok.
A görögök megértette a tánc nagyon jól, és a torna és mint olyan az oktatás és mert így a gyógyulás a test, és hogyan utánozzák a szakterületen.
A kutatók megkülönböztetni a következő típusú táncokat. létezett az ókori Görögországban:
- torna- és katonai (oktatási célra);
Mint más népek ősi időkben, tánc és mindenféle akrobatikus, torna trükk lett volna egy állványt a görög istentisztelet. Mindegyik istenség saját rituális tánc lehetne dedikált. Univerzális terjesztése táncoltak dicséret Aphrodité. Ők voltak illedelmes, diszkrét és kifinomult, mint mecénás tánc.
Temetkezési körmenetek az ókori Görögországban is kísérte tánc, a zene és az éneklés. Az egyik ilyen felvonulásokat táncolt a Komos (Komos), amelynek tagjai - komasty - a kíséretében lant és furulyák játszott igényes és frivol mozgás.
De talán a legnépszerűbb a mindennapi élet az ókori görögök vallási ünnep szentelt Apolló és Dionüszosz. Őket kísérte számos táncok, változatos formáját és jellegét. És a tánc kapcsolódó kultusz Apollo volt ünnepélyes, ünnepélyes, méltóságteljes, és táncolni dionüszoszi ünnepek szabad, szenvedélyes, sőt erotikus jellegű. Ilyen kifogás a jövőben egyértelműen kimutatták a hivatásos művészet, különösen a területén az ókori görög színház (tánc a tragédia és a komédia).
Katonai táncok közé fríg dance Koribantum. Ez kapta a nevét a neve „Corybantes” mitikus progenitor a papok Cybele vagy Rhea Frigiában. A csengő a fegyvereiket, levették a sötét erők. Művészek, akik ábrázolt Corybantes, tánc meztelenül, egy pajzs és sisak, és néha elérte a őrület.
Pirrhuszi közel volt, a másik fajta ókori görög tánc - Gymnopédies. Van, sőt, tornagyakorlatok mellett a fuvola vagy a líra. Táncolt meztelen fiatal férfi a agora Sparta egy év alatt az éves fesztiválokon. Gymnopédies számok hasonlított a mozgás és a pozíció, amelyet használtak a harcot és a boksz.
Színházi előadások az ókori idők kombinációja drámai cselekményt, költői beszéd, ének, tánc, mozdulatok, arc mozgását. Énekelni és táncolni az ókori görög dráma az utasítást kapta, kórus. A mozgás zajlik, általában az egyik irányba, a fordított lehet fenntartója természete vagy körtánc.
Minden típusú színházi bemutatók az ókori Görögországban volt jellemző a maga sajátos köre dance műfajban. A tragédia táncol nem virtuóz elemek, mozgását a szereplők eltérő volt Egyezmény és lassan mozgó, expresszív jellegű mozdulatok elfoglaltabbak jelenetek. A kabarék táncoltak virtuóz, műszakilag bonyolult és sokszor erőszakos, durva és néha trágár.
A sok műfaj az ókori görög színház kell azonosítani néhány alapvető - emmeliyu, kordak és sikkinidu.
Emmeliya - eredetileg körtánc kultusz cél (gyakran az ágy mellett a haldokló), nagy, fenséges és magasztos természetét, lassú és mért ütemben. Ellentétben pirricheskih táncol nők végzik, és különböző formái a szépség és az elegancia műanyagból. Különösen kifejező táncosok mozgását kezek - bonyolítja a tervezési és kifejező jellegű, míg a lábak és a test nem volt még viszonylag. Eredeti, mint a vallási tánc, emmeliya később lépett részeként az ókori görög tragédia.
Sok általános volt vele szatirikus tánc dráma - sikkinida. irányul ízeket a hétköznapi emberek, és gyakran paródiája sok szempontból a társadalmi élet.
Meg kell jegyezni, hogy az összes görög táncokat túlsúlyban mimika. Azt elválaszthatatlanul kapcsolódik a mechanikus gesztusok. A kutatók szerint a görög tánc minden alkalommal, „utánozza”. Nincsenek emberek, ahol a tánc és arckifejezések olyan szorosan kapcsolódnak egymáshoz. A tánc a görög nemcsak azt látja, a természetes vágy, hogy mozogni, hanem annak biztosítása, hogy minden egyes torna mozgása megfelel a beszélt nyelv. Minden mozdulattal egy különös szimbolikus jelentése van. így Görög tánc egy csendes, élénk beszélgetést árnyékolt ritmikus.
A mémek (a görög, stb - .. „utánzat”) - .. Stage mutat tömeges jellegű az íze a közönség az alsó rétegek, előadások akrobaták és zsonglőrök, stb jelenetek ének és tánc, végül pedig egy igazi házi szatirikus komédia. Színészek ez a fajta színház is nevezik mémek.