Cine interjú - Thierry Fremaux „Lumiere nemcsak a feltalálók a mozi, hanem egy igazi

Mikor és miért van egy ötlet a film „Lumiere # 33;”?

Mint azt bizonyára tudják, dolgoztam a rendező Lyumerovskogo Institute Lyon, amely szintén egyfajta archívum. És valóban az első munkám - sokáig, mielőtt elkezdtem a Cannes-i Filmfesztiválon - az volt, hogy megőrizzék az örökség az Lumiere és magára a figyelmet, hogy a testvérei. Elkezdtem ezt, miközben még mindig nagyon fiatal, és legfőképpen az első ismerős a munkálatok a Lumiere testvérek, megdöbbentett az a tény, hogy ők nem csak a feltalálók a mozi, hanem a jelen rendezők. És véleményem szerint a legjobb módja annak, hogy közvetíteni ezt az üzenetet - távolítsa el a hasonló film, ami elmagyarázza a közönségnek, hogy mi itt beszélünk a születési mozi, és nemcsak az ő találmánya. Ami a találmány itt érdemes megemlíteni a sok nevek - Thomas Edison, Etienne Marais, Charles-Émile Reynaud, Max Skladonovsky. mindegyikük a tizenkilencedik század végén, vagy olyan módon hozzájárultak a megjelenése mozi. De Lumiere nyerte meg a futamot, mint az első képes megoldani a problémákat, amelyek a másik. Hívnám őket legkésőbb a feltalálók a galaxis, amely említették nekem a nép között, és voltak az első filmesek galaxisban, ami még mindig él - mindazok, akik egy kamera, és akik tükrözik, hogyan segíthet elmondani a világnak ebben vagy más történet. Ez volt lyumerovsky tervet.

Úgy érzem, ugyanaz az érzés, annak ellenére, hogy látta minden lyumerovsky film több száz alkalommal. De bármennyire néztem, és nem módosított őket, időről időre vagyok meglepve - nem a film történész, hanem mint egy egyszerű néző. És a legtöbb, azt hiszem, egy csodálatos dolog - ez az egyszerűség a munkájukat. Egyszerűség, ami most valami majdnem elvesztette, az egyszerűség, és amelyben a jogok mágikus művészet általában, és különösen a moziban. Ne feledje, a szavait Pablo Picasso: „Beletelt egy egész életen át tanulni rajzolni, mint egy gyerek húz”?

Ami meg észrevételeit, tényleg, van egy olyan érzésem, hogy a Lumiere kitalált sok a tény, hogy miután többször is, és továbbra is ismételje meg a rendezők. Azt hiszem, ez a kérdés azt kérdezték maguktól: milyen történetet szeretnék elmondani, hogy hova tegye a kamerát, és azt el kell távolítani? Ez a három kérdés alapvető a modern filmesek. Ezért a filmeket néz ki életben is.

Az Ön véleménye szerint, Lumière filmek - több dokumentumfilm, vagy ez a művészet?

Emberek, akik nézni a filmeket Lumière ma is gyakran teljesen figyelmen kívül hagyja a cselekmény, ezért tartoznak azok a filmek, mint egy találmány. Különösen azért, mert vannak olyan Georges Méliès - itt van, sokak szerint ez volt az első játékfilmek lövés közben Lumiere voltak inkább dokumentumfilm. De ez alapvetően rossz kilátás # 33; Abban Lumière hatalmas mennyiségű munkát, hogy lehet tekinteni egy művészeti kép. A különbség a Lumiere és Melies - ez a különbség nem a művészet és dokumentumfilm mozi, a különbség Fellini és Rossellini. Méliès - egy Fellini filmjeiben perepridumyval élet, ez a módja, amelyben van egy modern hollywoodi mozi. Lumiere - Rossellini, amely azt mutatta, az élet, ahogy van, ez Robert Bresson. vagy Abbas Kiarostami. vagy Artavazd Peleshyan. vagy Dziga Vertov. Egy szó, nem arról van szó konfrontáció, hanem egy más megközelítést filmkészítés.

Milyen közönséget a film kiszámítani? Hamarosan kritikusok és cinephiles vagy ez a legtöbb hétköznapi nézők?

Tudod, a film nagyon jól ment a francia box office, ahol azt láthatják mintegy 130 millió néző volt, és szerepelt még több, mint 30 országban, így a film népszerű. Azt kell népszerű, hogy látható teljesen más közönséget.

A Cannes-i Filmfesztivál minden évben ki kell választani filmek több mint másfél ezer alkalmazás. Abban az esetben, „Lumiere # 33;” akkor már otsmotret körülbelül azonos mennyiségű munkát. Lehetséges összehasonlítani a két tapasztalatok? Könnyebb volt, és talán kellemesebb?

Az egyik első lyumerovskih film, amit mutatott a nagy képernyőn Lyumerovskom Intézet volt, ahol a kamera fut egy kis vietnami lány. Ha megnézi ezt a munkát, végén vett a XX század, most van egy olyan érzésem, hogy még mindig életben van, mert én csak emlékszem egy vietnami lány egy híres fényképen a 70-es, azaz a kamera felé, hogy elkerülje a bombák az amerikaiak. E között a két kép - az egész 20. században. Mozi Lumière értékes, mert ez azt mutatja, az emberek, akik nem tudják, mi lesz a jövő, csak álmodott róla -, hogy ez lesz a boldog, szabad és teljes az öröm. De ez nem így van, a jövőben az első és a második világháború, és sok más tragikus eseményeket. Ebben az értelemben lyumerovskie filmek - bizonyíték arra, hogy az ember olyan boldog. Ez nem máshol látni.

Most van egy olyan érzésem, hogy a nagy nemzetközi fesztiválok - Úgy értem, Cannes, Velence, Berlin, Toronto - egymás ellen a jogot arra, hogy jelenik meg az első nagy horderejű premier. Hogy érzi magát erről? És ha úgy gondolja, hogy a cannes-i filmfesztiválon is tart, a tenyér ebben a versenyben?

Apropó az internet és az új platformok - Hogy érzi magát a tényt, hogy még Cannes-ban, vannak képek venni a támogatást az Amazon és a Netflix, és még egyáltalán VR formátum?

A film gazdag történelmi múlttal rendelkezik, ami egy csomó különböző fejlettségű. Most végigmegyünk egyikük csatlakozik ugyanúgy a terjedését a különböző platformokon. De bárhol is megmutatta - az interneten vagy a televízióban - a film a film, és ez marad. A nyelv a moziban, hogy ő volt a Lumiere testvérek, Eisenstein, Fellini, beszélni, és a mai fiatal rendezők, bár maga a film változik, és lehetetlen azt állítani, hogy ez ugyanaz marad, mint volt néhány évvel ezelőtt. Ezért örömmel, hogy a vállalatok, mint az Amazon és a Netflix fektetnek filmgyártást, és lesz egy platform megoszlása ​​- kell menni előre, és nem kell félni, hogy szembenézzen a jövőben face-to-face.

Ön továbbra is az igazgató tapasztalatai? Talán már van egy ötlete, az új projekt?