Bass családjába tartozik hegedűk. bár leszállt a régi basszus violát, vagy violone. Violone hangzott egy oktávval alacsonyabb, mint a cselló és volt hat húron és bosszankodik. Először basszusgitár jelent meg a XVI században. Nem volt öt húrok és kvintett rendszer (Quart modern rendszer jött létre csak a második felében a XIX század). Négy húros bass találták közepén XVII században. Miután a találmány az olasz mester Michele Todini. született 1625-ben Saluzzo (Piemonte), és dolgozik Rómában. Olaszországban és Németországban, ezek basszusok elterjedt elején a XVIII. A körülbelül ugyanabban az időben basszusgitár csatlakozott a zenekar. Azonban, míg ők még mindig ritkaság. Például a párizsi Opera csak egy basszus, amelyet játszott csak különleges alkalmakkor, és csak kiváló zenészekkel.
A második felében a XVIII században, a nagybőgő kötelező lett tagja a zenekarnak. A széles körű alkalmazását gyakorolták különösen azután, hogy az opera reformok HW Gluck (1714-1787). 1757-ben, F. Gossec be a második zenekar basszus. Tíz évvel később, a nap a premierje az opera „Ernelinda” F. Philidor be a harmadik zenekari basszus. Idővel, a számuk nem merült fel, hogy nyolc. Ez általában a szerszámok szerepel a modern szimfonikus zenekar, bár néha 9, sőt 10 basszusgitár.
A méretei a modern bass azonnal létre. Hosszú idő után a találmány létezett kicsi, az úgynevezett „kamra” vagy „vallásos” basszus - mérete félúton a modern cselló és nagybőgő. Ez egy ilyen eszköz, azt jelenti, például, a basszus a Haydn, Mozart és más zeneszerzők az idő.
A folyamat javítása eszközt vezetett a mesterek megpróbálja megváltoztatni a méretét. Néhányan közülük még eltúlzott méretű basszus és gyakran óriási szerszámok, kétszer annyi ma. Idővel bebizonyosodott, hogy nem voltak életképesek és megtalálták a helyüket a múzeumok és gyűjtemények. Modern négy és öt húros basszusgitár már sokkal kényelmesebb, és ezért széles körben használják.
Kiváló basszusgitár készült mester Gaspar da Salo, Maggini, Amati, Testore, Ruggieri, Guarneri, Gabrieli, Arhuzo, Galliano, Granchino, Otto és mások.
Meglehetősen elterjedt gondolat, hogy basszus - rendkívül alacsony, durva hangzású és technikailag korlátozott eszköz. Egy ilyen ötlet származik spontán keletkező mérete egyesület hanggal és technikai képességeit. Tény, hogy a basszus akkor kivonat nemcsak a mély hangokat. Semleges mélyhangtartományban - négy oktávot, de harmonikus, akkor vegye lényegesen magasabb hangok. Nagybőgő hang képességgel, általában lágy, dallamos; Hangteljesítmény egy kicsi (kevesebb, mint egy hegedű vagy cselló) és technikailag eszköz lehet nagyon mozog.
Ezért, amit a nagybőgő (vagy egy csoport basszusgitár) gyakran értelmezik zeneszerzők, mint szóló dallamos eszköz, amely egyenértékű más szólóhangszerre a zenekar, de különbözik tőlük sajátos jellemzője hangszín, nem véletlenül. Miután nagybőgő kötött kifejezése a legtöbb különböző hangulatok és képek. Itt és szavaló recitativo pátosza Beethoven Kilencedik szimfóniája. és tragikus képek a hatodik Symphony és a „Manfred” Csajkovszkij. és gyengéd líraiság Forellenkvinteta Schubert. és virtuozitása „Seherezádé” RimskogoKorsakova.
Zeneszerzők újítók, mélyen ismeri a zenekar és eszközök, mint például, R. Strauss. Stravinsky. Prokofjev. Sosztakovics. használt műveiben a basszus regiszterrel, bár ugyanazokat a hangokat, úgy tűnik, játszhat és brácsa, cselló, hegedű, sőt.
