Híres koncerttermek - ha lehet tapsolni útmutató szerelmeseinek a klasszikus zene
FAMOUS HALLS
A fiatal hegedűművész, gyorsan séta a New York utcáin, megkérdezte egy járókelő: „Hogyan lehet eljutni a Carnegie Hall?” A válasz: „Practice, fiatalember, hogy az edzés kemény.” Ez volt az álom minden zenész: játszani valaha a Carnegie Hall, állt a színpadon, melyek a legjobb a legjobb. De ahogy ott hosszú és nehéz, nem kíséri kudarcok és csalódások, és nem biztos, hogy képes lesz eljutni. És a Carnegie Hall, és minden más híres koncertterem zenész ott nem lehetséges anélkül, hogy a kemény munka, titáni erőfeszítések és a szigorú fegyelem. Nem kevésbé fontos, és legalább egy kis szerencse. A verseny a zene területén olyan nagy, hogy egy tehetség és képességek gyakran nem elég ahhoz, hogy a dolgokat tenni. Néhány nincs más választása, mint hogy keressen más célt szolgál. De amikor a végén még sikerül mászni egyik legendás jelenetek, amelyek magukban foglalják az egész világot, a tét a játék - az életed, mert tudja, mi forog kockán minden. Az állami akkor - az egyik a sok közül, az Ön számára, mivel ez az egyetlen esélye arra, hogy egy hatalmas ugrás és kész.
Mely szobák álmodik fiatal hangszeresek és vezetékek? A pályája kezdetén, már összeállított egy listát a koncerttermek, ami bizonyára akarta, hogy valaha is játszani. Mára volt esélye, hogy beszéljen mindenki, bár az első alkalommal éreztem a fény elborzadt a gondolatra, hogy mi a Giants ment a jelenet előttem, és hogy milyen nagy dolgokat, hogy saját. Nem volt sem a páratlan érzés - hogy tudja, hogy utánuk menni.
Amszterdami Concertgebouw-ban
Mivel a szokatlan építészeti nyitotta 1963-ban az új csarnok a Berlini Filharmonikusok provokált éles vita elején. Mint egy sátor szerkezet népszerű becenevén „Circus Karajan”. De nagyon hamar a csarnokban a feliratos egymásba ötszög, kétszintes terasszal és egy jelenet központjában fekszik vált modell számos koncerttermében, nem utolsósorban azért, mert a kiváló akusztika. A végső kapacitás - 2218 látogató. Amikor először játszottam ott, érzelem rohant a helyszínre, mintha a központi csatár a labdarúgás, nem figyelt, hogy mi fog következni elég idős karmester rám. A tanulság az egész életem.
Symphony Hall Boston
Open in 1900, az épület, mint a amszterdami Concertgebouw-ban, úgy néz ki, mint egy régi, elpusztult a második világháború idején, a Lipcsei Gewandhaus. A belsőépítészeti építészek, valamint az amszterdami, majd a hagyomány modell a „dobozok cipő”, és már elérte a tökéletes akusztika, mely még ma is világszerte a leginkább alkalmas a klasszikus zene. Nagytermében, a végén, amely a szín neve, és ahol Beethoven koncertezik Boston Symphony Orchestra, a 2625 van szerelve párnázott bőr fotelekkel. Úgy látszik, ez az eredeti termék 1900-ban, ami azt jelzi, a minőségi tényező, amellyel a gyártást.
Teatro Colon Buenos Aires
Lyayskhalle Hamburg
Hamburg lakosok hálásak a család hajótulajdonosok Lyays a nagylelkű ajándékot - az épületek építése a teljesítménye „nemes és komoly zene”, ahogy mondták a megnyitó beszédet a megnyitón a csarnok 1908. Ezután a csarnok épült, neobarokk stílusban mintájára az építészeti falazat a Hanza városok, ez volt a legnagyobb és legmodernebb koncert ház Németországban. A befogadására több mint kétezer diák a nagyteremben a korai éves fennállása koncertezett híres zenész. 1926-ban megjelent a zongoraművész Vladimir Horowitz, aki a legelején pályája 1930-ban a szobában, majd koncertet adott hegedűművész Yehudi Menuhin tizennégy. Miután a második világháború tartani ép az épületet használták igényeit a brit katonai rádió BFN. Amikor először játszottam a kis teremben kamarakoncertek, sajnáltam, hogy nem volt megőrizte eredeti formáját, és modernizált és így tett néhány idegen. Nagyon hamar, ez a szoba kap egy versenyző az arcát az Elba Filharmónia, amely jelenleg fejlesztés alatt áll.
Új Gewandhaus Leipzig
Az épület a nagy üvegfelületekkel épült 1981-ben a 200. évfordulója a Gewandhaus zenekar, így nevezték, mert az a hely, az első előadás volt egy szoba szállítószalagok bolt. Ez a harmadik a történelem a Gewandhaus, ez a Augustusplats, az Operaház épületével szemben. Nagy szoba több mint 1900 ággyal, amfiteátrum, díszített fenséges hatóság felett lehetőség van, hogy többet elfogadott 1781-ben a zenekar mottója: «Res severa verum gaudium» ( «Az igazi öröm - egy komoly dolog"). Játszd nekem külön öröm: Mindig érzem, érzem a közelségét első karmestere Gewandhaus, Felix Mendelssohn-Bartholdy.
