balett stb
Időközben, ez meglehetősen összetett balett, mind a színpad megtestesülése, mind pedig a zene, amely hajlamos koreográfiai szimfónia. Balett „A diótörő” és az opera „Jolánta”, meg ugyanabban az időben, kell tekinteni egyfajta szellemi végrendeletét PI Csajkovszkij. Úgy hangzott a felhívás önfeláldozás, a hűség, odaadás és szeretet, bármi is. Azt is meg kell jegyezni, hogy a sorsa a balett volt elég ellentmondásos: a hatalmas sikert aratott a köz - és a szörnyű visszaélés kritika. Talán ez az oka meglehetősen egyszerű mese történetét, hozott egy szép összetett zene, a mai napig is egy termék, amely „nyitott” újra és újra.
History of the Ballet
Az ötlet egyértelműen IA Balett Vsevolozhsk.
Ivan Aleksandrovich Vsevolozhsky (1835-1909) - magyar színházi alak, író, művész, titkos tanácsos, vezető kamarás. Mivel 1881-ben ő volt az igazgatója a császári színházak ezen a területen volt számos fontos intézményi reformokat. Bár szemére tette, hogy az ő karrierje, ő irányítja az íze a bíróság arisztokrata körökben, pompa és hivalkodás, ő sokat a hazai nemzeti zenei kultúra: ő rendelt egy PI Csajkovszkij zenéje a balett „Csipkerózsika”, és „A diótörő”, ő teremtette a librettó és állítsa és jelmeztervek, a produkciók, és egyre igazgatója a Hermitage, vonzotta a munka a Hermitage számos fiatal szakemberek, amely Aleksandr Benua egyesült körül „Art Treasures of Hungary„folyóiratok és a „régi év”. A Bizottság kezdeményezésére IA Vsevolozhsk opera színre vitte a Mariinszkij Színház Szentpétervár PI Csajkovszkij „Anyegin”, amely kérésére az Vsevolozhsk csatoltak új darabok a hatodik képet opera. Ez volt az, aki adta az ötletet a "The Queen of Spades", a történet az opera, erősen sürgette a zeneszerző neki írásban.
IA Vsevolozhsky Csajkovszkij szentelt a balett „Csipkerózsika”. „A diótörő” - balett két felvonásban. Libretto Marius Petipa alapján készített mese ETA Hoffmann „A diótörő és az Egérkirály” (1816), de az alapja a librettó nem volt mese Hoffmann, és átültetése A. Dumas apja.
Az első előadás „A diótörő” balett
Munkái közül a késői időszakában kreatív módon PI Csajkovszkij balett „A diótörő” különleges hely, ez az innovatív és nem csak azért, mert a zenei megtestesülése, hanem az értelmezése a karaktereket. Bár hagyományosan a cselekmény a balett volt érzékelhető, mint egy gyermek történetét, benne van egy mély filozófiai subtext: illuzórikus természete közötti határok a valóság és az álom, az élőlények és az élettelen tárgyak, játékok, az arány a felnőttek világába és a gyermekek, az örök harca a nemesség és kicsinyes gonosz mögött egy maszk excentricitás bölcsesség a mindent legyőző szerelem ereje. Csajkovszkij zenéje, valamint a telek egy mese, kimeríthetetlen. Ez a komplexitás érteni, csak a XX században. Miután az első balett (Lev Ivanov), számos nagy koreográfusa Magyarország felé fordult: Gorsky, F. Lopukhov, V. Winona Yuri Grigorovich, Ivan Belsky, Chernyshov. Mindegyikük vette figyelembe a tapasztalatait elődök, és felajánlotta eredeti változata, ami korrelál a saját zeneértelmezésnek Csajkovszkij esztétikai prioritásainak és szükségleteinek korunk. Mostanáig a „Diótörő” balett továbbra is vonzó a modern színház és a közönség.
Érdekes tények balett.
A Mariinszkij Színház, valamint a nem csak ott volt a premierje „A diótörő” született a hagyomány állni, mint a kisebb karakterek balett diákok különböző tánciskolában.
Balett teljesítmény „diótörő” használják 150 különböző ruhát. „Kávé”, a tánc, hogy végre különböző evőeszközök alakult alapján a hagyományos altatódal dallamok Georgia.
A Mariinszkij Színház, állítsa be a tájat szabhat sminkesek, hogy segítsen nekik egy gyors változás jelmezek, meg a fény, és így tovább, tart 57 munkások a színfalak mögött.