Nem vettem észre, hogy ő tette valami fontos „hogy nem a képregény” itt "
Beszéljünk a kontextust, amelyben ott volt az eredeti rövid változata „Itt van.” Ez volt a végén a 80-as évek, ugye? Mit csinálsz akkor?
És a képregény jött ki a lapban RAW (kísérleti komikus, hogy megjelent Spiegelman - Ed ...).
Igen, én nagy rajongója volt az övé. Azt kell mondanom, hogy én még soha nem csináltam egy képregény. Szerettem RAW, és ezért ment előadást Spiegelman. Ez volt a nemzetközi magazin, az amerikaiak tanultak révén európai képregények, majd a japán, nem tetszik, akkor nem megy. Olvastam képregények, mint egy gyerek, de még soha nem volt mélyen elmerül bennük, és kinyitottam a szemem RAW. Amikor megláttam a magazin, én nagyon elégedett volt, úgy tűnt, valami teljesen új, akkor áradt a szabadság és a vadon élő elhagyni. Küldtem Shpigelmanu ő vázlatai, és azt mondta volna, hogy tegye közzé képregények a magazin. Az első alkalommal húztam egy képregény - és azonnal csökkent a RAW.
Nehéz volt, hogy dolgozzon, és képregény? Vagy segített a tapasztalat az animáció?
Mit kell tudni
Richard McGuire
és „itt”
„Itt” tartják az egyik legbefolyásosabb képregény a XX század: a jelentőségét beszélt Art Spiegelman, Kris Veyr, Douglas Volk és mások.
McGuire 58 és az élet ő volt elfoglalva, a különböző dolgokat: Liquid Liquid játszott a csoport készített játékokat, felhívta rajzfilmek írta gyerekkönyveket és rajzfilmek lövés.
A rövid változat „itt” nőtte ki magát, egy egész könyvet?
Nem, Magyarországon van egy digitális változata.
Oh, ez általában egy másik dolog. Van animáció, ez majdnem olyan, mint egy rajzfilm, van egy nagyon kicsi, alig észrevehető mozdulatokkal. De a legfontosabb, hogy van egy digitális változata - képek összekeverjük. Ez egy remix a képregény. A kezdetektől tudtam volna megtenni. Amikor elkezdtem dolgozni a könyv változata „itt”, azt már tudja, hogy van-e új média, az új lehetőségeket, és a programozó talált, akikkel dolgoztunk. Látok egy digitális verziót külön termék. Könyvekből, mint egy tárgy nagyon különböző érzések. Mindenesetre, örülök befejezte a könyvet. By the way, hamarosan lesz egy kiállítás Frankfurtban - építenek több változatát a szoba „ahol” a teljes összeget.
Apropó a szobában, olvastam, hogy ez alapján a ház, ahol felnőttem. Igaz ez?
Az első változat inspirálta központja New Yorkban, ahol költöztem. Tény, hogy ez csak egy standard szoba, nem egy konkrét helyet. Ez volt 1988. Volt egy csomó családi fotók, én már használtam őket egy képet. Például, hogy dolgozzon, mint valaki, aki öregszik, szoktam képeket rokonaik. De aztán úgy döntöttem, hogy egy jó könyvet. És ijesztő volt, hogy használja a családi házban - mert akkor azt kell tenni magát a képregény, és nem akartam, hogy legyen. Én elfogadtam, hogy tanulmányozza, és rájött, hogy az a hely, ahol felnőttem, már tudom egy csomó dolgot. Ez nem messze New Yorkban, ahol mintegy 45 perc alatt elérhető autóval. Elkezdtem tanulni a történelem és rájött, hogy ez nagyon fontos, hogy egy igazi hely, hogy a komikus volt a mélység. Olvastam az újságban, néhány régi feljegyzések, általában mindent, ami megtalálható. Én is kaptam egy tagsági Manhattan Public Library, nekem volt egy kis irodában. Elmentem levéltárak, nézett fotók, térképek. Még találtam egy lexikon a Lenape Anyanyelv hogy néhány misszionárius írta. Megtaláltam a napló egy személy, aki élt a XIX. Összegyűjtött hegyi forrás. De a képregények, persze csak egy része. Nem akartam erőltetni semmit, azt gondolta, hogy a könyv kell a kis pillanat. Nem akartam, hogy tudja, ugrik minden felmerül a történelmi pillanatok, mint például: „Oké, most már a polgárháború, és most valami mást.” Dolgoztam egész idő alatt, úgy, hogy mindent meg kell egyszerű és természetes, ezért úgy döntöttem, hogy összpontosítson a kicsi, apró pillanatok, menni, hogy nem veszi észre, senki írja -, és ezek fontosak. Végül a saját családja kezdett válni része egy képregény. Röviddel azelőtt kezdtem el dolgozni a kutatás a könyvet, apám és anyám meghalt, elköltözött a családi ház, és eladta. Vettem a fotókat, hogy nézd meg őket közelebbről. Apám levette a sok házi mozi - én is néztem őket. Tehát, a szoba a képregény - ez nem éppen egy szobát a házamból. Inkább az a jelenet, annak színpadi változat. Ez a kép az ideális nappaliban. Tudnék, például, hogy az egyik oldalon volt egy ablak, és a másik - egy kandalló.
