Hangszerek viola - hangszerek - a klasszikus zene - Kiadó -
Hangszerek: Viola
Viola - eszköz-filozófus, egy kicsit szomorú és csendes. Viola mindig készen áll, hogy jön a támogatás egyéb eszközök, de soha nem próbálja felhívni magára a figyelmet. Albert Lavinyak (1846-1916)
Azt mondhatjuk, hogy a legtöbb szerencsétlen eszköz a modern zenekar már hosszú ideje, természetesen, a brácsa. Viola - egy vonós hangszer meghajolt a hegedű család, ez a mérete kismértékben meghaladja a hegedű. A legkorábbi példája ennek az eszköznek, lásd a XVI században. A fejlesztés a legjobb design viola nagy szerepet játszott kiemelkedő olasz mester A. Stradivari. Ez az eszköz 4 húrok által hangolt ötödét, csak egy ötödik alacsonyabb, mint a hegedű: a pre-só-re-la. Kezdetben, a szálakat a Viola készült vezetékek, de manapság csinálnak, mint a mag, a magokat, és a rozsdamentes acélból készült, amely be van vonva a tetején egy fém csőből. Ehhez képest a hegedű brácsa - szerszám kevésbé mobilis, a tompa, fénytelen, de puha és kifejező hangot. Régóta használják az alt és vonósnégyesre szimfonikus zenekar töltésére közegben, dallamos „semleges” szavazatok teljes hang harmóniáját, és így általában tartottak szintjén a legkevésbé fejlett eszköz. Ennek oka az a furcsa jelenség volt, hogy egyrészt - a zeneszerzők maguk nem törekedtek a fejlesztés másodlagos szavazatot, de a másik - Ezek elsősorban nem akarja észrevenni a természetes adottságok, a brácsa, amit birtokolt.
Még Beethoven, aki sokat tett a közzététel zenekari lehetőségei az egyes hangszerek és a fejlett eszközök, a művészi kifejezés, az ő kvartettek, szinten tartott alárendeltségi alt hangja. Természetesen ez az arány a zeneszerző viola egyenlő csuklós szimfonikus zenekar, generált nem kevésbé közömbös hozzáállás, és a zenészek. Játék a viola senki nem akart tanulni, figyelembe véve ez az eszköz a hátrányos helyzetű és brácsás a zenekarban nőtt, és azok elég szerencsétlen középszerű hegedűs, aki még csak nem is legyőzni Violins II. Röviden, a viola úgy tekintették, mint a hegedűs-vesztesek, nem tudja legyőzni az erősen a már egyszerű párt, amíg a szerszám a szemében képzett zenészek nem élvez semmilyen tekintetben. Van egy anekdota: megy keresztül a sivatagon, és hirtelen a vezető lát homokot brácsás és istenien játszik. Vezényel félek. És akkor úgy gondolja: „Ó, nem, ez nem lehet, hála Istennek, ez csak egy délibáb.”.
Tegyük fel magunknak, hogy egy ilyen elutasító attitűd viola megérdemelte? Természetesen nem. Ez az eszköz olyan funkciókban gazdag, általa meghatározott, ez volt az egyetlen bátor és határozott lépést, az eszköz jött megragadta a mesterséges kábulatban. És a legelső ilyen szokatlan lépés ebben az irányban volt merész tapasztalat Meyulya Etienne (1763-1817), aki írt egy egész opera „Uthal” nélkül az első és második hegedű és a brácsa elrendelte az alapfunkciók és a legmagasabb párt húr. És miután huszonnyolc éves, 1834-ben, Hector Berlioz, az egykori lelkes rajongója a Viola és a nagy ínyenc, írta a legtöbb szimfónia „Harold Itáliában”, amely utasította a brácsa a vezető szerepet. A legenda szerint: Berlioz, Paganini megcsodálta a játék, ez egy kiváló egyéni szánt csak neki, de Paganini maga soha nem sikerült, hogy azt a koncertet. Az először játszott a "The Concert Padolyu" Ernesto Camillo Sivori (1815- 1894), és a "The Concert Konzervatórium" -Zhozef Lyamber-Massard (1811-1892).
Alt foglal köztes helyzetben a hegedű és a cselló, de közelebb kerül a hegedű, mint a cselló. Ezért azok tévednek, aki azt hiszi, hogy a természet az ő alt hang, mint egy cselló, mert épít egy oktávval fölött cselló. Alt a készüléken állítsa be a vonósok és a játék technikákkal tapadó, persze, hogy a hegedű több, mint bármely más vonós hangszerek. Alt kicsit több, mint egy hegedű tartott a játék során ugyanúgy, és az ő négy húr található tökéletes ötödik alatt hegedű, azokat három közös húrok teljesen azonos hangzású őket. Valahogy közösen megállapított véleményen van, hogy a viola hangzik egy kicsit orron át és kissé unalmas. Ha alt hegedű valóban képmása, akkor hogyan lehetne megvette azokat a „minőség”, hogy a hegedű nem?
