Pouldens és hastánc
Kétféle tánc, hagyományosan kapcsolódó erotika, érzékiség és csábítás: rúdtáncon hastánc.
A második kell tekinteni messze eltért a csík - elsősorban azért, mert a nyitottság a hagyományos színházi táncos változata (a leggyakoribb ma a média és a művészek formájában kurzusok) ruha. Másodszor, mert az értelemben a mozgás, hozzáadunk ispolnitelnitelnitsami szakaszban számát. Szerepet játszanak, és a fő megbélyegzése bármilyen mozgásának csípő, mint a buja és obszcén vonzza a közvetlen szexuális válasz, és az ezekkel járó mítoszt hirdeti nők tanfolyamok, dance végeztük háremekben hogy obkurenny vízipipa úr érezte érdeklődést jól meghatározott értelemben.
Ugyanakkor rengeteg a nők, akik érdeklődnek a kétféle tánc bonyolult kivitelezés, elvarázsolt egy erőszakkal és folyamatosságát, állati kegyelem a másik. Amikor ezek a nők - feministák, az utat elsajátítható tánc nelogok kétszer. Én nem beszélek a fizikai oldala. Amellett, hogy ő kell szembenézniük, és leküzdeni a sztereotípiák és ellenséges magatartása a társadalom egészének és nővérek ideológia.
Society, egyrészt, elítéli a nők végző ezeket a táncokat, mint illetlen viselkedés és érdeklődés (bár hajlandó kivételt tenni, ha a táncot tanult annak érdekében, hogy a szikra érdeke a férj és a kedvében). Másrészt, a feministák kell, hogy hagyjon a pole-dance és hastánc egyaránt létre annak érdekében, hogy legyen szíves a férfiak és nők fordult egy objektumot. Bármilyen vitás a nővérek jönnek fel az ellen, hogy a cég „látható” (és valószínűleg nem a megfelelő nem lehet). Bárki, aki érdeklődik e táncok nyilvánítják a feminista közösség, mint a még fennálló vágy eroticize maga fordult a vágy tárgya a téma, amely maga is, vagy nem rendelkezik a vágy.
A viták elsősorban természetesen a tánc szerelmesei viszont az ő igaz történet.
Így pole dance, tánc a függőleges támasz, melynek gyökerei az ókori kaszkadőr tánc, amelyik a nézőt a lehetőséget, hogy megcsodálják, mint a kivitelező - érezni a fizikai erő, gyorsaság, az irányítást a helyzetet, és maga a szervezet, hogy az utolsó véna és a legkisebb izom. Erotikus rúdtánc mutatvány megjelent végén a második felében a XX században. Mint minden erotikus szórakoztató, azt azonnal népszerű lett, mint egy hypostasis: itt is emlékszem, milyen lett a cancan kezdetben páros tánc sport jellegét. Tud valaki emlékszik, amikor az ő neve valami sokkal érdekesebb, mint a visítozó lányok harisnya mutatják, hullámzó szoknyát? Mintha egy ilyen Changeling törli, mint a cancan eredetileg általa létrehozott, azt találták, hogy a dédanyja.
Stunt Shestova dance fenn a mai napig, mint például a kínai cirkusz.
Ami a hastáncos, aztán visszamegy a tobzódó mozgások a korai vallási táncok erősítése a gyomor és a kismedencei izmok gyakorlatok. A hárem arra használják, hogy szórakoztató - különösen a nők. Az a tény, hogy ő hárem, mint jelenség, ellentétes az Európai mítosz, nem volt valami személyes bordélyház, ahol gazdája töltötte napjait, és éjszaka a szexuális túlkapások, és ahol a hozzáférés csak fiatal szépségek. Harem volt, csak a női fele egy ház vagy palota. A férfiak, akik azt gyakrabban (igen, gyakrabban férj és ura a fogvatartottak) volt kasztrált elkerülése érdekében minden fajta erkölcstelenség és az életkor a nők a hárem volt nulláról száz év óta nem mindegyikük fiatalok voltak, vagy bármely más feleségek. Lánya, nővérek, egyéb rokonok, ágyasok és rabszolgák -, hogy élt háremekben. Táncok, amelyek végeztek a női fele ünnepnapokon, vagy ha a család jómódú, a mindennapi életben is, végre elsősorban szórakoztató maguk a nők. Azonban nem csak táncolt a háremekben. Voltak táncok vásárlóközönség történt a férfi felét. De a hastánc, mint tudjuk, szándékos kacérkodás és határozottan tegye táncos jelmez - később újra színházi változata. A művészet nem lehet hibáztatni, hogy a jól többszörözött pontosan a legnagyobb giccs és a legtöbb erotikus annak képét.
Semmi, de népszerűtlen, úgy tűnik, nem áll meg, hogy vegyenek részt pole tánc és hastánc nő is szemszögéből a feminista diskurzus. De a feministák és azt állítják, hogy mivel a tánc erotikus, mindent, basta, szükséges esik vissza egyéb elemeket, a terület az ellenség által elfoglalt örökre.