↑ Cover magyar kiadás „Itt” által kiadott Corpus
Mellesleg, én nem is tudtam, hogy a basszusgitáros Liquid Liquid (Group 80, ahol játszott McGuire - Ed ...). Lehet, hogy furcsa, de látok valami közös az a szögletes basszus pártok és a szerkezet „Itt”. Gondolod, hogy van valami közös a zene ritmusára, és a ritmust a képregény?
Azt hiszem, igen. Még soha nem csináltam egy 300 oldalas könyvet. Nehéz volt megközelíteni ezt. Próbáltam arra gondolni, valamilyen szerkezet, és ez volt kötve a forgatókönyvet. Úgy tűnt nekem, hogy kell lennie valami történetet a főszereplő, amelyre az olvasó vigyázna, és lehetett érezni vele. Egy bizonyos ponton rájöttem, hogy túl eltér az eredeti - Már csak egy különös belső ritmusa és mindent. Nyomtattam az összes oldalt, hogy van festve, lógott a falakon műtermében - és minden kezdett vágni és átrendezni. Ennek eredményeként, a könyv lett a zenei ritmus. Ez vicces: amikor beszélni a zenéről, gyakran beszélnek szempontjából festmény, és amikor beszélni a komikus - gyakran gondol, mint egy zenész. Tudtam, hogy az „itt” a belső ritmus, és megnézte a képregény, mint a zene: ez hol kell lassítani, de aztán hozzá a ritmust, minden képkocka voltak, mint a kis zenei kifejezéseket. A szöveg a képregények vettem, mint a költészet, és felvételeket -, mint a zene. Ez az, amikor minden működött.
A 80. McGuire gitározott a zenekarban Liquid Liquid. Kiadták csak fél tucat kislemez, de lement a történelemben: a szeretet, például elismert LCD Soundsystem. Bass party McGuire a dal «Cavern» tartják az egyik mintavételi tárgy zene.
↑ Az egyetlen klip Liquid Liquid, a leghíresebb daluk «Cavern»
„Itt” tartják, hogy hogyan működik a képregények idővel. Gondolod, hogy a hozzáállása képregények és egyedi idő? Vagy hasonló művészeti formák?
„Itt”, egyrészt a nagyon strukturális, formalista munka, másrészt, egy nagyon személyes és érzelmi. Gondolod van olyan ellentmondás a két tulajdonságokat?
Az első változat az „itt” - ez tényleg egy gyakorlat formájában. A második, pontosan tudtam, mit kell lennie érzelmes. A szüleim meghaltak, a húgom meghalt - és ez jelentett határozott hang a képregény. Arra gondoltam, hogy milyen gyorsan elvesztette élet nagy áram alatt. Ez az érzelmi állapot az alaphangot a könyvet. Ugyanakkor aggódtam, hogy senki nem fogja érezni minden érzelem, mert nincs főszereplő, amely lehet csatolni. Az első idegen, akitől kaptam egy beszámolót a könyv volt, a riporter a New York Times, azt mondta nekem: „A könyv megérintett.” Nagyon jó volt hallani, hogy egy elfogulatlan olvasó.
Röviddel azután, hogy „itt”-ben megjelent egy könyv, amit megtettél a fedelet a The New Yorker egy hasonló ötlet: egy keret, és megmutatja a különböző időszakokban ott is. Furcsa volt, hogy használja a technikát, hogy használja a személyes történelem, az ilyen funkcionális dolog, mint egy magazin borítóján?
Te és készült játékokkal. Ha nem tévedek, az utóbbi időben a játékok eladták újra - vannak, ha szabad így mondanom, közzétenni. Hogy kerültél kezdett csinálni velük?
↑ Cover a The New Yorker, McGuire festett stílusában "itt"
↑ Az egyik a rejtvényeket által McGuire
Már dolgoztam sok különböző médiumok: játékok, filmek, képregények, könyvek, zene és így tovább. Gondolod, van-e kapcsolat között mindezeket?
Régebben azt gondoltam, hogy nem is létezik. Azt mondta, nem tudja, hogy én játszom a Liquid Liquid ... Az emberek ismernek, mert a különböző dolgokat. Nemrég volt egy kiállítás Svájcban, ahol az én osztály végre összegyűjtött egy helyen. Ez volt a múzeumban Luzern. Aztán láttam, hogy minden értelme: ez a játékok, ez a szobrászat, a zene, ez is valami interaktív, hogy csináltam néhány japán cégek - minden mindennel összefügg. Csak a közelmúltban, amikor elkezdtem interjút kapcsolatban „Itt”, azt végre beszélni ezt a kapcsolatot. Van mindenféle furcsa kapcsolatos javaslatokat „Itt”. Tudod, például Oculus Rift? Egy gyártó hollywoodi meghívott, hogy egy változata a képregény a virtuális valóság - ez nagyon érdekes. A másik vezeték felajánlotta, hogy ezt: a projekt a képregény a falra úgy, hogy amikor ez a zenekar játszott szimfónia. De én nem akarom, hogy elakad a „itt” örökre. Otthagytam a stúdió, ahol dolgoztam az „itt” és kezdődött tiszta lappal: így szobrok és még egy hangot szobor. Azt szeretnénk, hogy valami újat. Azonban minden alkalommal veszek valami újat, akkor is jár a régi. Például, egy hang szobor egy valós tér és a „hol” dolgozik egy képzeletbeli térben. Csak azt akarom, hogy kísérletezni. Van egyébként az ötlet egy nagy könyv, de nem is vagyok biztos benne, mi lenne: a képregény vagy a próza szöveget. Még Próbálom kitalálni, hogy mit szeretnék csinálni.