Személyes oldal - etika
MŰVÉSZETI Etikai és Fegyelmi
KS Sztanyiszlavszkij -OSNOVA LIFE SZÍNHÁZ
KS Sztanyiszlavszkij volt az alapja az Etikai alapjait egy színház.
Az alapja a munka, amit mindig is a tanítás az etika.
És ahol én térhet el, különböző okok miatt, az élet az élet - és voltak problémák a munkában.
Az első lépés a kollektív ÚJ studiytsev végzett egyéni interjúk mit SZÍNHÁZ - Art Collective.
A csapatban volt és ÁLTALÁNOS építésére légkör a betartását a törvény Etikai.
Csapatmunka volt az alapja a munka és a kapcsolatok a csapatban.
Ez a megközelítés az ilyen oktatás ment nekem egy csomó probléma a további munkához.
További jóváhagyás a kollektív Munkánk szervesen átmenet „LOVE ART AND igazából nem MAGAD ART”
Példákkal és magyarázatot nem tartása ezen elv FORCE csapatmunka, érinti az általános eredményt.
Aztán sima átmenet ITEM
„Nincsenek kis szerepek, van egy kis művészek”
Mit hoz a jövő semlegesíti sok trükköt, és harag A szerepeket.
Ezután elmozdulni a „színház kezdődik fogas”, és hogy, hogy elhagyja a kaput teljesen élet problémáinak és onnan hangulat a munkahelyen.
És ne felejtsük, hogy válassza ki a „99% 1% LABOR és a tehetség”
Következő volt a fegyelem és NAGY- késői érkezés
ÉS A TOVÁBBI barátságos légkörben.
Képesség, hogy megvitassák, és látni hibákat a próbafolyamat, hogy ez egyértelmű, hogy mit kell javítani.
De mindig vita kezdődik a jó, pozitív, hogy ez volt a próba. Megállapítja, hogy segítsen HELP.
A teljesítménye csak „próba a néző”
ITT azok a főbb pontok ETIKAI KS Sztanyiszlavszkij, amelyek segítenek
Meg kell tartani a normális élet
De azt mondta az etikáról, KS Sztanyiszlavszkij
Tanítványa L.NOVITSKAYA
Sztanyiszlavszkij adta az etikai és a fegyelem a színész. Azt állította, hogy a színészek a nagyon pályája kezdetén, rájött, hogy nem művészi etika nélkül egyfajta közösség színpadi munkát nem lehet nagy művészet.
Nagy rendező nem fáradnak emlékeztetni arra, hogy a szolgáltatást a színházművészet a kollektivitás. Minden tagja a személyzet a színház, függetlenül attól, hogy egy színész, rendező, képzőművész, zenész, sminkes, meg kell érezni részét, és tisztában legyen a felelőssége annak biztosítása, hogy a személyzet tiszta és rendezett. Needs bajtársiasság, a kölcsönös tisztelet és figyelmesség, alárendelése személyes érdekek a közös ügy. Mélyen tudatos, szigorú törvények végrehajtását színházi etika és fegyelem - ami elengedhetetlen feltétele a sikeres alkotás a színész, az egész színház.
Ennek alapján a kollektív jellege színész kreativitás fejlesztése, a tanítás a Sztanyiszlavszkij színész etika.
- Az első feltétel létrehozásához predrabochego állam, - mondta Konstantin Szergejevics, - a teljesítése a mottó: „Szeresd a művészetet magát, nem magát a szakmában” (ez az elv maga Sztanyiszlavszkij vezetett egész munkásságában - LN). . Mi predrabochee állam? Ez - a hajlandóság, hogy a foglalkoztatás, ez - egy vidám hangulat; vele mindig szükség van, hogy jöjjön be a stúdióba, hogy a színházban. Az egyik a kezdeti feladatok azok, akik létre a stúdióban kell lennie a figyelmet, hogy a hangulat is. Ha a Studio nem lesz képes befogadni, felszámolása, hogy megszabaduljon a harag, a Studio, kötekedő jellegű, az irigység és rosszindulat, nem hozza létre a nem csak a nagy színészek, de még pro-
száz jó, vonzzák a figyelmet a nyilvánosság számára. Így jutott a stúdió, hagyja a csúnya, hogy van az alján, a bejárat az épület. Ha hozza magával, és szennyezik, elrontani kell egy szent hely, ez lesz a köpőcsésze; semmit, de nem az a hely, ahol értékelni fogja a szakterületen, és ahol lehet beszélni Shakespeare, Puskin és a többiek. Kétféle szereplők. Néhány színpadra, mert nem tud élni nélküle art eljáró munka - a szerelem, igényüket. Másoknak art nem fontos; akarják megkülönböztetni magukat többek között a tömegből, hogy olyan akar lenni, kivéve, a jeles és elismert. Először is, amelynek célja, hogy legyen a művészek alkotói, érzékenyen elkapni minden megjegyzést irányította az osztályteremben vagy próba stúdió, készséggel elismerem, hogy a hibákat, mindent megtesznek, hogy kijavítsuk, és mint általában, hogy elérjék a kívánt eredményt. Míg az utóbbiak, túlterheltek önszeretet, minden megjegyzés, hogy egy ellenséges fogadtatásban, keres kifogásokat magam, megígérem, hogy rögzítse holnap mindent, de általában nem oldják meg semmit sem holnap, vagy a nap után, vagy a színházban.
