Ms - vopis
Festés - egyfajta képzőművészeti, kapcsolódó átviteli vizuális képek alkalmazásával tinta egy szilárd vagy rugalmas felületre.
Festés van osztva egy monumentális, dekoratív, színházi és dekoratív, és egy miniatűr festőállvány.
Díszítőfestés használják dekoráció épületek, belső színes panelek illúzióját keltik reális képet a fal áttörés, ami növeli a vizuális mérete a szoba, vagy éppen ellenkezőleg, szándékosan lapított alakja vitatkozni simaság falak és zárt terekben. Designs, koszorúk, füzérek és más típusú díszítés, díszítő alkotások monumentális szobrászat és a festészet, összefogja az összes elemet a belső, hangsúlyozva a szépség, összhang építészet.
Miniatűr festmény volt egy nagy fejlesztés a középkor folyamán, mielőtt a nyomtatás feltalálása. Kéziratok díszítették a legfinomabb megvilágítások rag, részletes illusztrációk, miniatúrák. Miniatűr festéstechnika magyar művészek első felében a XIX században, ügyesen létrehozásához használt egy kis (többnyire akvarell) portrék. Tiszta mély színek akvarell, azok remek kombinációja, ékszerek finomság levelek megkülönböztetni ezeket a portrékat, tele elegáns és nemes.
Táblakép. végre a gépen - egy festőállvány, mint az anyagi alapja a fa, karton, papír, de a legtöbb a vászon feszített egy keretre. Táblakép, önálló munka, képviselhet, mindent: a tényleges és fiktív művészek, élettelen tárgyak és az emberek, a modernitás és a történelem - a rövid, az élet minden megnyilvánulása. Ellentétben grafika táblakép egy gazdag színek, amely segít érzelmileg, pszichológiailag sokrétű és finoman közvetíti a szépség, a környező világot.
Szerint a technológia és eszközök végrehajtás van osztva egy olajfestmény, tempera, freskó, viasz, mozaik, ólomüveg, akvarell, gouache, pasztell. Ezek a nevek kaptuk a kötőanyagot vagy a felvitel módjától logisztikai eszközökkel.
Olajfestmény festékkel kopott növényi olajok. Vastag festék míg hozzátéve, hogy ez az olaj vagy speciális hígítók, lakkok hígítani. Olajfesték, tud dolgozni, vászon, fa, karton, papír, fém.
Tempera festés, festékkel, főtt tojássárgáját vagy kazein. Tempera festék vízoldható, és az alkalmazott pasztaszerű vagy folyékony falra, vászon, papír, fa. Szopornyica Oroszország hozta létre a falfestmények, ikonok és minták háztartási cikkeket. Manapság tempera használt festés és rajzolás, a kézműves és dekorációs üzlet.
Fresco díszíteni belső terek, mint monumentális dekoratív kompozíciók letétbe nedves gipsz víz festékek. Freskó egy szép matt és a tartósság egy zárt szobában.
Wax festészet (enkausztika) használunk több művészek az ókori Egyiptom, amint azt a híres „Faiyum Portrék» (I században. E.). A kötőanyag szolgál enkausztika fehérített viasz. Wax festéket alkalmaznak egy olvadt állapotban egy fűtött bázissal, majd kauterizálására.
Mosaic festés. mozaik, összeszerelt különálló mázak vagy színes kövek és rögzített speciális cement földre. Átlátszó kobaltkék helyezünk a földre, amelyek különböző szögben tükrözi vagy megtöri a fényt, ami pislákoló és villogó szín. Mozaikok megtalálható a metró, a színház és a múzeum belső, stb ólomüveg art - .. Művek művészeti, amelynek célja, hogy díszítse a ablaknyílások bármilyen építészeti szerkezet. Ólomüveg alkotja színes üveg darab tartja össze erős fém keretet. Fényáram, lyukasztó színes felülete ólomüveg, festmény a padló és a falak a belső dekorációs látványos, többszínű minták.
Műfajok festés (fr műfaj -. Nemzetség, faj) - történelmileg kialakult részlege festése szerinti témák és tárgyak a képet. A kortárs művészet, az alábbi műfajokban: portré, történelmi, mitológiai, harcot, otthon, táj, csendélet, állat műfaj.
2. Festés és műfajok
Műfajok festés (fr műfaj -. Nemzetség, faj) - történelmileg kialakult részlege festése szerinti témák és tárgyak a képet. A kortárs művészet, az alábbi műfajokban: portré, történelmi, mitológiai, harcot, otthon, táj, csendélet, állat műfaj.
