Táncolj imádkozni
Vadim Pisarev: 15 év az orosz hagyomány ...
Minden művészet - ez a „önkifejezés” - nárcisztikus fogságban belső sötétség - vagy szolgáltatás - arra törekszik, túl a „I” a túlvilági szépség, sőt, egy ima formájában egy motívum, újszerű vagy a tánc. Kreativitás Vadim Pisarev - törekvés a legmagasabb. Ezért az ilyen megdöbbentő sikere az ő tanítványai, így létrehozta jelentős eredmény Donetsk koreográfiai iskola, ahol a tanítás zajlik a program szerint a budapesti Akadémia Dance.
Hogyan is?
Nagy a művészet mindig elitista, és ezzel egyidejűleg a demokratikus abban az értelemben, hogy nem keresnek szórakozási, de igaz megértés a valóság - meg van nyitva.
Gyermek Balettiskolában Pisarev gyökerezik az orosz klasszikus hagyományt. Ellentétben iskola „haladó kísérlet” Mélységi nem „gyakorlat Creative”, és a munka az élet, szem előtt tartva: a kreativitás hagyomány - mindig egy rip-off. Képzés folyik a program, a budapesti Zeneakadémia Dance, technikákkal Agrippina Vaganova. Tanítsd és népi festői, történelmi és hétköznapi karakter tánc. Egyedi, véleménye szerint ínyencek, előadás a népi táncok - az érdeme a koreográfus Helen Kaun. „Együttható oktatási siker” magas: Színház társulata Donyeck 90 # 37; Ez alkotja a diplomások az Iskola. A többi - a közeli és távoli külföldön.
Ez nem mondható el az egyik vezető táncos között Theater Donyeck, érzékeny tanár Színművészeti Excellence Anzhelike Kulievoy. A legkevésbé ígéretes diákok a középosztály, megfordult kiváló táncosok két év alatt.
Azonban minden tanár: művészeti iskola igazgatója Galina Volodina, Tisztelet Artist Ukrajna Olena Ogrutsova koreográfus Alla Starkov, Anna Turukina, Galina és Sergey Eremeev Podyelniki - világszínvonalú.
Tanítsd meg nekik, hogy ne „önkifejezésre”, és az élő tánc könyörtelenül magától, úgy érzi, a zene a teljes egyesülés vele. Csepegtetni a kultúra tökéletes művészi. Ezek a gyermekek nem csak a tanárok színpadtechnika, hanem pszichológusok, és vezetőket a végtelen térben a világ kultúrájának, és szimpatikus asszisztensek az élmény megértéséhez a mindennapi élet.
Élénken mindezeket a tulajdonságokat „tanár” élet nyilvánul Galina Volodina, egyik alapítója az iskola. Ez visszaadja az összes erők tehetség és így a teljes egészség és önzetlen, hogy a tanulók többsége a balett iskola lesz egy második család.
Amikor a gyerekek csak jön a balett, ők „mint egy múmia útközben,” kreativitás még nem ébredt, az arcán a belső fény nem tükröződik. Szellemi hatalmak koncentrálódnak a külső, a mesteri technika. Gyullad a könnyű, nyitott a tanulók, hogy csak a belső átalakulás kitölti a tánc légzési technikát felett - ez a fő probléma. Megoldani, hogy a Pisarevsky iskola sikeresen.
Sok diák - nyertesek koncert programok „Obdarovani Diti”. Creative eredményeit az iskolák megkapta a Medal of Gyagilev és oklevél „Mert Váhom vnesok a realizatsiyu oblastnoi kompleksnoi PROGRAM” A fiatalkorúak Donechchina. „Sok diplomás lett hallgatók magasabb koreográfiai iskola. Darin Zarubskaya és Maria Chugai elfogadott híres Budapest Balett Iskola Vaganova. Tatiana Gladilina folyamatos képzés Minsk balett iskola. Andrei Pisarev ragyogóan diplomázott balett iskola Cranko Shtutgardte. Igor Volkovsky tánc Németországban.
A kiválasztás a potenciális csillagok igényel a tanárok rendkívüli türelmet és természetesen csalhatatlan érzéket. Az egyik, a másik, hogy jogosultak teljes mértékben.