Az a tény, hogy ez a viola, létrejön a helyes és megfelelő pontos kiszámítása értékek, azokban a napokban, nem használják a zenekar, mert lett volna teljesen megközelíthetetlen eszköz azok számára, „hibás” hegedű, melyek szükségszerűen, még a közelmúltban is megváltoztatni hegedűjét a brácsa. Ezért természetes, hogy ezeket a „hegedűsök”, kizárták a második hegedű, nem fognak vesztegetni az időmet és energiát mély elsajátítását, új és eléggé bonyolult eszköz, és általában előnyben részesíti a „valahogy” a feladataik ellátásához, de nem megy az eset részleteit. Mivel a körülmények Luthiers nagyon gyorsan alkalmazkodott az „új helyzet”, és úgy döntött, hogy a saját méretének csökkentése a viola, mint követelte alkalmatlan Viola kéz „nem hegedűművész.” Így semmi ellentmondás a méret a műszer, amely egészen a közelmúltig nem volt szinte hét fajta. Így történt, hogy Luthiers egyszerűen oldotta meg a problémát, hanem a „elrontotta” eszköz, megfosztva őt azok a benne rejlő adottságok, amelyek nem tájolású sem alt vakarcs.
Ugyanakkor, átalakított tehát eszköz megszerzett új tulajdonságokat, amelyek nem rendelkeznek valódi viola. Ezek az újonnan megszerzett tulajdonságok nagyon tetszett a zenészek, akik nem akarnak hallani az állandó próbálkozások, hogy feltámassza a valódi mérete viola. Ez nézeteltérés merült fel csak azért, mert az alt-vakarcs adni a lehetőséget, hogy használja őket hegedűsök, amely viszontagságos élet vált viola és a szerszámcsere nem jár-e bármilyen következménye a vállalkozó, és minél nagyobb brácsa-nedomerki hangzás annyira tipikus „peng” , tompa és súlyosságát, amely már vele nem akarta elhagyni sem zeneszerzők és zenészek. Hogy ezek az érzések erősek voltak, lehet megítélni csak az az oka, hogy a párizsi konzervatóriumban, nem csak elfogadta az osztályban alt csenevész, de még elismerte, hogy az átlagos hét faj, amely már említettük, általában a legjobb eszköz. Méltányossági megköveteli a felismerés, hogy alt-vakarcs mindig továbbra is jár, mint a „kötelező viola” a kezében a hegedűs, tanul, annak érdekében, hogy bővítse a zenei horizontját teljesítményét. Ami a „valódi viola”, ők csak a brácsás, akik szentelik magukat teljesen ezt az eszközt, mint a közvetlen és kizárólagos „szakma”. Ez ebben az értelemben „viola”, mint önálló eszköz létezik az orosz télikertek 1920 óta, így járulva hozzá a nagy elkötelezettséget a fiatal zenészek ennek a csodálatos hangját a modern zenekar.
De ez nem felel meg a ínyencek a művészet játszik a brácsa. És már az első felében a XIX század hegedűkészítő Franciaország Jean-Baptiste Vuillaume (1798-1875) -Hozzon újfajta viola, ami szokatlanul erős és teljes hang. Odaadta az alt nevét, de anélkül, hogy megfelelne megfelelő elismerést, átadta eszköz a múzeum. Ez a hiba nem túl ideges buzgó védői igaz viola. Több hajtott német Hermanu Ritteru (1849 -1926), aki helyreállította a helyes méreteket Viola és nevezte a viola alta - "alt viola". Ez az eszköz, mint egy alt létre Vuillaume, hangok teljes, zamatos és nem felhangokkal. Ez az a fajta viola vált általánossá, és jellemzője ennek a módosításnak az, hogy a hallgató hangszeren való játékhoz kell egy elég nagy és erős kézzel, és szenteli magát Viola, akkor ne sajnáljuk a hegedű volt, ami valamilyen okból neki elérhetetlen.
Azóta összetettsége és teljessége viola a zenekar fél folyamatosan növekedett, és most „technika” Viola egy par minden más eszközét a zenekar. Alto gyakran elkezdett töltés elég felelős fél-szólót, az általuk végzett figyelemre méltó penetráció. Néha Viola fordul egyik eszköze -, akkor a többi brácsa kísérő is. Néha, minden Commonwealth brácsa útra a dallamos mintát, majd szólnak, elképesztően gyönyörű. Néha végül Viola töltünk folytat „középső hangja” kijelentette többszólamú. A lágyság és intimitás viola gyakran amplifikáljuk némítás, amely elnémítja kicsit hangzás eszköz adja bő élvezetek és a valódi varázsát.