Bár a „műfaj” festmény megjelent a közelmúltban, bizonyos műfaj különbségek voltak az ókorban, a képek az állatok a barlangok a paleolit időszak, portrék az ókori Egyiptom és Mezopotámia a 3000 BC. tájak és csendéletek a hellenisztikus és római mozaikok és freskók. Megalakult a műfaj, mint a rendszer táblakép kezdődött Európában a XV-XV. és fejeződött főleg a XVII században, amikor amellett, hogy a szétválasztás a képzőművészeti műfajok be van fogalma a „magas” és „alacsony” műfaj a képtől függően a téma, téma, telek.
A „nagy” műfaj közé tartozik a történelmi és mitológiai műfajok az „alacsony” - portré, tájkép, csendélet. Ez gradáció műfajok tartott, amíg a XIX. Tehát a XVII századi holland festészet vezető acél „alacsony” műfajok (tájkép, életkép, csendélet), és a hivatalos portréját, amely formálisan tartozott az „alacsony” műfaj, a portré, nem alkalmazzuk is.
Hogy egyfajta kijelző élet festészet műfaj minden közös jellemzője a stabilitás nem megváltoztathatatlan, még kialakulóban vannak, együtt az élet, változik a művészet fejlődése. Egyes műfajok meghal, vagy szerez egy új jelentést (például a mitológiai műfaj), vannak új, általában egy már meglévő (például voltak az építészeti táj és kilátás a táj műfaj). Vannak művek, amelyek egyesítik a különböző műfajok (például műfaj együtt táj, csoport portré a történelmi műfaj).
Műfaj képzőművészeti, amely tükrözi a külső és belső megjelenése egy személy vagy embercsoport, úgynevezett portré. Ez a műfaj oszlik nemcsak a festészetben, hanem a szobrászat, grafika, stb A fő követelmény, hogy a portré - átadása külső hasonlóságok és a nyilvánosságra hozatal a belső világ, a lényeg az emberi természet. A természet a kép a két fő csoport: ünnepi és kamra portrék. Formai portré mutatja egy ember teljes növekedés (lovon ülve vagy állva), a építészeti vagy táj háttér. A bensőséges portréknál derék vagy mellszobra egy semleges háttér. A kép a művész maga is - egy önarckép kiemelkedik a speciális csoport.
Portré - az egyik legrégebbi műfajok képzőművészeti, ha kezdetben vallási céllal, azonosították a lélek az elhunyt. Az ókori világban kifejlesztett egy portré szobrászat, valamint festői portrék - portrék fayyumskih I - III században. A középkorban, a koncepció a portré helyett egy általános képet, bár a freskók, mozaikok, ikonok, miniatúrák vannak személyiségjegyek a kép történelmi alakok. Késő gótikus és reneszánsz - a portré egy viharos időszakban a fejlődés, ha van kialakulása egy portré műfaj eléri a tetején a humanista hit az ember és az ő megértése a lelki élet.
Műfaj képzőművészeti szentelt a történelmi események és a karakterek, az úgynevezett történelmi műfaj. Történelmi műfaj, amelyet az jellemez, monumentalitás, hosszú ideig fejlődött a falkép. A reneszánsztól a XIX. művészek használják történeteket ókori mitológia, Christian legendák. Gyakran a valós történelmi eseményeket, amelyek a filmben, telített mitológiai vagy bibliai allegorikus karaktereket.
Történelmi műfaj összefonódik másokkal - műfaj (történelmi és zsánerjeleneteket), portré (a kép a múlt történelmi alakok, portré és történeti kompozíciók), táj ( „történeti táj”), csatlakozik a harci műfaj.
Történelmi műfaj jut kifejezésre festőállvány és monumentális formák, miniatúrák, illusztrációk. Származó ókorban, a történelmi műfaj együtt egy igazi történelmi eseményeket a mítoszok. Az ókori Keleten is létezik típusú szimbolikus kompozíciók (apoteózisa katonai győzelem az uralkodó, a hatalomátvétel neki istenség) és az elbeszélés ciklusban festmények és domborművek. Az ókori Görögországban voltak szobrok történelmi hősök az ókori Rómában létrehozott dombormű jelenetek hadjáratok és győzelmeit.
A középkorban Európában, történelmi események tükröződnek a miniatúrák a krónikák, az ikonok. A történelmi műfaj táblakép kezdett kialakulni Európában a reneszánsz idején, a XVII - XVIII században. úgy kezelték, mint a „nagy” műfaj, kiemelve a (vallási, mitológiai, allegorikus, sőt történelmi tárgyak).
