Festőállvány, monumentális díszítőfestés
„A művészet a Ugyanez az igény a férfi, mint enni és inni. Annak szükségességét, hogy a szépség és a kreativitás, amely megtestesíti azt, elválaszthatatlan az ember „- írta F. M. Dosztojevszkij.
Valóban, a történelem azt mutatja, hogy az adott személy mindig is elválaszthatatlan a művészet. A hegyek, a barlangok a világon az ősi sziklarajzok. Ezek kifejező rajzok az állatok és a vadászok tették vissza a napokat, amikor az emberek nem tudják, hogyan kell írni.
Műalkotások mondani, mi egy nagy érték volt az élet az ember és az emberi társadalom. Az ókori görögök létre a mítosz a szép múzsák - örökké fiatal nővér megtestesítik a művészetek és a tudományok. Melpomene - múzsája tragédia, Thalia - vígjáték, Terpsichore - táncok, Clio - múzsája történelem ... A mítosz azt mondja, hogy amikor Apollón isten - a mecénás, a költészet és a zene - megjelent, zenével, az egész természet hallgatta az ének ... Zene, a múzeum - ezek a szó a szó múzsája.
Költői mítosza múzsák testvér nem értelmét vesztette. Minden művészeti forma saját kifejezési: a zene - ez a hang, a vizuális művészetek - szín, vonal, stb az irodalomban - a szó ... De rokon lényege mindenféle van, hogy a művészet - ez egyfajta társadalmi tudat, amelynek alapja figurális tükrözi a jelenség a valóság.
A vizuális művészetek, a kapcsolódó vizuális észlelés következők: festés, rajzolás és szobor. Ezek a képességek létre a képet egy síkban (festmények és rajzok) és térben (szobor).
Festmény, rajz, sokszorosított grafika, szobrászat, amelyek önálló értékkel, amely nem kapcsolódik semmilyen Művészegyüttes vagy tisztán gyakorlati célra hívjuk festőállvány működik. Ez a meghatározás származik a „gép” (ebben az esetben - az állvány), amely kerül a vászonra, amikor a kép meg van írva. És még akkor is, hogy a kép szükségszerűen be a keretbe, akkor kiemeli a függetlenség, az elválasztása táblakép a környezetet. A keret választja el a képet, megteremti annak lehetőségét, hogy észlelni, mint önálló művészi egész. Néhány festőállvány festmények átvette a könyvet.
Ezzel szemben a festőállvány monumentális festmény a célját és jellegét kapcsolódó építészeti együttese. Freskók, mozaikok, freskók, üvegablakok szervesen része az architektúra, amely kiegészíti és gazdagítja a díszítés a belső vagy a teljes épületet. Finom példák monumentális festmény Raffaello freskóit a vatikáni palota, festett Michelangelo a Sixtus-kápolna. Az elért legmagasabb szint monumentális festmény a bizánci és régi orosz művészet.
A mi korunkban, egy monumentális festmény széles körben használják a kulturális központok, klubok, színházak, metróállomások, pályaudvarok és így tovább .. Sok láttad a mozaik a metró, a vázlatok P. Korin, A. Deineka és más szovjet mesterek. Belső festés buszpályaudvarra és a Múzeum a fegyveres erők Moszkvában (a művész Yuri Korolev), festés Ciolkovszkij Múzeum Kaluga (a csoport a művészek által vezetett A. Vasnetsov), ólomüveg ablakok litván művészek, gravírozott táblák grúz művész díszített sok épület a városban.
Szerzett nemzetközi hírnevet monumentális művészet modern Mexikóban. Mosaic Siqueiros és más nagy művészek tükrözik a heroikus küzdelem a mexikói nép függetlenségét.
Ez nem mindig lehetséges, hogy dolgozzon egy éles vonalat a festőállvány és monumentális alkotás. Ez azért van, mert a minősége monumentalitás nemritkán táblakép. A monumentális alkotások néha önálló értékkel, azt a látszatot, teljes festőállvány festmények.
Van egy nagyon nagy terület iparművészet. Ez művészileg készült bútorok, edények, ruhák, textíliák, szőnyegek, hímzés, ékszerek és így tovább. D. azonban bizonyos fajta kézműves (gobelin, metszés, dekoratív szobrászat) is függetlennek tekinthető. Festés, amelynek célja dekorációs vagy terv azonosításához és célja a téma, és nincs önálló jelentése világosan, az úgynevezett dekoratív.
Így a festés van osztva festőállvány, monumentális és dekoratív.