A Royal Albert Hall, London
Sok néző emlékezni fog erre a hatalmas terem közvetlen átadása «utolsó éjszakája Proms». amikor több ezer ember zsúfolódott össze a földön teljes hang énekelni „Rule Britannia” és a zászlókat lengetve. De egy ilyen méltóságteljes épület egy hatalmas kupola ritka; ahol van elég „normális” koncertek, bár a csarnok több mint 5000 látogató, messze meghaladja a mérete egy hagyományos hangversenyteremben. Amikor először kiállt a színpadra, az épület nyitott 1871-ben, és a tiszteletére nevezték el Viktória királynő hitvese Albert herceg, féltem, hogy én az én hegedű nem hallotta a hátsó sorban. De hangszórók meglepően jó volt egy ilyen a szoba térfogata. A koncertek, felkészülés «Last Night», a székek, a standokon megtisztítják, és a diákok a rámpa is, szinte megható a zenészek. Nem minden nap azt tapasztalja, ritka értelemben, hogy lehet eljutni a kezét, hogy a hegedűs.
Nagytermében a Moszkvai Konzervatóriumban nevezték PI Csajkovszkij
Névadója Pjotr Csajkovszkij Konzervatóriumban kellett sokáig várnia a megfelelő helyre, koncertek. Nagy szoba, melynek kapacitása 1700 közönség, üzembe helyezték csak 1901-ben, 35 évvel alapítása után. Köszönhetően tökéletes akusztikájú ebben a teremben tartják az egyik legismertebb és legnépszerűbb a világon. Törvény, ahol játszott olyan prominens zenészek David Oistrakh és Msztyiszlav Rosztropovics, és látni magasan a falakon a nagy portrék híres zeneszerzők volt nekem egy erős élmény, izgalmas és inspiráló egyidejűleg. Grand Hall Moszkvai Konzervatórium - az egyik legfontosabb központja az orosz zene. Együtt a koncerteket, amelyek az orosz és külföldi együttesek és szólisták, a Csajkovszkij Verseny itt tartják négyévente.
Carnegie Hall New Yorkban
Theater des Champs Élysées
A színház már a nyitó évben (1913) tett egy csobbanás a nagyon jellegzetes építészeti és botrányos balett előadások. Különösen a premierje „Tavaszi áldozat” Igor Stravinsky, amely véget ért botrány által híressé tett egy új platform, amelynek célja a kortárs zene és a tánc. A fehér márvány és díszített domborművek homlokzattal és három szoba található, az egyik a másik fölött; A legnagyobb közülük egy kétezer férőhelyes, és ez szolgál a platform a Nemzeti Zenekar Franciaországban. Ha belegondolok ez a színház, mindig eszünkbe jut, búcsú koncert, ami után 53 évvel az előadások rendezett a trió «Beaux Arts» francia közvélemény. Egy lenyűgöző esemény, különösen a zongorista Menahem Presler, aki aztán 84 éves.
Suntory Hall Tokióban
Japánban ismert lelkesedését a klasszikus, a legfontosabb helyszín zenei esemény nyitott 1986 Hangversenyteremben. Az az épület tervezése tett döntő hozzájárulás Herbert von Karajan, és a pénzügyi oldalon az üzlet vette át egy whisky gyártója és a sör. A kiváló akusztikájú terem, melynek kapacitása kétezer nézők és hallgatók, nevezték von Karajan ékszerdobozt. Változatlan rituális koncertek Suntory Hall, valamint az egész Japán - az úgynevezett „clock autogramot” - és a „clock” ebben az esetben meg kell érteni. Ahhoz, hogy egy autogramot, és a kép együtt a művész, sorban a több száz ember. És akkor, ha megy az autó, mindazok, akik álltak a sorban, akkor íj.
Arany Hall of Music Unió bécsi
A világban sok koncerttermében, de a szív dobog a klasszikus zene itt. Az a terület, amely Ferenc József császár adta a bécsi zene szerelmeseinek, 1870-ben, ez a templom a klasszikus zene, avatták díszített portál oszlopok és oromzat dombormű. Az első buli után hangzottak dicsérni a nagy akusztikai Arany terem befogadó 1700 versenyző. Ez az egyetlen koncertterem, ahol nem csak elvégezni, és zenét hallgatni, hanem táncolni alatt - az Operabál Bécsi Filharmonikusok. Egy kisfiú Egyszer ültem egy nagy teremben a test mellett, és azt álmodta, hogy hogyan egyszer fogok állni ebben a szakaszban. És amikor először játszani, nem tudtam segíteni bámulja a helyen, ahol ő volt a gyermek, és elöntötte a büszkeség.
Kisterem, tiszteletére nevezték el Johannes Brahms, köszönhetően az akusztikája is jó hírnévnek örvend, és ezt tartják ideális hely a teljesítménye kamarazene.