műszeres ciklusok
Létrehozása eszköz ciklusban - az egyik legnagyobb reneszánsz hódítások.
Négy szonáta és egy három részből álló koncert jelentenek az új trend a hangszeres zenét. Ők születtek Olaszországban és gyorsan internalizált más európai országokban. Tanult, és Bach, vklyuchivv hierarchiáját műfajok, amelyben ezek a műfajok és a bennük rejlő kifejezési a második negyedik évtizedében a XVIII fokozatosan emeljük több magas helyre.
Az első szonáta jelentette ciklikus munka két dallamos hangszerek - hegedűk az első helyen - és általános támogatás a párt basszus billentyűs hangszer (csembaló). Kreativitás A. Corelli évekig szolgált mintául az ilyen triószonáta. Kétféle: "egyház" Sonata (da Chiesa) és a „tanács» (da kamera). Az első lehetne végezni az egyházban, és a második, ahol a motor alkatrész raktár tarkított dance szánt hazai zenélés.
Model „egyház” szonáta állt két pár váltakozó mozgását a karakterek: a lassú rész - gyors - lassú - gyors. 1-grand, 2 - fúga, 3 - cantilena, 4 - egy második animált.
Az számának csökkenése a dallamos hangok az egy képzett a szólószonátája digitalizálja basszus (continuo): chembalist, kísérő, improvizatív saját pártja. Húros hangszerekre is létrehozott egyéni szonáták nélkül basszus (senza basso). Billentyűzet szonáták később jelentek meg - csak a végén a XVII században (J. Kuhnau, 1692). Először Organ Sonata tartoznak Bach.
Ez megtartotta mintegy 30 szonátát ciklus különböző készítményekben. Annak ellenére, hogy a gyakran használt tánc mozgás, különösen a hegedűszonátákat vagy gambovyh (explicit vagy látens formában megtalálható: Sicilianához gigue, gavotte), a funkcionális kapcsolatát alkatrészek és bemutatási módja ezek a ciklusok eltérnek a lakosztályokban. Ott, lakosztályok, - hozzáadásával az egymást követő összetett egységek; itt, a szonáta és a koncert ciklusait dramaturgiai kapcsolódó, minden egyes karakter funkcionálisan meghatározott. Ez létrehoz egy új típusú ciklizáció, és vele együtt az új tárolási homofonikus harmonikus struktúra alapján kompartmentalizációját mondatok időszakos kontrasztot jellemzőik változnak repriznosti játszani egy dalt, vagy része a ciklus.
Trio hegedű. A századforduló hegedű art tapasztalt magas a jólét. Olaszország híres hegedűsök. Elég csak megemlíteni a nevét Corelli, Albinoni és Torelli, Vitali, Vivaldi, Tartini, Gemignani. Ugyanakkor, és Németországban előadott méltó konstelláció virtuóz hegedűsök, például Bieber, Westhofen, Baltsar és mások, akár Volyume vagy Pizendelya akivel Bach - aki maga is kiváló előadóművész! - Ott voltam baráti viszonyban. Gazdagította nemcsak a technika a játék, hanem a mélysége és terjedelme a hegedű hangja, annyira, hogy fel lehet használni anélkül, hogy kísért basso continuo. Ez volt a német hegedűsök voltak az alapítók, mint az irodalom. Bach támaszkodott onyt és létrehozott ebben a műfajban egyedülálló remekei. Úgy értem, először három szonátát szólóhegedűre. Az arány az első két rész hasonló kapcsolatban előzménye fúga. Minden szonáta kellene partita. Az ilyen kombináció, meghatározott szimbolikus jelentése: egy új műfaj (szonáta) társul a régi (syuitnym). Bach igyekeztek közelebb hozza őket.
Kiemelkedik hat szerv szonáták, hogy Bach írt didaktikus célja -, hogy javítsa Friedemann orgonált. Ők képviselik a különböző technikák orgona - két kézikönyvek és pedál - és minden típusú számlák, jellemző ez az eszköz. Valójában ez is egy triószonáta, ahol a csoport első két szavazattal, versengő, egymással szemben lévő basszus: ők olyanok, mint az egymás közötti „párbeszéd”, különösen a lassú mozgások (szonáta három rész). Az ilyen párbeszéd áthatja a másik három részből álló előadás minták 153. Ez - az egyik fő jellemzője a „Concerto”.