Alkalmasságát a gyermeknek az oktatáshoz határozza kilenc paramétereket. Ez a zenei pályán (a nő), rugalmasság, vyvorotnost (comb és láb), és mások. Minden alkalommal, amikor a kiválasztás után a tanárok panaszkodott előtt volt annyi beteg gyermekek. Lúdtalp és scoliosis többsége - már régóta a norma. Három évvel ezelőtt ki a 156 kérelmezők miután otthagyta csak hét maradt.
Ha a kilenc mutatók, gyermek közül legalább kettőnek megfelel - van esélye, és vigye. Ellenkező esetben, osztályok üres lesz. Ha megfelel öt vagy hat számjegyű, és még okos - ez biztató kilátások: a képzés és a szakmai színvonal a tanárok olyan, hogy hiányzik a minőség abszolút gondossággal hallgatói fogják kompenzálni. Minden legyőzi a türelem és a szeretet, és nem egy nagyon jó test egy intelligens feje kiváló eredményeket ad - „kimenet mindig felfelé a fájdalmat.” Amikor a nézők van az osztályban a középiskolában, vagy tapsolt az előadások, és nem veszik észre, hogy hány fiatal tehetségek erőfeszítést, hogy jöjjön fel a színpadra. De a képlet School Vadim Pisarev: „Minden Bach zenéje, minden velünk az Isten.” Szerelem hozza mentorok minden gyermek minden áramlat, a legjobb testesíti hiba a gyógyító öröm a kreativitás.
Gyakran a szülők hozzák gyermekeiket a telepítést: megjelenik a színpadon - ez nem számít, de a kialakítása egy elegáns balett testtartást és a járás. Ilyen Art haszonelvű megközelítést alkalmazott Pisareva iskolában utasítsa a küszöböt. Anélkül, amelynek középpontjában a munka a cég - nem éri el, és a diákok gyorsan megérteni. És azok, akik olyan szerencsések, hogy valaha is a színpadon, lesz hű örökre. És nem nehézségek már nem képesek elnyomni a vágy, hogy megértsék a titkait mastery.
Más diákok tehetséges, karizmatikus, határozott, hogy az elején a képzés felhívni magára a figyelmet. . Példaként - Anastasia Maltseva (Gerda a „Snow Queen) az a képessége, ez a lány a reinkarnációban és a tapasztalatok hitelességét a kép olyan, hogy a közönség a fényes csoda csak sír, és hol van.
A gyermekek a tánc osztály - egyetlen organizmus, egyetlen törekvés. Osztályok hamarosan lesz a központja az életüket. És amikor egy szerep két, vagy három ember - ez egy tragédia. És minden kis lépés a csúcsra - az elsajátítását másik eleme a technológia, dicshimnusz mentor, és különösen a színpadra a mester - a legnagyobb öröm. Jelenet: fények, jelmezek, díszletek, lenyűgöző tánc gyors rajz taps - minden dédelgetett világban, mindig okot adó ünnep. A világ nem egy üres látvány, de ébredés a legmagasztosabb érzéseket.
Igen, mint minden művészet, balett verseny igen erős. De! Megtévesztő taktika, kiirthatatlan más közösségek intrika - iskolai Vadim Pisarev (emberek, akikkel valóban hisz, ortodox, templom folyamatban) nem vették figyelembe. Ő minden tekintetben az egyik legtisztább. Minden ismernie. Itt különböző időpontokban egész népszerű tanárok és táncosok. Örülök, hogy vezesse mesterkurzusok hírességek, mint Lyudmila Semenyaka Olga Simkin, Tibor Kovacs, Alexei Bondarenko, Stefan Dahl.
Belenő az élet a színház nagyon fontos, hogy a gyerekek ment a színpadra tanulmányai során. Részt vesznek számos repertoár előadások a Donyeck Akadémiai Színház: „Rómeó és Júlia”, „Csipkerózsika”, „Don Quijote”, „La bajadér”, „Diótörő”, „Hamupipőke”, „Giselle”, „Aida”. És persze, a produkció a gyermekek számára „Hófehérke és a hét törpe”, „Chipollino”, „A Little Night Music”, az esti balett a zene Vivaldi „Négy évszak”, „The Snow Queen”.
Óriási hatást gyakorol a diákok olyan Festival „World Balett Stars”. Kiváló kortárs táncosok, gyermek megfigyelhetjük közvetlenül, élőben észrevette a pótolhatatlan, felbecsülhetetlen értékű tapasztalatokat. Fejlesztési színművészet elősegítése és a gyakori természetjárás, Angliában, Görögországban, Kínában, az Egyesült Államokban, „a nagy kedvencek Pisarev várakozási idő.” Ők - hordozói orosz klasszikus hagyomány - állította az ínyencek a világ minden tájáról.
