Boris sharmats „Nem beszélek táncolni»nem«”

Az alapító a Museum of Dance és az egyik főszereplő az új európai színtéren - a kiterjedt interjú COLTA.RU

0 0 0 segítség
weboldal

- Az ön neve gyakran szerepel kapcsolatban mozgása „nem-dance», nem danse- orosz Wikipedia például nazyvaetvas egyik vezető. Valóban meg tudjuk beszélni, hogy létezik a jelenség a „nem-tánc”?

- Arról nem is beszélve, hogy sok a munka a művészek, akik általában a továbbiakban napravleniyunon-danse, egyértelműen érezhető a párbeszédet az Tánchagyomány ...

- az improvizáció és a kollektív alkotás fontos része a munka?

Nem danse - egy dance-a kérdés nem ismert hol kezdődik és hol végződik.

- Around the Dance Museum kialakult egy közösség a művészek és a művészek - mint például a koreográfus Maud Le Pledek tánc «Manger», vagy Latifah Laabisi, hogy megmutatta az ő teljesítménye idén Avignonban, és aki most Bretagne egy kis fesztivál. Melyik volt előbb - a koreográfiai fekvő vagy dance Múzeum?

- Ez egy tyúk és a tojás kérdése. Maud és Latifah éltek és dolgoztak itt a múltban, ezek nélkül nekem minden rendben lesz. De sokan jöttek Rennes, valamint a Múzeum Dance - Mette Ingvartsen Rashid Uramdan, Simon Tanguy, Olga lelki.

- Ez a gondolat is megjelenik Dance Museum. A termék a műanyag vagy a festményekre könnyű érezni - ez az, ami az aláírás: Picasso, ne érintse. Abban az esetben, a tánc és a táncos hogy válaszoljon a kérdésre, hogy mi a mű, ez sokkal nehezebb - miben nem lehet biztos. Ez a gesztus (fogja a kezét a levegőben) - Azt hiszem, ő az enyém, az az enyém. De lehet, hogy valaki más? Tisztán stilisztikailag emlékeztet néhány Trisha Brown. A múzeum minden úgy tűnik, mint amilyennek lennie kellene kristálytiszta, de a tánc, így nem fog működni - a néző folyamatosan a bizonytalanság a helyzet, hogy lát ma. Ez a tánc Trisha Brown? Pontosan? Vagy nem?

Szeretem azt hinni, ebben az irányban. múzeumi látogató - aki nem egy néző volt a látogató. De tud részt vesz dance? Talán az egyik és a másik. Az egyik első előadás színpadra a számunkra, - «RomanPhoto». vagy «FlipBook». ahol az előadók meg kellett ismételnie a jelent a képek az album „Mers Kanningem. Ötven éve, „David Vaughan. Ebben a projektben van egy változata, amelyet a professzionális táncosok, de a Múzeum dance voltam érdekelt csinál egy show, ahol a rajongók részt vehettek. Általában a múzeum jön egy pár óra, és zártuk az emberek a próbateremben tíz napig - és ők nem csak létre egy múzeumi darab, de aztán szakítottak, hogy menjen haza, megtették vele együtt a testét, így nekünk a teljesítmény pontszámot.

Nagy művész elég gesztus.

Gyakran van szükség, hogy foglalkozik a teljesítményét butoh által művészek, akik töltött Japánban, mondjuk, öt év helyett tíz - és az eredmények tőlük meglehetősen középszerű. Ez olyan, mint a klasszikus zene - vagy te vagy a legnagyobb szakmai és virtuóz, vagy nem tud játszani egyáltalán, de próbálja meg, és gyakran ezek polulyubitelsky próbálják kifejezni magukat saját érdeke. Az átlagos szintje is létezik, de mintha azt mondaná, művészeti tényezője kicsi - ez inkább egy gyakorlatot. Itt részt veszünk, például Cunningham -, de nekünk senki kijön a Merce Cunningham Trust. közvetlen nekünk a helyes utat. Néha ez nagyon hasznos elképzelni, hogy soha nem fogunk találkozni Cunningham, és minden, ami van - ez egy olyan könyv fotókkal és a munkaképesség, kezdve a gondolatait. Célszerű úgy érzem, ha élni és dolgozni, Libanonból vagy Grúzia, illetve a mélyben a szibériai ércek és akkor soha nem jön Yvonne Rainer - de ez nem jelenti azt, hogy nem lehet tenni valamit a saját alapuló ötleteket. Te meg a szöveget -, és elkezdi a munkát, ez minden.

- Ó, igen, Rancière - az egyik alapkövét Múzeum Dance. Általában azt kell mondani, hogy ő egy időben egy csomó, amit tanult és sokat tud - nem az, hogy ő volt a „tudatlan tanár.” hogyan akar meg: mindenki tanulhat, és bárki képes megtanulni - ez igaz, de az a személy, aki azt mondja, igen, ő kapta a legjobb oktatás érdekében. De igen, az általa javasolt módszer működik - különösen a művészetben. Legyen egy nagy vegyész, amelynek nincs tudományos ismeretek szerint ez valószínűleg lehetetlen. De a művészet a nagy művész elég gesztus. Mindenesetre, a képesség, hogy a saját professzor hasznos mindig és mindenhol: Pina Bausch halott, butoh valahol messze Japánban, Yvonne Rainer 88 év, ez nem olyan egyszerű, hogy jöjjön tanítani. Museum of Dance teljesen apró, nem tudunk még álmodni acquisitionbudget. hasonló nagy intézmények. De szükség van az anya a találmány - meg kell valahogy pörögni: a kapacitás hiánya kényszerít bennünket, hogy kitaláljon minden alkalommal valami váratlan.

- A munkád Mindig csodáltam a világosság a bemutatót, hogy a táncot a művészeti kontextusban: például sok szempontból azonos butoh működik a játék «La danseuse malade» Jeanne Balibar, drámai színésznő a Comédie-Française, és Ksave Le Roy aki még soha nem járt Japánban.

Mint a cucc? Help honlapon!