Mintha semmi sem feminista, mint visszavonulást. Ha elhagyjuk a közösség nő eltárgyiasításához érdekes számunkra, mert párja akart felvenni őket, és szinte teljesen elvitték, nem tárgyiasult, miért nem hagyjuk saját testüket? Végtére is, a társadalom is már tárgyiasult és erotikus - függetlenül attól, vágyainkat.
Éppen ellenkezőleg, úgy vélem, hogy visszanyerje a két szép tánc, mint valami, ami kívül van az ember feladata, hogy a szemnek, akkor, hogy visszanyerje a testét. Először is, mert minden táncot ad annyi munkát, és hívja az izmok helyett neve egyfajta hatalmuk, egy érzés „tudok!”, Visszatért az asszony testét. Másodszor, legalább az egyik ilyen táncok agyszüleménye ezer nő, ez a női művészet, ezért újra kell a nők saját, és vissza önmagához. És ha Stunt Shestova tánc, talán (nem tudom biztosan), hozta létre a férfi táncosok, mastering ez a formája deerotizirovannoy lehetővé teszi, hogy a nőstény elhagyja a gettóba.
És én nagyon szeretem táncolni. Szóval igen, én vagyok elfogult.
Quer ser um coautor?
Között a konzervatív művészet szerelmesei most elfogadott menni kiállításokra művészek korábbi századok, és nézi a képeket a megfeszített Krisztus és a Madonna és a gyermek, sóhaj, mondván, hogy most így nem tud rajzolni. De ez nem igaz: a világ még mindig születnek művészek, akiknek vallása inspirálja gyönyörű festmények. Bár, természetesen, ezek messze Giotto és Michelangelo.
Miért feltételezik, hogy a vallási művészet ma is csökken? Talán az a tény, hogy a vallás nem inspirálja az embereket, mint korábban. Ez nem meglepő: miután csontok bontott a múlt hibáit, mint az inkvizíció és a búcsú, miután az összes történetek tapadt a fiúk a papok, elvégre a papok vezetői körül az autók ára egy szép vidéki házban ... Mindezek után, még a leglelkesebb hívei kezdenek hivatkozni vallás egy bizonyos hidegség. Mit mondhatunk a művészek?
Van egy másik ok. Lehet, hogy ez a nagyon művészet szerelmesei - igen, ugyanaz a konzervatívok, amiről írtam az első mondatban. Nem akarják, hogy valami újat, hogy nem kell újraértelmezése vallási tárgyú és az új technológia, akarnak egy második vagy második Giotto Michelangelo. Vagy legalábbis azok másolatai. Valahogy úgy látják, hogy a modern vallásos művészet nincs joga létezni.
De mindkét feltevés téves. Vallási művészek ma is ellát mind reakciósok és azok, akik készen állnak egy új élmény.
Málta élő fiatal (még nem volt harminc), a művész Manuel Farrugia. Katolikusok, akik imádják. Egy kis plébániatemplom otthon festett nekik egy pár évvel ezelőtt, az oltár és a katolikus Herald tudósítója talált rá egy gyönyörű remekmű. Érdekes, hogy a tájékoztatás a művész az interneten rendkívül kicsi, de a fotó műve látható a Facebook oldalán. Sam Farrugia kijelenti, hogy a mély vallásosság megengedte neki, hogy írjon ilyen csodálatos munkát. Tehát úgy tűnik, hogy a vallás még mindig képes inspirálni.
Említésre méltó, és az amerikai művész Dzhon Nava. Az egyik leghíresebb alkotások - egy sor faliszőnyeg, „szentek közössége” a katedrális Los Angeles. A kritikusok szerint azok folytatja a hagyományt Guido Reni, és valóban nem hiába Nava festészetet tanult Olaszországban. Az erő hatás a néző kárpitok úgy tűnik, hogy a versenyt a munkálatok a régi mesterek, és azt álmodom, hogy látni őket élőben.
Ma sok művész csinálnak, dicsérve a vallás, a legmodernebb módszerekkel. Például Christine Sage. Tanult szakterületen Bizánc, és ez tükröződik a munkáját: nézd meg az eredeti értelmezés Sage ikonok. Kedvenc stílus a művész - absztrakt geometriai modernizmus.
Lovers teljesen elméleti, kollázs művészet, mint Mark Lourens - bár természetesen, ha nem tudom a nevét, a kép, nehéz megérteni, hogy mit kell tennie a vallással. Lawrence azt mondta, hogy a fő forrása a az ihletet - a Biblia.
Ugyanabból a sorozatból - a munka egy keresztény nevű Makoto Fujimura. Munkájában egyesíti az absztrakt expresszionizmus és a hagyományos japán művészet.
Általában a vallásos művészet most jön divatba, és egy teljesen új formában. Még a Vatikán egy magángyűjtemény a modern vallásos művészet, és a St. Louis fut egy múzeumot szentelt neki. Így aligha érdemes beszélni minden válság.
Ez a vallási buzgalom is nyomja a művész, hogy hozzon létre egy remekmű, nem is beszélve, amit a kifejező eszköz erre a célra - ez maga a művész.
Fotók maltatoday.com, johnnava.com, fineartamerica.com