Műfaj képzőművészeti szentelt a hősök és események, amelyek megmondják a mítoszok az ókori népek, nazyvaetsyamifologicheskim műfaj (a görög mítosz -. Tradition). Mitológiai műfaj a kapcsolatot a történelmi és kivégezték a reneszánsz idején, amikor az ősi legendák adta a leggazdagabb lehetőségeket megvalósításához történetek és karakterek összetett etikai, gyakran allegorikus felhangokkal. A XVII. - koldulni. XIX században a művek mitológiai műfaj bővül kör morális, esztétikai problémák, amelyek be vannak építve a magas művészi ideálok és közeledik egymáshoz, vagy mások életét vagy hozzon létre egy ünnepi látvány. A XIX -XX században. Váltak népszerű témák a germán, kelta, indiai, szláv mítoszok.
Battle műfaj (a francia Bataille -. Battle) nevű életkép, amely része a történelmi, mitológiai és műfaj szakosodott a kép a csata, katonai kihasználja, harci dicsőíti nőtte, düh a harc és a győzelem a győzelem. Battle műfaj elemeit is magukba egyéb műfaj - háztartási, portré, tájkép, állatias, csendélet.
Műfaj képzőművészeti bemutató jelenetek a mindennapi, személyes élet, a mindennapi tárgyakat a paraszti és a városi élet, az úgynevezett műfaj. Fellebbezés az életét és szokásait az emberek ott már a festmények és domborművek az ókori Kelet, az ókori váza festészet és a szobrászat, a középkori ikonok és a Book of Hours. De ahhoz, hogy kitűnjön, és szerzett formáival műfaj ahogy a jelenség a világi festőállvány art. Legfőbb jellemzői kezdett formát ölteni a XIV - XV században. A oltárképek, domborművek, faliszőnyeg, miniatúrák Hollandiában, Németországban és Franciaországban. A XVI századi holland műfaj indult rohamos fejlődésnek és szegregált. Egyik alapítója volt Ieronim Boskh.
A fejlesztés életkép Európában nagyon is befolyásolja a munkát a Pieter Brueghel: megy a tiszta életkép mutatja, hogy a mindennapi életben lehet vizsgálat tárgya és forrása a szépség. XVII nevezhetjük a század életképek minden iskolában Európában.
A XVIII. Francia életkép társított kép gáláns jelenetek, „Pastorale”, válik kifinomult és elegáns, ironikus. Művei műfaj változott: ők mutatták a meleg családi élet és az egzotikus távoli földek, tapasztalt érzelmes és romantikus szenvedély. Műfaj orientált kijelző a paraszti élet és az élet a polgárok, világosan kidolgozott orosz művészet a XIX. pl írások A.G.Venetsianova, P.A.Fedotova, Perov, IERepin.
Műfaj képzőművészeti, ahol a lényeg a kép a természet, a környezet, a fajta vidéki területek, városok, műemlékek, úgynevezett táj (fr. Paysage). Megkülönböztetni vidéki, városi táj, építészeti, ipari, tengeri (marina), valamint a folyami táj.
Műfaj képzőművészeti, ami azt mutatja, tárgyak, a munkaerő, a művészet, virágok, gyümölcsök, kopott játék, halak helyezzük egy igazi otthoni környezetben, úgynevezett csendélet (francia természet morte -. Holt természet). Mégis lehet felruházott komplex szimbolikus jelentése van, hogy játszani a dekoratív táblák, hogy így legyen. N. „Dummy”, ami egy illuzórikus reprodukciója valós tárgyak, vagy számok, hogy a hatást okozó jelenlétének valódi természetét.
A fényképek objektumok ismertek az ókorban és a középkorban. De először csendélet táblakép minősül egy képet a művész a velencei Jacopo de „Barbari»Partridge egy nyíl és a kesztyűt.« Már a XVI században még mindig életben van osztva sok fajta: konyha belső emberekkel vagy anélkül asztalon egy vidéki környezetben, „Vanitas” szimbolikus tárgyak (egy váza virágot, gyertyát visszafizetett, hangszerek). Különösen gazdag volt egy holland csendélet, szerény színű és látható dolgokat, de finom kifejező textúra tárgyak a játékban a szín és fény.
Műfaj képzőművészeti jellemző állatok nevezett állat műfaj (a latin állat -. Animal). Állati előadó összpontosít art-alakú jellemző az állat, annak szokásait, dekoratív expressziós ábra alakot. állatok gyakran felruházva funkciók járó emberek, fellépések és érzéseit. Képek az állatok gyakran megtalálhatók az ókori szobrászat, váza festés.