Nyugaton nem véletlenül nagyon népszerű dokumentumfilmeket, hány embernek kell erőfeszítéseket tenni a művészet, amire szükségük van, megfizethetetlen elkötelezettség révén a csalódások és frusztrációk nyilvánul nyert ismeretek - a párt a cselló, egy cameo szerepet a filmben, az elegancia fuete. És mennyi türelmet és hitet által megkövetelt oktatók.
Sverkhzadacha Pisarev Iskola - ugyanaz volt nagy Ulanova: mindkét fél - a belső frissítést. Ott nem emel „baletizirovannyh akrobaták”, és a jelen költők táncolni.
Helyénvaló idézni a programadó cikket az egyik legjobb a történelem, a magyar balett koreográfus Fedora Lopuhova és Adrian Piotrovsky: „Klasszikus tánc legfelsőbb kifejezése intenzív érzelem, ez a szöveg az emberi mozgás, mint a költészet, mint a dal mint ahogy senki sem fogja hívni a vers .. „irreális képet az emberi beszéd”, és senki sem gondolja azt a lehetőséget, hogy korlátozzák a használatát a költészet a mi társadalmunkban, mint ahogy hiba lenne korlátozni a határait kifejezést a klasszikus tánc. "
Ima táncot
Anélkül, hogy a klasszikus alapokat, amikor az ég lélegzik minden mozgást a tökéletességig csiszolták - e fejlődés lehetséges? Végtére is, a hírhedt Anastasiyu Volochkovu sok ínyencek stílusú nem egy csillag, és „üstökös”, éppen azért, mert a „klasszikusok nem nyúlt.”
És ez nem egy sznob, hogy nem finomítva esztéta. A szabvány a kiválóság, a nagy stílus. Elég csak felidézni Svetlana Zakharova elfogadott, a St. Petersburg társulat helyett Volochkova. Air szőtt ki dance inspirációk Zakharova - a standard klasszikusok. Még a Donyeck - egy nagyon nehéz, dőlés nélkül a színpad - azt érzékelik éteri, néma látomás, álom a pillangó Thumbelina, aki látta magát egy álom pillangó.
A Zaharovoj egy előadást a tanuló egyenlő tánc iskolák Pisareva szólista Donetsk színházi Julia Polgorodnik. Julia dance - ez az, ahol „a világ összes folyók elhallgatnak egy pillanatra.”
Kreatív megoldások és újítások elkerülhetetlen: a hagyomány mindig felé a magasba, hogy az újdonság az élet. A legfontosabb dolog, hogy emlékezzen: a világ posztmodern klasszikus balett plebejusok műanyag metafizika, koncentrált szellemi arisztokrácia. A legkifejezőbb remek emlékeztető, hogy „Az apostolok, a vértanúk szenvedett, a költők énekelt, művészek írt és lovagok ragyogott a verseny,” nem egydimenziós burzsoázia élvezte a bűz végtelen pop-show „a romok minden korábbi nagyságát.”
Klasszikus balett - nincs édességet ízlelgette esztétikailag, de a „hatalmas és ragyogó pokol” olvasztja fájdalom és kín mesterek megtakarítás számunkra a lehetőséget, hogy érintse az igazi szépség. Aztán az élet - nem reménytelen kétségbeesés fut fel a lépcsőn, de mászni a csúcsra. Nem unalmas esztétizálódása kietlen üresség, ám a magasabb vágy vágy a forrása a kreativitás.
Mindenesetre art technika csak baba: ez nem tárható fel, de ez is ozaryayusche - az érthetetlen pillanatban - viszont egy pillangó Eden tökéletesség már túl a hús. „Mivel ezek a szárnyak kihajt Hogyan működik ez a csoda, és itt van ez :? tól semmi és sehol.”
Szerint a költő szavait, „a művészet a felvétel valójában offset termelt értelme.” És ha nem tiszta, nem alakul át az érzés - mi lesz a rekord? Nincs földi, hogy legyen tiszta, de ha megvalósítják imádságos az élet színpadán. Tehát és miután az idő, amikor az ég gördül majd ki, mint egy tekercset, az átváltozás lelkek végtelenül nőtt megnyilvánuló ima dance szépség.