- Szomjúság fölénye, önteltség meg kell szüntetni, - tanította studiytsev Sztanyiszlavszkij. - A stúdióban mindenki egyenlő. Mindenki - önálló alkotói egységet. És a különbség a képességek - ezek a külső körülmények.
„Szép, nagy vonzerővel emberek, Sztanyiszlavszkij nem ismer rangot a szakterületen. Úgy bánik mindenki egyforma, minden hajlandó megtenni mindazt, ami a hatalmában, és ugyanakkor kemény és néha kegyetlen, függetlenül attól, hogy az a személy, kritizálni hiányosságok »[i]. - így beszélt a munkájáról Konstantin Szergejevics csodálatos színész MAT N. P. Hmelev.
Sztanyiszlavszkij magát, mint egy modell megvalósítása művészi etikai követelményeknek, keményen küzdött ellene önteltség, önelégültség kreatív nem csak a színészet. környezetre, hanem a stúdióban.
Élő le a rossz tulajdonságok az ő karaktere - Sztanyiszlavszkij folytatta - nárcizmus, arrogancia, elutasító hozzáállását társait. Ellenkező esetben, miután 10-15 éves veled megtörténhet ugyanez történt sokszereplős: kezdődik az a tény, hogy voltak spontán, édes és vége a hírhedt kereskedelemben. És most, amikor láttuk, hogy néhány, a bal oldalon, majd nevol-
de ne feledjük, az öreg, aki azt mondta: „Kedves lány, édes kislány, és nőnek fel - dolog történik.”
Meg kell, és akkor folyamatosan gondolkodtam rajta, úgy, hogy Terebilo lélek - „igen, ez jó, de akkor is jobb.” Szükséges, hogy ez a gondolat teszi folyamatosan dolgozik a kreatív és arra törekszenek, hogy a legjobb. A munkaképesség - ez is egy tehetség, egy hatalmas tehetség.
- Meg kell dolgozni magukat, így nem kell valaki, nem várható, hogy az Ön számára, hogy valaki csodákat tehet - mondta Sztanyiszlavszkij ..
Sztanyiszlavszkij sürgette a Studio, hogy szükség van egy valódi kreatív légkör a stúdióban, hogy itt, a templomban a művészet, meg kell, hogy készítsen a legjobb gondolatok és motívumok, maga mögött hagyva a küszöb a kicsinyes féltékenykedés, intrika, pletyka
Sztanyiszlavszkij tanított a Studio létrehozni egy színházi légkör kölcsönös érzékenység és figyelem, a légkör, felmelegedett a meleg barátság és dobrozhelatelnostiK. Stanislavsky írta: „Sok a művészek olyan felelőtlen a munkájukat, mit néznek a petíció csak azokat a megjegyzéseket, amelyek közvetlenül kapcsolódnak a saját szerepüket. Nem szabad elfelejteni, hogy minden aggályok nem csak a szerepe, de a játék kell figyelembe venni színész, legyen érdekel »[ii].
Nagy rendező órákon a stúdióban sok figyelmet, hogy a kérdés a baráti kritika és kötekedő. Kritikus, azt állította, nem képes keresni, és a szépség, míg a kicsinyes nit-picker-kicker látja, csak a rossz. Kicker nem nagy kár, hogy a művészet: a rosszindulat összetéveszti a kreatív munkás. Faultfinding vezet pletykák, squabbles, intrikák, a fegyelem lebontja, és elpusztítja a színházban a legtöbb kreativitást. Az igazi kritika képesnek kell lennie arra, hogy hallgatni és a szeretet, bár néha nagyon nehéz lehet.
Tisztelettel örvendezve sikere a diákok, Sztanyiszlavszkij ugyanakkor már könyörtelen azoknak, akik a viselkedésük volt mérgezi a kreatív légkör a stúdióban. Egyszer tanúja, hogyan Sztanyiszlavszkij először szavazott, hogy kiutasítja az egyik Studio, általában egy tehetséges srác. Ugyanazzal hiánya kompromisszum a művészetek iránt. ő hívott minket.
- Meg kell bizonyosodni arról, hogy tanítani magam fegyelem nélkül - igazi kreatív tudományágak nem lehet külön a színfalak mögött a légkör, ami szükséges minden színházban, de sajnos nem mindig ez a helyzet. Ahol van egy egészségtelen légkört a színfalak mögött, a színész ideges, úgy a színpad üres és rossz játszik. A néző mindig úgy érzi, hogy mi történik a színfalak mögött; mi folyik, nem tudom - ez egy rejtély. Ha kérem, kelj fel, ne szólj székek, nincs dübörgő őket, megtanulják, hogy szüntesse meg a széket, ha nem akarjuk, hogy mozogni - Tudom, hogy csak annyit kell a vonat magad, hogy fegyelmezett, a szervezet számára.