Különösen jó viola ötvözte a legközelebbi szomszédok a vonószenekarra. Néha altos csatlakozzon a cselló hangzást, akkor ez a kombináció lesz rendkívüli kifejezőkészség. Ez az a vétel Csajkovszkij kétszer használjuk, ha a megrendelést egyesítése ezen eszközök alapján többszólamú motetta elején a nyitány 1812-ben, és fordítva - a temetési ének apáca elején az ötödik kép pikk, hangzik a téli időjárás Herman elképzelünk egy temetési menet. De ez elég hihetetlen, nyomasztó, piercing és hűtés hangzás brácsa eléri a zeneszerző, amikor bíz Alto monoton, elviselhetetlen a makacs kitartás minta az első oldalakon a negyedik képet az azonos opera. Titokzatos horror szándékkal hangzás elválasztjuk húrok némítva, amely arra utasítja a Csajkovszkij zene „grófnő Rooms”.
Azonban viola részesedése nem mindig esik a „gyászos” feladat. Éppen ellenkezőleg, a brácsa hang nagyon átlátszó, amikor felkérték, hogy feladatokat látnak el halkan harmóniában a csendes cselló és nagybőgő. Mi az a meglepő frissesség áthatja elragadó „Bevezetés”, hogy a balett a Diótörő, ahol Alta megbízott valamennyi fő basszus.
A modern zenekar brácsa feladatokat már kimeríthetetlen. Számos különböző hangzik a kamarazene, ahol őt bízták a feladatot sokkal bonyolultabb. Eszközeként a „kamaraegyüttes”, kivéve a vonósnégyes és Quintet, Viola élvezte egy kicsit, de az érzés. Nincs nagy szükség felsorolni az összes ezeket a műveket. Elég arra utalni, hogy a zeneszerzők között, különös figyelmet fordítva a Alta, vannak nevek, mint Mozart, Beethoven és Schumann. Az újabb zeneszerzők helyesen oldalon Anton Rubinstein (1829-1894), Claude Debussy (1862-1918) és Alexander Glazunov, és a kortárs és még mindig életben van, Szergej Vaszilenko Vladimir Kryukov (1902-), akinek művei kapott Viola a leghíresebb a része, amelyet teljes mértékben Vadim Borisov (1900-).
Tehát a modern brácsa nőtt méretű hegedű. A múltban, mint már említettük, ezek a kapcsolatok nem voltak olyan nagyok, mint a szükséges abszolút számítás. Régi viola, mivel a csökkentett számú konvexitás „rezonansovogo doboz”, és ez a pontatlanság méretben, azzal jellemezve, sajátos csak neki egyfajta orr- és tompa hangot. Éppen ellenkezőleg, a modern brácsa, vissza a „nagy terjedelmű jogok” hangok teljes, fenséges, buja, világos és „nem orron.” Ebben az esetben ő nem csak elvesztette az összes funkcióját a súlyosabb, homályos hang sajátos viola „nedomerki”, de senki előadóművész egy kis kéz nem lenne képes használni. Régi „csökkentett” alt maradt a múlt és a visszaállított „hétköznapi” alt igyekszik nehéz, hogy szilárd helyet a szimfonikus zenekarban a modern időkben. Justice azonban meg kell jegyezni, hogy ez a „megújulás” alt is létezik többféle méretben. Ők egészen más csak szélsőséges értékek, bár a hangminőség, ami jellemző az „ideális” Alta, nagyon közel vannak egymáshoz. Ez több, mint jó, az ingatlan „méretkülönbség” lehetővé teszi a művészek használni a zenekar a fajta brácsa, amely a legjobban megfelel az adatokat. Tehát de mint a hegedű, brácsa négy húrok, hangolva ötöde és kvintett hangzású hegedű alább. Három magas húrok Viola esnek pontosan három alacsony hegedű országok és neveket adni a szélsőséges húrok egy hegedű, csak menteni és a brácsa. Kotta brácsára írt Alto do vagy a gombot a harmadik sorban, és bizonyos esetekben, annak érdekében, hogy elkerüljék a túlzott számú további sorok tetején - a Sol gombot.
Szerkezetátalakítási húrok a brácsa a zenekar nagyon ritkán, és akkor is csak vonatkozásában „baszk”, ahol a húr van hangolva Si Do nagy oktáv.
Szerint a anyagok: kevudm.narod.ru/; classic-music.ru/; kamernij.narod.ru/