Solo és zenekari teljesítményt basszus ment hosszú ideig kialakulásának és fejlődésének. Eleinte basszus nem volt egyéni párt a zenekarban. Zeneszerzők írta csak a basszus - „Basso Continuo”, vagy a cselló, ami Nagybőgősök szinkronizált, amennyire csak lehetett, egyszerűsítse a képességeinek megfelelően. Között a zenekari nagybőgő voltak kiváló muzsikusok, hogy játszhat a cselló párt, nem azt elõsegítõ, teljes mértékben tiszteletben tartva a jelek szerint a zeneszerző. Ebben talán az egyik oka annak, hogy elég korán és gyors fejlődése a kultúra szólóestet teljesítő bőgő, és a megjelenése nagy virtuózok kontsertantov. Azok, akik tűzte ki, hogy nagy problémák, kiváló eredményeket ért el a teljesítmény.
Annak megállapítására, és javítja a nagybőgő art jelentős szerepet játszott az új alkotások opera és szimfonikus zene, ahol a basszus értelmezték zeneszerzők mélyebb, virtuozitás és változatos, valamint a megjelenése nagybőgő szóló, együttes és pedagógiai repertoár alapján keletkezett kontrabasistorkestrant és nagybőgő szólistája.
Idő megőrizte számunkra a nevek sok basszusgitáros, akinek a tevékenysége volt a történet játszik bőgő. Ez szólisták és a tanárok, akik létrehozták saját iskolák, oktatási módszerek, volt jeles tanulók. Két legkorábbi időpontban, és tudjuk, hogy a neve - és Montekler Sadzhioni.
Továbbá tudjuk, hogy a nevét az olasz nagybőgő Dzhionetti Pietro, Giuseppe Andreoli Luigi Negri, Antonio Dal'Okka és mások. A legnagyobb közülük - DomenikoDragonetti (1763-1846) - ben született Velencében. A megnyitó után a Konzervatórium Londonban 1823-ban volt az első tanár az osztály a basszus. Dragonetti volt virtuóz. Gyakran játszott basszus cselló párt a kvartettek Beethoven. Saját szerzeményei volna olyan nehéz, hogy senki, de nem tudta teljesíteni őket. Dragonetti gitározott munkáját Gaspar da Salo során a 1550-1560 időszakban. Ez az egyedülálló eszköz az úgynevezett „Tarisio”.
Között a német nagybőgő válassza Pihelbergera Franz Anton (1740-1810) - írta neki koncertek Dittersdorf és Mozart neki és basszus Gerla híres áriája „Per questa bella mano.”; Joseph Kempfnera. tartják az első szólista basszus (a végén a XVIII turnézott szólistaként Párizs, Moszkva, Szentpétervár és más európai városokban); Johann Matthias Shpergera - basszusgitár virtuóz zeneszerző tanítványa, Haydn, aki helyette a kápolnában herceg Esterházy.
Erős nagybőgő iskola kidolgozta a Cseh Köztársaságban, ahol az ismert nevek Jan Zelenka, Gabriel Gerstner, Wilhelm Jelinek, nagyi Antonina, Antonina Slama és mások. A legjelentősebb cseh nagybőgő volt Vaclav Gause. Joseph Grabbe. Franz Simandl és Gustav Laska. A natív a Cseh Köztársaságban Rombausek és Joseph (1845-1901), aki tanított egy ideig a Moszkvai Konzervatórium. Tanítványai között volt, különösen, Serge Koussevitzky. kiváló orosz zenész ismert, nem csak egy basszusgitáros, hanem a vezető (25 éves, ő vezette az amerikai Boston Symphony Orchestra), zeneszerző és aktivista muzykalnoobschestvenny (közben a második világháború, ő volt az elnöke a zenei rész amerikanosovetskoy Baráti Társaság).
Természetesen idővel ezekben és más országokban sok új szép nagybőgő.
Oroszországban, a közepén a múlt század volt két iskola nagybőgő - Szentpéterváron és Moszkvában.
A St. Petersburg Conservatory, az első tanító az osztály volt egy olasz nagybőgő D. Ferrero, ő követte Vladimir Zsdanov. Ezek hagyomány folytatódott B. Bech, M. Krasnopolskiy, P. Uglich, később M. Kravchenko, S. Buyanovsky, Kurbatov, VP Veynblat. Az első tanító a játék a nagybőgő a Moszkvai Konzervatórium, amely megnyitotta a 1866-Gustav Shpekkin után nagybőgő osztály vezette Joseph Rombausek. Később itt tanított basszeros V. Proskurnin, Milushkin A., B. Zinovich, A. Astakhov, Shestakov, R. Azarhin, Kolosov. Professzor a Moszkvai Konzervatórium és volt egy nagy szólista virtuóz Joseph Gertovich (1887-1953).
R. Azarhin
Kapcsolódó cikkek