- Színész - gyakran emlékeztetett Sztanyiszlavszkij - képesnek kell lennie arra, hogy alárendelt személyes érdekeiket az érdekeit a kreatív csapat, és ne felejtsük el, hogy ő a társ-alkotója a játék. És ha ez szükséges a színház, a színész van szükség, teljes odaadással ma fontos szerepet játszanak, és holnap, hogy részt vegyen a tömeg jelenet.
Sztanyiszlavszkij magát, amikor már jól ismert színész és rendező szerint az elvtársak a színházban, nagy lelkesedéssel játszott kicsit alkatrészek, tagja volt a tömeg jelenetek, és még részt vesz a zaj.
Sztanyiszlavszkij mindig azt követelte, hogy a játék a próbán, résztvevők pontosan időben. Azt mondta, hogy a késedelem, illetve hiányában akadályozza a munkát az egész csapat, szétzülleszt azt. Felháborodással megjegyezte, hogy van még néhány szereplők is, amelyek rossz modor, hogy jöjjön egy próba, mielőtt a kijelölt időben; Tudatában annak fontosságát és nélkülözhetetlenségét, úgy gondolják, hogy ez lehetséges, hogy figyelmen kívül hagyják az elemi törvények vezh livosti.
- Studiets, nevelkedett a szeretet szellemét a művészetek, - Sztanyiszlavszkij tanította a fiatal - mindig hosszú, mielőtt a próba, hogy a színházban felkészülni rá külsőleg és belsőleg.
Nem volt olyan eset, hogy Sztanyiszlavszkij magát elkésett próba. „Öt perc múlva a megbeszélt időben, - írta emlékirataiban művezető MAT I. szakasza I. Titov - Sztanyiszlavszkij már ül a rendezői asztal, [. ] Helyezi előtte és nézni valamit rajzol vagy ír. Pontosan tizenkét - a hang a harang, és elkezdjük. Jaj a színész, aki azonnal tizenkét nem volt a helyszínen.
K. S. Stanislavsky írta: „A késleltetés (repetitsiyutolko egy személy zavart kelt, ha minden rendben lesz, egy kicsit későn, a működési időt fordítanak nem ez a helyzet, és várja, hogy infuriates és az eredményeket egy rossz állapotban, ahol a munkát lehetetlen ..” [ iv].
És például, miközben dolgozik a járatokon a jeleneteket az érettségi teljesítmény diákok színházi nevelési intézmények a színfalak mögött a várakozás a megjelenése a helyén, gyakran beszélnek egymással a többi dolgokat, néha azzal érvelve, tisztázzák a kapcsolatok, beszéd elég hangosan, zavaró társuk dolgozik a színpadon, elterelje a figyelmet, hogy ez lehetetlen teljesen lemondani az események zajlanak, és nem a színfalak mögött megelőzése nem csak játszani, hanem maguk is -, mert nem szokni a szerepet, nem él vayut bekövetkező események előtt a megjelenése a színpadon; hagyja üresen megvilágítatlan jelen kreativitás. És meddig tart ez, hogy bekerüljenek a mélyén, hogy mi történik a színpadon, és vissza felület kreatív légkört teremtett, mielőtt társaik.
Nagy jelentőséget tulajdonítanak Sztanyiszlavszkij viselkedését a diákok kívül a stúdióban. Hangsúlyozta, hogy a szereplők mindig és mindenhol van, hogy hordozók és vezetékek szép: értelmetlen egyrészt létrehozni és elpusztítani a másik teremtés.
- Meg kell - fordult a Studio - hogy a kulturális szereplők és a kulturális embereket.
- Azt mondták, - adott példát Sztanyiszlavszkij, - hogy Ön időt töltenek a színházban, hogy a zaj is kifogásolják hangosan. Ha felkérik, hogy a színház, ha valamilyen oknál fogva nem tetszik a show. Hátrányok olyan egyszerű, annál nehezebb megtalálni méltóságát. Meg kell tudni nézni, és látni a szépséget.
A tanár nem tud, - Sztanyiszlavszkij hangsúlyozta - monitor előrehaladását a diákok, áll a hideg oldalon. Ha egy tanár tölti óra bekapcsolása nélkül is, és nem fordult tanítványai - nincs szüksége egy stúdióban. Amikor a tanár szereti a munkáját, aki nem veszi észre, hogy az óra kemény kreatív munka; Azt nem veszik észre, és a tanítványai. Csak ez a fajta munka gyümölcseit.
Konstantin S. állította, hogy tanár, aki hozza a stúdió légkör áhítattal helyett varázsa öröm - káros. A kölcsönös tisztelet és bizalom soha ne tegye a tanár és a Studio abban a helyzetben konfliktus; kedvesség, az egyszerűség, az udvariasság nem zavarja a tanár fegyelem fenntartása a stúdióban. Éppen ellenkezőleg, éppen ezek a képzett tanárok és hozzájárul a fejlesztését és erősítését önfegyelem tanítványai.
[Ii] Stanislavsky KS Coll. Op. Vol. 3, p. 249.
[III] Coll. „A Sztanyiszlavszkij” o. 273.